Ini mestilah salah satu jenaka kecil kehidupan yang nama keluarga Louise Bourgeois itu sinonim dengan biasa, kerana karya seninya hanyalah sesuatu.
Hujung minggu ini fakta yang diperkuatkan kepada saya. Institut Seni Kontemporari di Boston telah memaparkan pertunjukan sederhana, "Bourgeois in Boston, " ukiran seni, cetakan, lukisan dan lukisan awal (kemasukan yang jarang berlaku untuk Bourgeois, yang paling terkenal untuk tiga- bentuk dimensi). Tempatnya agak kecil, tetapi senarai semak pendek tidak menghalang kesan pameran itu.
Selepas melihat hanya beberapa karya, ia menjadi jelas bahawa seni Bourgeois menarik kerana ia bersifat peribadi dan simbol serentak. Setanding dengan karya Frida Kahlo dari segi penglibatan autobiografinya, oeuvre Bourgeois adalah buku terbuka ketika datang kepada kehidupannya.
Hubungan rapatnya dengan ibunya; trauma zaman kanak-kanak; keasyikannya dengan tubuh dan seksualiti; dan hubungan sepuluh tahunnya yang terkenal dengan borjuisnya yang tersendiri - setiap satu daripada pendedahan yang intim ini masuk ke karyanya.
Tetapi pada masa yang sama, penonton tidak pernah dimatikan atau dipisahkan oleh perkongsian intim tersebut. Simbolisme artis yang sangat maju mengukuhkan pengakuan diari ke dalam lebih banyak lagi. Contoh kuat ini ialah bagaimana kelembutan Bourgeois untuk ibunya diwujudkan menerusi pengenalan labah-labah, salah satu simbol yang paling kekal.
Dalam tangan Bourgeois, badan arachnid yang mengancam menjadi tempat perlindungan, tempat perlindungan. Sebagai tukang tenun dan pemintal, labah-labah itu juga merupakan sumber kreativiti dan inspirasi yang rapuh, penghormatan yang tepat untuk pemula harfiah dan muzium yang ekspresif.
