Bersama dengan senarai band Peru seperti "Los Wembler's de Iquitos" dan "Tutuma, " tahun ini Smithsonian Folklife Festival-goers akan dapat bertemu dan melawat dengan artis grafik terkenal Peru Pedro "Monky" Tolodeo di tempat kerja studio dicipta semula di National Mall di Washington, DC
Dari Kisah Ini
2015 Jadual Festival Perayaan Rakyat SmithsonianKandungan Terkait
- A Look Behind the Art of Peruvian Gourd Carving
- Seorang Dozen Orang Kerajinan Orang Asli Dari Peru Akan Menenun Rumput ke Jambatan Suspension 60-Kaki di Washington, DC
Posisi jalan Monky telah menjadi sinonim dengan genangan muzik yang tersendiri, yang sangat tinggi, yang dipanggil chicha, yang merangkumi penduduk pendatang yang berkembang pesat di ibukota Lima. Ia adalah muzik yang menarik tenaga dari jalan-jalan.
Perintis pergerakan poster ini, Monky telah merangka pelekat iklan untuk pelbagai kumpulan pop Peru dalam warna-warna pendarfluor berani. Halaman berwarna terang disisipkan di dinding dan halangan di jalan-jalan dan jalan-jalan di kawasan kejiranan Lima.
Chicha adalah gabungan muzik, seni visual dan gaya hidup yang berasal dari latar belakang kultural kaum Peru di tanah tinggi Peru dan kaum campuran, proletariat bandar, yang sebahagiannya telah menghasilkan wang dalam ledakan minyak abad ke-20 di Amazon, dan yang mempunyai membanjiri bandar dengan pinggir bandar mereka yang tidak formal atau "shantytowns." Proses dramatik penghijrahan dan imigresen ini telah memberi inspirasi kepada bentuk muzik pop dan budaya pop, yang membezakan pendatang baru bandar ini, dari kelas menengah dan kelas penduduk, yang melihat ke Eropah Barat untuk model kebudayaan mereka.
Dilahirkan pada tahun 1962 di wilayah luar bandar Junin, Monky akhirnya pergi ke Lima sebagai tukang masak dan buruh. Sebelum bergerak ke ibu negara, dia membuat poster dalam satu warna sahaja, tetapi selepas langkah itu, dia mengembangkan paletnya menjadi pelbagai warna neon tebal. Dia mengatakan bahawa ciptaannya dipengaruhi oleh landskap, patung tradisional dan kostum tradisional.
Salah satu ikon chicha yang paling terkenal adalah seorang penyanyi bernama El Chacalon, yang memulakan kerjayanya pada tahun 1977 dan menjadi anti-wira belia yang bekerja, mewakili segala-galanya yang elit budaya dan ekonomi negara itu dihina. Seperti Elvis Presley dalam pasca perang Amerika, dia sangat cerdas, berkuasa dan memberontak, dan dia memberikan suara kepada kelas pekerja dan pemusnah. Apabila dia meninggal pada tahun 1994, pada ketinggian popularitinya, 20, 000 orang muncul di pengebumiannya.
The Musicology of Chicha
Ahli muzik formal mungkin melabelkan apa kaum Peru telah memanggil chicha sebagai pelbagai gaya muzik yang berkaitan tetapi berbeza. Banyak repertoir terdiri daripada versi souped-up gaya lagu Huayno di dataran tinggi Peru. Tidak seperti gaya nyanyian tanah tinggi yang lebih tradisional, di chicha terdapat melisma yang sangat sedikit, atau melodi panjang melengkung pada satu vokal seperti dalam opera. Struktur ayat dan korus menunjukkan ciri-ciri, seperti panggilan dan tindak balas dan pelbagai irama muzik Afrika. Jika anda mendengar rapat dengan riff gitar, anda juga boleh mengambil tanda-tanda pop Afro dari Nigeria Fela Kuti. Orang Peru mungkin mengatakan bahawa jika ia kelihatan seperti chicha, ia mungkin chicha.
Lirik-lirik ini dipenuhi dengan penderitaan dan penderitaan pendatang yang datang ke bandar, sebahagian besarnya latar belakang India atau Mestizo, dengan banyak tema cinta dan kematian dan kisah-kisah perjuangan harian.
Dalam salah satu lagunya yang bertajuk "Muchacho Provinciano, " El Chacalon merungut:
saya bangun awal
Untuk pergi bersama saudara-saudara saya
'Ayayay'- untuk bekerja
Saya tidak mempunyai bapa atau ibu
Bukan anjing menggonggong saya
Saya hanya mempunyai harapan
Tidak ada esoterik tentang chicha. Ia berasas, riang-riang dan di wajah anda-sedikit seperti bunyi tonk dari muzik negara-dan-barat di Amerika Syarikat. Walaupun muzik adalah fenomena kelas pekerja, dan dari sudut pandang muzik, gaya gitar elektrik 1960-an tidak dapat dihentikan dan drum terus berkembang.
Tarian yang diilhamkan itu adalah ciri budaya India pra-Columbian, lebih dekat dengan apa yang dilihat oleh orang luar sebagai shuffle yang terkawal, bukan gerakan "gembira" dan dramatik penari Afro-Cuba yang digunakan Amerika. Chicha adalah genre campuran yang bercakap pada akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21 kehidupan, budaya dan seni Peru.
Seni Poster Chicha
Di luar ungkapan muzik para pendatang dataran tinggi ke ibu kota Peru, muzik itu adalah sebahagian daripada apa yang disebut seorang penulis "revolusi mendatar, " di mana bentuk-bentuk budaya baru muncul daripada mencampurkan tema-tema pelbagai etnik dalam konteks bandar baru, termasuk seni poster tradisionalnya, dengan gaya grafik yang diubah dari "fon persegi" tradisional kepada huruf dan aliran yang banyak.
