Salvador Dalí menghabiskan sebahagian besar hidupnya mempromosikan dirinya dan mengejutkan dunia. Dia bersyukur kepada orang ramai, dan mungkin dia lebih dikenali, terutama di Amerika Syarikat, daripada mana-mana pelukis abad ke-20 yang lain, termasuk juga rakan seperjuangan Pablo Picasso. Dia suka mencipta sensasi, belum lagi kontroversi, dan awal karirnya mempamerkan lukisan, bertajuk Sacred Heart, yang memaparkan kata-kata "Kadang-kadang saya meludah dengan Pleasure pada Potret Ibu saya." Publisiti dan wang nampaknya sangat penting Dalí itu, yang merapatkan kumisnya yang lecet, telah mengesahkan pelbagai produk untuk iklan televisyen Perancis dan Amerika. Pendalaman tidak dalam perbendaharaan kata beliau. "Berbanding dengan Velázquez, saya tidak apa-apa, " katanya pada tahun 1960, "tetapi berbanding pelukis kontemporari, saya adalah genius yang paling besar dalam zaman moden."
Kandungan Terkait
- Perjalanan Melalui Landskap Yang Dihormati Salvador Dalí
- A Velázquez di Cellar?
Walau bagaimanapun, antik Dalí sering menyembunyikan jenius itu. Dan banyak pengkritik seni percaya bahawa dia memuncak secara artistik pada usia 20-an dan 30-an, kemudian menyerahkan dirinya kepada pameran dan ketamakan. (Dia meninggal pada tahun 1989 pada usia 84 tahun.) Menulis dalam akhbar British The Guardian setahun lalu, pengkritik Robert Hughes menolak karya Dalí yang kemudiannya sebagai "pengulangan kitschy motif lama atau ketakwaan yang kurang sopan pada skala Cinemascope." Ketika Dawn Ades dari England University of Essex, seorang ulama terkemuka Dalí, mula mengasaskan karyanya 30 tahun yang lalu, rakan-rakannya terkejut. "Mereka menyangka saya membuang masa saya, " katanya. "Dia mempunyai reputasi yang sukar untuk diselamatkan. Saya terpaksa bekerja keras untuk menjelaskan betapa seriusnya dia. "
Sekarang orang Amerika akan mempunyai peluang yang baru untuk membentuk minda mereka sendiri. Sebuah pameran lebih daripada 200 lukisan, ukiran dan lukisan, kumpulan terbesar karya seniman yang pernah ada, dilihat di Muzium Seni Philadelphia hingga 15 Mei. Retrospektif, yang berasal dari Palazzo Grassi di Venice, menandakan klimaks perayaan Dalí di seluruh dunia yang bermula di Sepanyol tahun lalu pada ulang tahun ke-100 kelahirannya. Bertajuk "Salvador Dalí, " pertunjukan, yang ditaja di Philadelphia oleh syarikat perkhidmatan kewangan Advanta, memainkan pameran. Pelawat boleh menilai kerja tanpa diserang oleh badut Dalí. Tetapi ketika itu membuat artistik yang baik, ia mengabaikan aspek penting artis. Lagipun, Dalí tanpa antik ini bukan Dalí.
Yang ditangani dalam pameran kedua, "Dalí dan Budaya Massa, " yang berasal dari Barcelona tahun lalu, berpindah ke Madrid dan ke Salvador Dalí Museum di St. Petersburg, Florida, dan mengakhiri lawatannya di Museum Boijmans Van Beuningen di Rotterdam (5 Mac hingga 12 Jun). Di samping lukisannya, pameran "Budaya Massa" ini menampilkan projek-projek filem Dalí, liputan majalah, perhiasan, perabot dan gambar pavilion "Dream of Venus" yang luar biasa untuk Pameran Dunia New York 1939.
