Dengan Kesyukuran di belakang kami dan tahun baru di kaki langit, kami telah secara rasmi memasuki musim belanja percutian. Black Friday membeli kegilaan mendapat lebih gila setiap tahun kerana iklan mengingatkan kita, berulang kali, untuk membeli-belah awal dan sering membeli-belah. Sukar untuk tidak disedut ke dalam pemikiran bahawa satu-satunya cara untuk menjadi perayaan ialah memakannya.
Ia menyatakan yang jelas, tetapi masuk ke semangat bercuti masih bererti melambatkan dan menghabiskan masa bersama keluarga dan rakan-rakan. Ia juga mengenai lebih banyak dipertimbangkan tentang senarai permintaan kami dan membincangkan tentang pembelian kami (Perniagaan Kecil Sabtu adalah satu percubaan pada itu).
Pilihan pembelian itu terutamanya cincin benar ketika datang untuk membeli pakaian. Adakah kita benar-benar memerlukan seluar jeans yang lain? Pertimbangkan ini: "Keluarga Amerika menghabiskan purata $ 1, 700 setahun pada pakaian, dan, sebagai sebuah negara, kami menyimpan kira-kira 20 bilion pakaian setiap tahun, " menurut Elizabeth Cline dan bukunya, Overdressed . Itulah banyak perkara. Sudah tiba masanya untuk berfikir dengan lebih berhati-hati ketika kita membuka dompet kolektif kita tentang apa yang sudah tergantung di dalam almari kita.
Dalam Cerita Kesusahan, koleksi cerita rakyat tentang pakaian dan ingatan, penyumbang menjeda pada pakaian untuk meneroka sejarahnya. Jill Meisner mengumpul dan memakai pakaian vintaj yang direka oleh datuknya Murray Meisner. Murray mencipta garis pakaian yang berpangkalan di daerah pakaian New York City yang popular di kalangan wanita yang mencari pakaian profesional yang berpatutan pada tahun 1970an dan '80an. Pada Kisah-Kisah yang Dipakai, Jill menceritakan apa yang dimaksudkan untuk memakai pakaian yang dirancang oleh kakeknya:
Gedung Higbee, 1963 (Cleveland State University, Koleksi Perpustakaan Khas Schwartz, Koleksi Akhbar Cleveland.) Pada tahun 1970-an, New York Times menulis artikel mengenai datuk saya, Murray Meisner. Mereka memanggilnya "lelaki yang berpakaian New York." Melalui '70-an dan sebahagian daripada' 80-an, syarikat womenswear yang terkenal itu terkenal dengan pakaian praktikalnya. Mereka dijual di JC Penney dan Sears kepada setiausaha dan wanita kerja lain. Satu gaun denim yang dia direka menjadi sangat popular sehingga ia terpaksa memindahkan semua pembuatan syarikat ke China untuk bersaing dengan permintaan itu-itu adalah masalah yang sangat besar ketika itu.
Suatu hari, pada tahun 2003, saya bosan bekerja dan saya Googled datuk saya. Saya dapati beberapa pakaiannya untuk dijual di eBay, Etsy, dan butik vintaj dalam talian. Saya mula membeli yang saya bayangkan memakai. Itu bermula koleksi pakaian Murray Meisner saya.
Saya mempunyai enam sekarang. Apabila saya memberitahu datuk saya saya mengumpul pakaiannya, dia fikir ia adalah histeria. "Kamu buat apa? Nenek anda akan mengalami serangan jantung jika dia tahu, "katanya kepada saya. Nenek saya telah menjadi salah seorang wanita New York yang tinggal di Upper East Side dan tidak berfungsi. Dia tidak pernah memikirkan memakai salah satu pakaian suaminya. Dia memakai hampir eksklusif Chanel. Dan setiap hari Sabtu dia akan berjalan-jalan ke bawah dan membeli-belah di Fifth Avenue. Saya rasa anda boleh mengatakan bahawa dia agak sombong, tetapi ada lebih daripada itu.
Pada tahun 2004, saya memulakan syarikat saya sendiri, yang memerlukan pandangan yang lebih profesional. Saya terpaksa berpakaian seperti seorang kanak-kanak berpakaian seperti orang dewasa. Dan yang peliknya, saya mendapati diri saya-sebagai beribu-ribu wanita telah berabad-abad sebelum saya-meretas ke asal Murray Meisner untuk menuju ke pejabat.
Memang, kita mungkin tidak semua memakai pakaian dengan nama datuk kita di label, tetapi kita semua mempunyai alasan untuk menggantungkan perkara. Dan dalam budaya kami, cara cepat, cepat, kami dapat meneliti apa yang sudah ada dalam milik kami, membuat pembelian yang bijak dan tidak dapat dimakan sepenuhnya oleh kegilaan bercuti.