Apabila gaya meletus begitu cepat di tempat kejadian, terdapat persaingan besar di kalangan band untuk mendapatkan orang ramai untuk datang ke konsert mereka di tempat-tempat yang dipanggil chichadromos . Tipografi poster sering dikaitkan dengan band tertentu. Apabila poster menjadi popular, beberapa keluarga utama, seperti saudara-saudara Urcuhuaranga, berjaya menubuhkan kedai cetak mereka untuk menghasilkan poster untuk pelanggan mereka. Ada yang mengatakan bahawa reka bentuk florid poster mempunyai asal-usul mereka di pola tekstil India Peru dari Andes pusat.
Monky dan orang lain seperti dia telah membuat poster untuk beberapa nama yang lebih besar dalam muzik pop Peru seperti "Chacalón, " "Los Shapis" dan "Alegría." Apabila ditanya di mana kreativiti beliau berasal, dia berkata, "Saya mencipta kreativiti saya, saya melakukannya dengan cara saya sendiri, diperibadikan. Juga bergantung kepada rasa dan keperluan keperibadian setiap kumpulan. Kreativiti saya adalah bebas. Kerja saya [mencocokkan] muzik dan persekitaran, dan kelas orang, setiap orang mempunyai nama mereka, mempunyai gaya mereka, dan gaya saya bersama dengan itu. "
Akar Incan Kuno Chicha
Walaupun chicha adalah peninggalan terkini muzik popular Peru, akarnya berabad-abad lamanya. Pada 1553, konvoi Sepanyol Francisco Pizarro membunuh Atahualpa, raja Inca, dan memasuki ibu kota Cuzco sebagai penakluk dari Kerajaan Incan Peru. Tidak lama selepas itu, Inca memberontak dan Sepanyol membantah pemberontakan ini dengan kejam. Kedua peristiwa ini mengubah setiap aspek Peru; demografi, ekonomi, politik dan agama. Ia juga mengubah muziknya.
Sebagai ahli etnomusicolog Bruno Nettl menerangkan dalam buku klasiknya, Muzik Rakyat dan Tradisi di Benteng Barat, dengan ketibaan jumlah penakluk Sepanyol yang semakin meningkat, muzik dan alat muzik dari Renaissance Sepanyol (kedua-dua rakyat dan klasik) dibawa ke istana dan isi rumah penjajah Peru. Organ-organ Gereja, peluit, pelanggaran, seruling Eropah dan sangkakala telah diimport dan diterbitkan secara tempatan. Para misionaris memperkenalkan chant Gregorian, nyanyian koral dan bentuk awal gitar ke kawasan pedalaman terpencil.
Kerana kebanyakan pendatang Sepanyol awal adalah lelaki yang berkahwin secara tempatan, melodi yang biasa dengan Sepanyol bercampur dan bergantian dengan melodi India asli. Akhirnya, walaupun orang termiskin dari kaum India yang paling miskin di dataran tinggi, mengambil alat muzik berserta pemain gitar, seperti gitar, tetapi mengubahnya supaya mereka dapat menemani skala lima nada (pentatonik) yang tersendiri yang masih sangat mengharukan muzik keturunan Inca dataran tinggi, Quecha dan Aymara India di kawasan pergunungan Peru.
Orang Sepanyol juga mengimport hamba-hamba Afrika yang membawa harmoni karier mereka dan polyrhythms yang canggih ke kawasan pantai di Amerika Latin. Pada abad ke-20, keturunan campuran Creole mereka melahirkan cumbia, muzik Afrika yang sangat dipengaruhi muzik popular yang meletus dari Colombia dalam beberapa dekad kebelakangan ini, mengubah muzik popular negara jiran seperti Peru dan Ecuador.
Selama 40 tahun yang lalu, cumbia menjadi popular di Peru dan kemudian bertembung dengan tradisi Inca dataran tinggi (dan beberapa gaya lain seperti, muzik pop Cuba serta pedal wah-wah dan gitar elektrik, yang turun dari Amerika Negeri) melahirkan gaya muzik dan artistik yang dipanggil chicha. Tidak hairanlah, gaya muzik yang inklusif ini dinamakan selepas minuman beralkohol tinggi pra-Columbia dengan nama yang sama. Ia juga mempunyai versi muzik Amazon yang digambarkan oleh Noe Fanchin dari band Chicha "Juaneco Y Su Combo, " dan yang terkenal dengan mengambil Amazonus hallucinogen, ayahuesco, mungkin untuk menyatakan perpaduannya dengan kaum Peru yang kurang dikenali di Peru.
Olivier Conan, pengasas band yang berpangkalan di New York "Chicha Libre" menggambarkan muzik seperti yang sama dengan kumpulan British pada tahun 1960an, seperti Eric Clapton dan Krim sekali meniru blues Afrika Amerika. Malah, salah satu kumpulan terbesar Chicha dipanggil "The New Cream, " dalam penghormatan kepada Eric Clapton, mencadangkan bahawa sebahagian daripada rahsia muzik Chicha, adalah walaupun Peru, ia tidak mengenal sempadan muzik.
Festival Smithsonian Folklife tahunan yang menampilkan Perú: Pachamama akan diadakan pada 24-28 Jun dan 1-5 Julai di National Mall di Washington, DC Pedro "Monky" Tolodeo akan menunjukkan teknik saringan sutra dan berbicara dengan pelawat pada 25-28 Jun dan 1-5 Julai.
Joshua Cogan, seorang jurugambar yang memenangi anugerah yang bertujuan untuk mendokumentasikan budaya yang hilang, pergi ke Lima untuk memotret para pemuzik dan artis industri muzik Chicha.