Salvador Felipe Jacinto Dalí Domencech dilahirkan pada 11 Mei 1904, di bandar Catalunya Figueres, Sepanyol timur laut. Bapa autoritariannya, Salvador Dalí Cusí, adalah seorang pegawai yang dibayar dengan otoritas untuk membuat dokumen undang-undang. Ibunya, Felipa Domènech Ferres, berasal dari sebuah keluarga yang direka dan dijual peminat dihiasi, kotak dan objek seni lain. Walaupun dia berhenti bekerja dalam perniagaan keluarga selepas berkahwin, dia akan menghiburkan anaknya yang muda dengan membentuk patung-patung lilin daripada lilin berwarna, dan dia menggalakkan kreativiti beliau. Menurut jurubahasa Dalí Ian Gibson, dia berbangga dengan lukisan kanak-kanak Salvador. "Apabila dia berkata dia akan menarik seekor angsa, " dia akan bermegah, "dia menarik seekor angsa, dan ketika dia berkata dia akan melakukan itik, itu itik."
Dalí mempunyai saudara yang lebih tua, juga bernama Salvador, yang meninggal hanya sembilan bulan sebelum kelahiran artis masa depan. Seorang kakak, Ana María, dilahirkan empat tahun kemudian. Mimpi, imajinatif, manja dan mementingkan diri sendiri, yang muda Salvador telah digunakan untuk mendapatkan cara sendiri. "Pada usia enam tahun, " dia menulis dalam autobiografi 1942nya, The Secret Life of Salvador Dalí, "Saya mahu menjadi tukang masak. Pada tujuh saya mahu menjadi Napoleon. Dan cita-cita saya semakin berkembang sejak itu. "Dia membanggakan diri kerana berbeza dan merasakan dirinya diberkati dengan kepekaan yang halus. Orang-orang belalang menakutkan dia begitu banyak sehingga anak-anak lain melemparkannya kepadanya untuk menggembirakan ketakutannya.
Dalí berusia 16 tahun ketika ibunya meninggal akibat kanser. "Ini adalah tamparan hebat yang saya alami dalam hidup saya, " tulisnya dalam autobiografinya. "Saya menyembahnya. . . . Saya bersumpah kepada diri saya sendiri bahawa saya akan merampas ibuku dari kematian dan takdir dengan pedang cahaya yang pada suatu hari akan menerkam dengan terang nama saya yang mulia! "Namun lapan tahun selepas kematiannya, dia akan melukis garis besar Kristus dalam lukisan dakwat dan scrawl di sekelilingnya perkataan tentang meludah pada potret ibunya. (Walaupun Dalí mungkin bercadang sebagai pernyataan antiklerik, bukannya lantang peribadi terhadap ibunya, berita itu menyinggung perasaan bapanya, yang melemparkannya keluar dari rumah.)
Dalí mendahului hanya 14 ketika karya-karyanya mula-mula dipamerkan, sebagai sebahagian daripada pameran di Figueres. Tiga tahun kemudian, dia dimasukkan ke Royal Academy of Fine Arts di San Fernando di Madrid tetapi, sekali lagi, merasa lebih banyak belajar mengenai arus terkini di Paris dari majalah seni Perancis daripada guru-gurunya, yang dia percaya telah keluar sentuhan. (Semasa lawatan ringkas ke Paris dengan ayahnya pada tahun 1926, dia memanggil idolnya, Pablo Picasso. "Saya telah datang untuk berjumpa dengan anda sebelum melawat Louvre, " kata Dalí. "Anda betul, " jawab Picasso. Apabila tiba masanya untuk peperiksaan lisan akhir tahunnya dalam sejarah seni di akademi, Dalí mengalahkan ketiga-tiga pemeriksa itu. "Saya sangat menyesal, " katanya, "tetapi saya lebih bijak daripada tiga profesor ini, dan oleh itu saya enggan diperiksa oleh mereka. Saya tahu subjek ini terlalu baik. "Akademi mengusirnya tanpa diploma.
