Pada permulaan Kemelesetan Besar, ketika orang Amerika yang bermasalah kewangan dengan semangat mencari peluang melarikan diri dari masalah ekonomi mereka, program radio yang berpusat di abad ke-19 tradisi minstrelsy blackface menjadi penyiaran kegemaran di gelombang udara negara.
Selama lebih dari 30 tahun, antara 1926 dan 1960, komedian putih Freeman Fisher Gosden dan Charles J. Correll menulis dan melakukan "The Amos 'n' Andy Show." Sebanyak 40 juta orang-lebih separuh daripada radio yang ditala dalam negara setiap minggu untuk mendengar petualangan Amos Jones (Gosden) dan Andrew Hogg Brown (Correll), pemilik yang tidak puas hati dari "Syarikat Air Taxicab Fresh Air of America, Incorpulated."
Dalam gambar studio profesional dari sekitar tahun 1935 dan sekarang dalam koleksi Galeri Potret Kebangsaan Smithsonian di Washington, DC, Gosden berdiri di sebelah kanan, satu tangan menggenggam pinggir baju suit yang sedikit rumit yang dipakai di atas seluar panjang yang lusuh dan lusuh. Cereknya diikat rapat antara gigi dan tangannya bebas secara sah di atas bahu Brown, yang mendesah duduk di sebelahnya di atas tong. Kedua-dua lelaki itu menutup muka dan tangan mereka dengan solek hitam yang terbuat dari gabus yang dibakar, menjaga bibir mereka dalam cat putih yang terang, dan masing-masing memakai rambut palsu hitam berambut yang menyerupai jenis rambut Afrika Amerika. Mata Gosden menghela nafas ke hidungnya dari bawah topi pembelok yang melengkapkan pakaiannya semua pakaian jaket, baju bertali dan tali leher.
Sebaliknya, Correll, berpakaian lengan baju dan rompi, seluar dan kasut bulunya. Dia memakai ungkapan comedy, hangdog, terkekeh seperti seolah-olah lelah dari ujian yang tidak adil bahawa dunia telah berulang kali di hadapannya.
Bermula sebagai persembahan 15 minit tempatan dari Chicago sebelum diambil oleh CBS dan kemudian NBC, yang memanjangkannya hingga 30 minit, format aural dari "The Amos 'n' Andy Show" membenarkan Gosden dan Correll untuk mengubah komedi komponen prestasi minstrelsy tradisional menjadi sesuatu yang baru. Walaupun minstrelsy pra-radio memaparkan pelbagai segmen vaudevillian termasuk persembahan lagu dan tarian, dengan rancangan radio mereka, kedua-dua lelaki menekankan aspek lisan borang, kerana dalam komponen visual, fizikal dan peringkat terikat tidak boleh ditampung oleh radio radio format.
Dengan berbuat demikian, "The Amos 'n' Andy Show" menjadi pelopor keadaan komedi yang akan datang untuk menguasai pengaturcaraan radio bukan muzikal dan, kemudian, juga banyak televisyen. (Surviving episodes "The Amos 'n' Andy Show" berada dalam domain awam dan tersedia untuk streaming.)
"The Amos 'n' Andy Show" menjadi pelopor keadaan komedi yang akan datang untuk menguasai pengaturcaraan radio bukan muzikal dan, kemudian, juga banyak televisyen. (artis tidak dikenali, NPG, hadiah penderma tanpa nama) Setiap Halloween, di tengah-tengah parodi tahunan tokoh politik dan warganegara pop-budaya adalah pakaian kurang mengalu-alukan. Dengan wajah yang ditutupi dengan solek coklat dan rambut palsu berambut; ninjas "bergigi" dengan menggunakan nunchakus palsu; "Hombr jahat" memakai bandol, serapes, dan sombreros; dan "gadis India" dalam koboi berongga, topi bulu, dan moccasin, pilihan yang tidak sensitif ini menjadikan penyamaran seluruh kumpulan orang dan nenek moyang mereka. Berdasarkan idea-idea mitos atau berlebihan perbezaan etnik dan budaya, mereka juga mempunyai asal-usul performat yang menyakitkan dalam sejarah dan budaya Amerika.
Di peringkat atas, minstrelsy blackface adalah yang paling popular dengan segera selepas tempoh Semula Perang Pasca Kononstruksi, ketika negara sedang berusaha untuk bergulat dengan pembaharuan sendiri dan menyesuaikan hierarki sosialnya setelah berakhirnya perhambaan berdasarkan bangsa. Walau bagaimanapun, pegawainya telah bertahan dan berkembang dengan baik ke abad ke-21.
