Dr. Joseph Chang melihat pameran baru, Karya Lukisan Cina di Galeri Freer sebagai kelas. Dan dengan lebih daripada seribu tahun seni Cina yang dipamerkan, persembahan itu tentunya mewakili kursus tinjauan untuk yang belum tahu.
Minggu lalu, Chang, yang merupakan kurator Freer of Chinese Art, memberi saya lawatan pameran dan saya diperkenalkan kepada beratus-ratus tahun sejarah seni China, dari dinasti Song Utara (960-1279) kepada dinasti Qing (1644 -1911).
Pameran secara kronologi, pameran memberi pengunjung perasaan tentang bagaimana seni China berkembang dari masa ke masa, dari potret awal dinasti Song China (karya terawal yang dipamerkan adalah gulungan tergantung dari 968, yang menggambarkan Bodhisattva Guanyin dari Bulan Air yang ditemui di kompleks gua Buddha pada awal abad ke-20) kepada karya-karya semi-abstrak oleh pelukis individu-sekolah zaman Qing. Terdapat contoh dari setiap tiga format utama lukisan Cina: gulungan gantung, skrol tangan dan daun album (Chang menggambarkannya sebagai "hampir seperti sebuah buku yang anda boleh flip").
Sebahagian kuda, mungkin 7000 SM. Arab Saudi; Tapak Al-Magar, tempoh Neolitik (lebih kurang 8000-3000 BCE). Batu. (Hormat dari Muzium Negara Arab Saudi, Riyadh, 3172) "Itu satu ciri yang tidak mempunyai lukisan barat, " katanya. Tanda-tanda merah kecil yang tersebar di seluruh lukisan biasanya bukan dari seniman itu sendiri. Mereka adalah pengumpul, atau anjing laut, dari setiap individu yang memiliki lukisan tersebut, berulang-ulang beratus tahun. Tanda-tanda ini telah membantu ahli sejarah seni mendedahkan keturunan kepingan-kepingan ini.
Dalam tulisan tangan bertajuk, "Kuda dan Groom, Selepas Li Gonglin" dari era Yuan (1279-1368), ada meterai bulat di sudut kanan atas milik Kaisar Qianlong pada abad ke-18. Maharaja ini terkenal kerana telah mengumpulkan koleksi terbesar seni Cina dalam sejarah. Secara terang-terangan dipamerkan di tengah karya seni adalah kaligrafi elegan yang ditetapkan oleh Maharaja, memuji artis, yang telah meninggal dunia empat abad sebelumnya, kerana kemahirannya dalam menggambarkan kuda seperti naga atau phoenix, dan sangat berkuasa.
Kaligrafi, kata pemandu pelancong saya Dr. Chang, membezakan lukisan Cina dari seni Barat.
Dan sememangnya, sebahagian besar lukisan dalam pameran itu dipertingkatkan dengan indah dalam kaligrafi dengan puisi yang ditulis oleh artis-artis itu sendiri, mesej kekaguman dari kawan-kawan artis, ulama atau pengumpul, dan kolofon (prasasti) yang menyediakan sejarah sekeping.
"Lukisan, puisi dan kaligrafi dianggap tiga kesempurnaan (seni Cina), " kata Chang. "Jika seseorang, seorang sarjana atau seorang artis, dapat melakukan tiga perkara: boleh menulis puisi, menulis kaligrafi yang indah dan melakukan lukisan dan meletakkan ketiga-tiga itu adalah tiga kesempurnaan dalam satu."
Formula itu, Chang memberitahu saya, membuat banyak lukisan 27 dalam karya koleksi ini.
Sekeping kegemaran Chang adalah "The Southern Journey" dari dinasti Ming (1368-1644). Garis tangan, yang dilakukan oleh pelukis, penyair dan penaung penghormatan yang sangat dihormati, Tang Yin, menggambarkan seorang musisi, seorang teman seniman, yang menetap di perjalanan ke selatan. Dia sedang menunggang keldai dan diikuti oleh seorang hamba yang membawa qinnya (instrumen yang serupa dengan seruling). Para seniman dan ulama terkenal lainnya menulis puisi dalam kaligrafi di sekeping yang ingin musisi perjalanan selamat.
"Bahagian ini seperti hadiah perpisahan yang boleh dibawa bersama dia ke selatan, seperti lukisan pengenalan, " kata Chang. "Ini lebih baik daripada surat pengenalan. Ini lukisan keseluruhan. "
"Karya Lukisan Cina" berlangsung pada 28 November di Galeri Seni Freer. Ini adalah pameran mesti melihat kerana untuk melindungi lukisan daripada kerosakan cahaya, selepas enam bulan dipamerkan, setiap lukisan akan ditempatkan dalam storan selama lima tahun "untuk berehat."
Untuk melihat lukisan Dinasti Song dan Yuan, dari pameran ini dan lain-lain dalam simpanan, kurator di Freer telah membangunkan pameran dalam talian khas .