Ia mungkin tidak dapat dielakkan bahawa idea-idea masa kini para seniman Surrealists Perancis seperti Jean Arp, René Magritte dan Max Ernst-akan menarik Dalí. Mereka cuba menerapkan teori-teori psikoanalitik baru Sigmund Freud untuk melukis dan menulis. Dalí berkenalan dengan Freud dan idea-ideanya mengenai penindasan seksual yang mengambil bentuk mimpi dan khayalan, dan dia terpesona dengan cubaan Surrealists untuk menangkap impian ini dalam cat.
Ia adalah pelukis Sepanyol, Joan Miró, rekan Catalunya yang bersekutu dengan Surrealists, yang akan membawa Dalí ke perhatian mereka. Miró juga mempunyai peniaga Paris sendiri melihat lukisan Dalí semasa melawat Figueres. Selepas itu, Dalí menulis kepada rakannya seorang pemain drama dan penyajak Sepanyol, Federico García Lorca, yang telah bertemu pada hari-hari pelajar mereka di Madrid, bahawa Miró "menganggap saya lebih baik daripada semua pelukis muda di Paris yang disusun, dan dia ditulis kepada saya memberitahu saya bahawa saya mempunyai segala-galanya yang telah disiapkan untuk saya di sana untuk membuat kejutan hebat. "Miró terus menggemari minat dalam kerja Dalí di Paris, dan ketika artis tiba di sana pada tahun 1929, Miró memperkenalkannya kepada banyak daripada Surrealists.
Dalí telah datang ke Paris untuk mengambil bahagian dalam penggambaran Un Chien Andalou ( An Andalusian Dog ), yang mana pengarah filem SepanyolLuis Buñuel, yang juga dikenali oleh Dalí sejak pelajarnya, mengarahkan dari skrip yang dia dan Dalíhad bekerjasama. Filem 17 minit, tidak sepatutnya sebagai adream, peminat yang terpesona dan terkejut dengan imejan seksual dan imejannya yang terang-terangan. Malah pada hari ini, sukar untuk tidak merosakkan atribut seorang lelaki yang menggunakan pisau cukur terhadap mata seorang wanita, para imam menunggang keledai mati, dan semut menelan rottinghand. Dalí berbangga bahawa filem itu, yang dipuji pengkritik byavant-garde, "menjunam seperti pisau ke jantung Paris."
Pada musim panas pada tahun yang sama, Dalí, 25, bertemu dengan isteri masa depannya dan teman seumur hidupnya, Gala, di rumah percutian keluarganya di Cadaqués, sebuah perkampungan nelayan yang indah di pantai Mediterranean yang berkerak, 20 batu dari Figueres. Antara pelawat yang musim panas adalah Buñuel, Magritte dan penyair Perancis Paul Éluard dan isteri kelahirannya yang berasal dari Rusia, Helena Diakanoff Devulina, lebih dikenali sebagai Gala. Sepuluh tahun lebih tua daripada Dalí, Gala pada mulanya dimatikan dengan cara showoff Dalí, rambut yang penuh dengan rambut dan hawa najis yang termasuk kalung mutiara imitasi. Sikapnya melanda dia sebagai "kecerobohan tango Argentina yang profesional." Tetapi kedua-duanya akhirnya ditarik satu sama lain, dan apabila suami Gala dan yang lainnya meninggalkan Cadaqués, dia tinggal di belakang dengan Dalí.
Urusan itu perlahan-lahan dijalankan. Tidak sampai tahun depan, menurut Dalí, di sebuah hotel di selatan Perancis, dia "menyukai cinta dengan fanatikisme spekulatif yang sama yang saya masukkan ke dalam kerja saya." Ayah Dalí sangat kecewa dengan penghubungnya dan oleh Dalí tingkah laku aneh yang dia menamakannya "anak yang sesat yang tidak dapat anda harapkan" dan membuangnya dari rumah keluarga secara permanen. Kritikan Robert Hughes menggambarkan Gala dalam artikel Guardiannya sebagai "harpy yang sangat jahat dan sangat mewah." Tetapi Dalí sepenuhnya bergantung padanya. (Pasangan itu akan berkahwin pada tahun 1934.) "Tanpa Gala, " dia pernah mendakwa, "Dewa Ilahi akan menjadi gila."