Dalam kajiannya yang meriah, Cinta dan Kecurian: Blackface Minstrelsy dan Kelas Kerja Amerika, ilmuwan Eric Lott berpendapat bahawa amalan akrab perarakan perkauman dan prestasi umum muncul dari karnival-kolar karnival, perayaan hari pemilihan dan gangguan teater yang dicipta oleh lelaki kelas pekerja Ireland di Amerika pertengahan abad ke-19 New York City. Lott mengatakan bahawa minstrelsy blackface adalah sama banyak tentang keinginan untuk menyesuaikan idea berlebihan tentang prestasi hitam kerana ia dalam menindas sosial dan merendahkan komuniti yang ditiru itu.
Apabila orang Amerika yang bersemangat berkumpul di radio mereka setiap minggu untuk mendengar "The Amos 'n' Andy Show, " mereka bersandar untuk mendengar suara-suara yang menunjukkan idea-idea yang berlebihan tentang kegelapan. Dalam skrip mereka, Gosden dan Correll bergantung pada akrobatik akademik, malapropisms, dan keliru kata-kata pengucapan yang dibesar-besarkan, yang kononnya menunjukkan kecenderungan intelektual dan budaya watak mereka.
Dalam Suara: Pembuatan Radio Hitam, ilmuwan William Barlow menceritakan kritikan kontemporari dari pemimpin Afrika Amerika yang mengutuk dialog pertunjukan sebagai mentah, merendahkan dan mendalam.
Wakili: 200 Tahun Seni Amerika Afrika di Muzium Seni Philadelphia
Penerbitan ini menyoroti hampir 150 objek dalam koleksi Muzium Seni Philadelphia yang dicipta oleh seniman Amerika keturunan Afrika.
BeliBarlow juga mencatatkan sumbangan bahawa persembahan itu dibuat kepada Bahasa Inggeris vernakular Amerika, termasuk kata-kata, "Mackerel Suci, " yang tidak lama lagi menjadi sebahagian daripada slanga setiap hari.
Walaupun sifatnya menyinggung kepada ramai penonton, populariti pertunjukannya meluas dan menyebabkan pengeluaran dan penggunaan semua jenis produk promosi daripada gula-gula dan pin belikat kepada anak patung kertas.
Sementara penonton radio kontemporari mereka akan mengenali Gosden dan Correll dengan suara tersendiri mereka, mengakui penampilan fizikal mereka kurang terjamin. Oleh itu, untuk mewujudkan dan menghayun watak-watak mereka untuk gambar publisiti, para pelakon menyampaikan diri mereka untuk kamera yang penuh dengan kosmetik dan solek blackface di mana-mana. Dengan cara ini, mereka dapat merealisasikan fantasi yang ditimbulkan oleh budaya pendengar mereka.
Tradisi performa yang Gosden dan Correll disesuaikan dengan "The Amos 'n' Andy Show" telah mencapai kemuncaknya sebelum seorang lelaki dilahirkan, tetapi warisannya tetap lama setelah kematian mereka dan ke hari ini. Tidak sampai akhir tahun 1950-an, apabila munculnya jurnalisme dan penyebaran televisyen memberikan penglihatan yang lebih besar kepada protes hak kebangsaan nasional, bahawa jenis pertunjukan blackface, yang menampilkan susunan gabus yang terbakar dan bibir putih yang cerah tetapi tidak lagi diterbitkan semula dalam budaya visual Amerika.
Melihat Unspeakable: Seni Kara Walker
Menguji siluet yang menarik Walker, lukisan gouache yang menggangu, dan cetakan dinamik, Gwendolyn DuBois Shaw menganalisis inspirasi untuk dan penerimaan empat buah Walker: "The End of Uncle Tom" dan "Tableau Allegorical of Eva di Heaven", "John Brown, A Means to End, "dan" Cut. "
BeliMalangnya, hanya sedikit bentuk hitam terang dan sepupu yang sama merendahkan warna kuning, merah dan coklat, masih sering muncul semula dalam budaya popular dan dalam industri hiburan.
Apabila setiap ciri pelakon putih sengaja ditukar dan cara mereka dibesar-besarkan untuk menghayati peranan minoriti etnik dalam filem dan televisyen kita melihat kemunculan kembali amalan yang sangat bermasalah ini.
Contoh penyamaran kaum juga muncul dalam muzik kontemporari dan radio bercakap dengan frekuensi yang mengganggu.
Tetapi pada Halloween, kebanyakan cuti Amerika, bahawa hantu-hantu Amos dan Andy bangkit semula, berjalan di bumi, dan menghantui impian kami suatu hari yang hidup dalam masyarakat yang benar-benar pasca-ras.
Gwendolyn DuBois Shaw adalah profesor Sejarah Seni di University of Pennsylvania. Beliau telah menganjurkan Simposium Richardson yang akan datang di Galeri Potret Nasional Smithsonian pada 4 dan 5 November 2016, yang akan menampilkan ucapan utama "Hauntologi Racun di Zaman Obama, " oleh Eric Lott.
