Bercerita adalah salah satu tradisi kebudayaan yang kaya dengan Tlingit Indian di Pantai Barat Laut Pasifik. Ini adalah kisah Preston Singletary, salah satu daripada anak lelaki pribadinya, dan bagaimana dia menjadi artis kaca antarabangsa terkenal yang hampir tidak.
Preston Singletary, yang dibesarkan dalam keluarga kreatif yang dikelilingi oleh seni dan muzik, memulakan kerjaya sebagai pemuzik. "Kepentingan pertama saya adalah muzik, " katanya. "Saya mula bermain piano, kemudian gitar, dan kemudian bertukar kepada gitar bass pada akhirnya."
Dia mendapati jalannya untuk meniup kaca melalui teman sekolah tinggi yang bapanya, Paul Marioni, adalah perintis awal di dunia seni kaca. Selepas sekolah menengah, Singletary mendapat kerja di sebuah kilang, kemudian menghadiri bengkel di Pilchuck Glass School di Seattle, di mana dia belajar bagaimana untuk bekerja dengan kaca, serta bagaimana untuk bekerja dengan artis lain. Tanpa latihan seni sekolah formal, Singletary menempa laluannya sendiri.
Pada permulaannya, beliau membuat potongan hiasan, pasu dan mangkuk. Satu mengangguk, katanya, untuk lebih banyak perasaan Eropah. Kemudian, dia mula menyambung dengan budaya sendiri. "Saya mahu mengetepikan diri saya sendiri dari semua yang sedang berlaku di dunia kaca, jadi saya akhirnya menggunakan rekabentuk Tlingit ke kaca, " kata Singletary. "Saya cuba mencari suara saya sendiri dengan bahan."
Tidak lama kemudian, artis muda itu mula menggunakan kaca untuk membuat tafsiran kontemporari mengenai legenda dan mitos budaya Tlingit. Untuk melakukan ini, Singletary mengambil satu aspek cerita dan kemudian menggambarkan bagaimana mewakilinya secara visual; hasilnya mengagumkan kepingan seni dalam bentuk objek abstrak dan literal.
Kejayaan, katanya, tidak berlaku semalaman. Nor, membuat keputusan untuk meneruskan seninya dengan serius. "Ia tidak benar sehingga 1999 apabila saya memutuskan bahawa saya akan meletakkan kerjaya muzik saya di atas pembakar belakang, dan cuba untuk mendapatkan sedikit lebih serius dengan kerja seni saya."
Dan dia ada. Selama lebih dari dua dekad, Singletary telah mengembangkan gaya arca yang memisahkannya. Pameran "Preston Singletary: Gema, Api dan Bayang-bayang, " yang baru-baru ini dibuka di George Gustav Heye Centre di New York City, adalah kajian pertengahan kerjaya pertama karyanya. Pameran itu membawa pelawat dalam perjalanan melalui evolusi kerajinannya dari vas dan cerminnya sebelum ini kepada perwakilan simbol-simbol legenda Tlingit dan patung-patung kaca yang ditiupkan yang menegaskan azimat Shaman, kerja Singletary adalah mengangguk kedua-dua warisan budaya dan penggunaannya teknologi hari ini untuk memberi mereka tafsiran moden. Meletakkan penekanan pada simbolisme dan kerohanian, Singletary menggunakan seninya untuk menyambung masa lalu dengan masa kini.
"Saya rasa ada ingatan genetik yang membesar di dalam diri saya yang saya cuba patuhi dan saya cuba membiarkannya membimbing saya dalam kerja saya." Dan dengan kesedaran ini dia datang dengan tajuk pameran itu. "Ia adalah tajuk puisi, " katanya. "Ia sepatutnya gema nenek moyang, kebakaran dari penciptaan karya seni dan bayang-bayang monumen kebudayaan."
Tidak seorang pun yang dapat menetap, Singletary sudah bekerja pada fasa seterusnya dalam kerjayanya. Bekerjasama rapat dengan Walter Porter, seorang penatua Tlingit dan pencerita, Singletary berminat dengan mitologi komparatif dan meneliti simbolisme melintasi budaya. "Saya sangat teruja untuk membalikkan halaman dan datang dengan cara yang baru untuk bekerja, " kata Singletary. "Sekarang saya mempunyai pengiktirafan, saya merasakan bahawa saya berada di kedudukan untuk benar-benar bergerak dan menolak karya seni saya dan mencuba perkara-perkara baru."
Lihat "Preston Singletary: Gema, Kebakaran dan Bayang-bayang, " di Pusat Heye Muzium American Indian di New York City, sehingga 5 September.