Pujian antarabangsa untuk seni Dalí tidak lama selepas dia bertemu dengan Gala. Pada tahun 1933, beliau menikmati pameran solo di Paris dan New York City dan menjadi seperti Dawn Ades, yang mengendalikan pameran di Venice, meletakkannya, "tokoh surrealisme yang paling eksotik dan menonjol." Penyair dan pengkritik Perancis André Breton, pemimpin Pergerakan Surrealist, menulis bahawa nama Dalí adalah "sinonim dengan wahyu dalam erti kata yang paling indah." Pada tahun 1936, Dalí, pada usia 32 tahun, membuat liputan majalah Time .
Sebagai tambahan kepada imej-tangga tangga Freudian, kunci, lilin yang menetes-dia juga menggunakan pelbagai simbolnya sendiri, yang khas, biasanya seksual, yang penting kepadanya hanya: belalang yang pernah menyakitinya, semut, tongkat, dan William Tell yang mendekati anaknya bukan dengan busur dan anak panah tetapi sepasang gunting. Ketika Dalí akhirnya bertemu dengan Freud di London pada tahun 1938 dan mula melukisnya, psikoanalis berusia 82 tahun itu berbisik kepada orang lain di dalam bilik, "Anak lelaki itu kelihatan seperti fanatik." Kata itu, berulang kali kepada Dalí, gembira.
Lukisan Surrealist Dalí pasti karya terbaiknya-walaupun kecenderungannya terlalu berlebihan menyebabkan dia melukis terlalu banyak gambar yang mengejutkan pada kanvas tunggal dan terlalu banyak kanvas yang kelihatannya mengulangi diri mereka sendiri. Tetapi yang terbaik, Dalí, pelukis yang hebat, boleh menjadi ganti dan teratur. Contohnya, Kegigihan Memori, mempunyai tiga jam tangan "lebur", dan yang keempat dilindungi oleh semut. Salah satu jam tangan menyuburkan bentuk biomorfik yang pelik yang kelihatan seperti sejenis moluska tetapi bertujuan untuk menjadi kepala yang tergelincir Dalí. Apabila peniaga New York, Julien Levy membeli lukisan itu untuk $ 250 pada tahun 1931, dia menyebutnya "10 x 14 inci dinamik Dalí". Kerja yang diperoleh oleh Muzium Seni Moden New York pada tahun 1934, penonton teruja walaupun ia hairan mereka. Seorang pengkritik mendesak pembaca ke "halaman Dr. Freud" untuk mendedahkan makna dalam kanvas.
Ketika kemasyhurannya berkembang, reputasi Dalíi telah terjejas oleh pengumumannya yang luar biasa. Dia mengakui bahawa dia bermimpi Adolph Hitler "sebagai seorang wanita" yang dagingnya "meragut saya." Walaupun dia menegaskan dia menolak Hitlerisme walaupun fantasi seperti itu, Surrealists, yang bersekutu dengan Parti Komunis Perancis, mengusirnya pada tahun 1939. Dia juga kemudian memuji kepercayaan fasistis Spanyol, Jenderal Francisco Franco untuk menegakkan "kejelasan, kebenaran dan ketertiban" di Spanyol. Namun sebelum perang saudara bermula, Dalí melukis Konstruksi Lembut dengan Kacang Rebus ( Premonition of Civil War ), di mana angka yang tersiksa langsung daripada kerja-kerja Francisco Goya, air mata tersebar di dalam apa yang dinamakan Dalí sebagai "kecelaruan autostrangulation." Kerja adalah pernyataan antikar yang kuat.
Dalí dan Gala melawat Amerika Syarikat sering pada akhir 1930-an dan menjadikannya rumah mereka semasa Perang Dunia II. Pengembara Amerika mengetuai zaman terkenal Dalí yang terkenal. "Setiap pagi selepas kebangkitan, " tulisnya pada tahun 1953, "Saya mengalami keseronokan yang paling tinggi: yang menjadi Salvador Dalí, dan saya bertanya pada diri sendiri, keajaiban, apa yang akan dilakukannya hari ini, Salvador Dalí ini."
Dalí mengakui mempunyai "wang tunai murni, menegak, mistik, dan gothic." Dia merasa terpaksa, katanya, untuk mengumpul berjuta-juta dolar. Oleh itu, beliau mencipta perhiasan, pakaian dan perabot yang direka bentuk (termasuk sofa dalam bentuk pelakon Mae West), yang dicat set bagi ballet dan drama, menulis fiksyen, menghasilkan urutan impian untuk pencetus Alfred Hitchcock Spellbound dan direka untuk tingkap kedai. Beliau mengambil komisen ini dengan serius. Pada tahun 1939, dia sangat marah apabila tingkap Bonwit Teller yang dipaparkan di Manhattan telah diubah dan dia mendorong sebuah tab mandi di dalamnya sehingga dia dan bak mandi jatuh melalui tingkap.
Pada tahun 1948, Dalí dan Gala kembali ke rumah mereka (di mana Dalí berpesta dengan ukiran telur) di Port Lligat, Sepanyol, beberapa kilometer di sepanjang pantai Mediterranean dari Cadaqués. Dalí adalah 44; untuk 30 tahun yang akan datang, dia akan melukis sebahagian besar tahun di Port Lligat dan, dengan Gala, membahagikan musim sejuknya di antara Hotel Meurice di Paris dan St.RegisHotel di New York City.
Perang Dunia II mengubah idea Dalí tentang lukisan. Seperti yang pernah dialami oleh Freud, dia kini menjadi taksub dengan pemisahan atom dan ahli fizik pemenang Hadiah Nobel Werner Karl Heisenberg, ketua saintis Jerman yang gagal mengembangkan bom atom. "Dalí sangat menyedari zamannya, " kata Muzium Seni Philadelphia, Michael R.Taylor, yang mengerjakan pertunjukan di Philadelphia. "Dia berkata kepada dirinya sendiri: Velázquez dan Raphael-jika mereka hidup dalam usia nuklear, apa yang mereka cat?"
Pada tahun 1951, Dalí melukis kepala Raphaelite yang halus, kemudian membiarkannya pecah menjadi kepingan yang tak terhitung jumlahnya, berpusing seperti atom meledak ( Raphaelesque Head Exploding ). Dalam sentuhan Surrealis, zarah terbang adalah tanduk badak kecil, yang dianggap Dalí sebagai simbol kesucian. Dalí menggelar gaya baru Mistik Nuklearnya.
Kerja-kerja beliau pada tahun-tahun ini selalunya memanjakan diri. Dia menimbulkan Gala terlalu banyak, sebagai contoh, sebagai tidak mungkin Perawan Maria dan melukis kanvas besar dengan adegan sejarah dan agama yang kelihatan terlalu kuat hari ini. Namun imejan agama baru ini sering dikelilingi oleh kuasa.
Aksi-aksi-aksinya juga sangat mandiri, walaupun ada yang agak melucukan. Pada tahun 1955, dia muncul untuk syarahan di Paris dalam Rolls Royce yang disumbat dengan kembang kol. Untuk mempromosikan Dunia Salvador Dalí, sebuah buku yang dihasilkannya dengan jurugambar Perancis Robert Descharnes pada tahun 1962, Dalí berpakaian jubah emas dan berbaring di atas katil di sebuah kedai buku Manhattan. Dihadiri oleh seorang doktor, seorang jururawat dan Gala, beliau menandatangani buku semasa dilabelkan ke mesin yang mencatatkan gelombang otak dan tekanan darahnya. Salinan data ini kemudiannya dibentangkan kepada pembeli.
Untuk komersil televisyen pada tahun 1967, beliau duduk di sebuah kapal terbang bersama Whitey Ford, kendi bintang New York Yankees, dan mengumumkan slogan kempen pengiklanan Braniff Airlines dengan bahasa Inggeris beransur-ansur. "Jika anda mendapatnya, memamerkannya." Kata Ford, "Itu memberitahu 'em, bayi Dalí."
Dia memuji dengan baik. Pada tahun 1965, beliau mula menjual kertas bertulis kertas lithograph sebaliknya untuk $ 10 lembaran. Dia mungkin telah menandatangani lebih dari 50, 000 dalam abad keempat dalam hidupnya, satu tindakan yang mengakibatkan banjir pembongkaran Dalí lithograph.
Tetapi sementara Dalí dapat memainkan buffoon itu, dia juga murah hati dalam menjangkau artis muda dan pengkritik. Ketika pelukis Seni Pop Amerika James Rosenquist adalah papan iklan lukisan artis yang berjuang di New York City, Dalí menjemputnya makan tengah hari di St. Regis, kemudian menghabiskan berjam-jam membincangkan seni dan menggembirakan tetamu mudanya. Sebagai seorang pelajar siswazah pada akhir 1960-an, Dawn Ades mengetuk tanpa pintu di pintu Dalí di Port Lligat. Dia menjemputnya masuk. "Tolong duduk dan nampak saya cat, " katanya, kemudian menjawab soalan-soalannya ketika dia bekerja.
Dan populariti Dalí awam tidak pernah berkurang. Pada tahun 1974, ketika berusia 70 tahun, bandar Figueres membuka Dalí Theatre-Museum dengan pelbagai karya yang disumbangkan oleh anak lelaki yang terkenal. Bangunan ini lebih banyak daripada Surrealist yang berlaku daripada sebuah muzium, yang menampilkan kegemaran Dalí yang indah seperti Cadillac hitam panjang yang hujan di dalam dirinya apabila setiap pelawat menjatuhkan duit syiling ke dalam slot. Beratus-ratus ribu pengunjung masih melawat muzium setiap tahun.
Tahun-tahun terakhir Dalí tidak gembira. Dia telah membeli sebuah istana sebagai tempat berundur untuk Gala di bandar Púbol, dan bermula pada tahun 1971, dia tinggal di sana selama berminggu-minggu pada suatu masa. Dalí menghiasi bahagian istana dengan perabot yang cantik, tetapi oleh akaunnya sendiri dibenarkan melawat hanya dengan jemputan bertulis. Ketakutannya bahawa Gala mungkin meninggalkan dia hampir pasti menyumbang kepada kemurungan dan penurunan kesihatan.
Selepas kematian Gala pada tahun 1982 pada usia 87, kemurungan Dalí bertambah buruk, dan dia berpindah ke istana Púbol yang dihadiri oleh jururawat. Kegunaannya dari satu butang panggilan menyebabkan litar pintas yang menyebabkan kebakaran di tempat tidurnya dan membakar kakinya. Doktor memindahkannya ke Figueres, di mana dia meletakkan katil di Torre Galatea, sebuah bangunan lama dengan menara yang telah dibeli selepas kematian Gala sebagai lanjutan kepada muzium. "Dia tidak mahu berjalan, bercakap, makan, " jurufoto Perancis, Descharnes, kemudian menguruskan urusan Dalí, memberitahu seorang wartawan akhbar pada tahun 1986. "Jika dia mahu, dia boleh melukis, tetapi dia tidak mahu."
Dalí meninggal di Torre Galatea pada 23 Januari 1989, pada usia 84 tahun dan dikebumikan di Dalí Theatre-Museum. Untuk sebahagian besar, penghakiman kritikal selepas kematian telah menjadi keras. "Pengkritik percaya bahawa semua yang dicat selepas 1939 adalah sampah yang mengerikan, " kata Taylor Museum di Philadelphia. "Tetapi saya tidak bersetuju. Terdapat karya-karya di karyanya yang lewat, mungkin tidak sebanding dengan karya-karya awal, tetapi karya-karya itu. Dalí harus disenaraikan dengan Picasso dan Matisse sebagai salah satu daripada tiga pelukis terbesar abad ke-20, dan saya harap pameran kami akan menjelaskan ini. "
