https://frosthead.com

Smell-O-Vision, Astrocolor dan Inventori Industri Filem Lain yang Dapat Dipasang

IMAX sangat popular, sementara filem realiti maya semakin menarik. Tapi bagaimana pula dengan ciptaan filem yang tidak pernah lepas? Bilakah mereka akan mendapat bayaran?

Pasti, ada Razzies, yang menghormati persembahan yang paling buruk dan mengarahkan pekerjaan. Tetapi tidak ada penghormatan untuk inovasi filem yang diserang.

Kami meminta empat pakar filem untuk masing-masing menulis tentang kegagalan yang berbeza. Beberapa idea berada di landasan yang betul dan akhirnya akan direalisasikan dalam satu bentuk atau yang lain. Tetapi yang lain mungkin lebih baik diturunkan kepada tong sampah sejarah.

Pergerakan pertama, kemudian bunyi, maka ... bau?

Leo Braudy, University of Southern California

Pada tahun 1950-an, populariti televisyen meletup, dan industri filem mula bereksperimen dengan teknologi untuk memikat penonton kembali ke bioskop.

Dalam konteks ini, dua tahun 1959 inovasi penciuman - AromaRama dan Smell-O-Vision - muncul.

Kedua-dua psikologi dan neurologi telah menunjukkan betapa erat bau berkaitan dengan ingatan dan emosi. Namun, orkestra bau dalam "cerita bau" atau "bau filem" adalah perkara lain.

AromaRama melibatkan aroma mengepam melalui sistem penghawa dingin, manakala 30 bau Smell-O-Vision dikeluarkan dari lubang yang diletakkan di bawah kerusi.

Pertama mereka bergerak, maka mereka bercakap, sekarang mereka ... bau? Pertama mereka bergerak, maka mereka bercakap, sekarang mereka ... bau? (Michael Todd, Jr.)

Untuk usahawan bau tunas, ulasan tidak mungkin menggalakkan.

Selepas pengulas filem New York Times, Bosley Crowther muncul dari pengalaman AromaRama yang pertama, dia menulis bahawa dia "dengan gembira memenuhi paru-parunya dengan ozon New York yang penuh kekayaan. Ia tidak pernah berbau begitu baik. "

Saya melihat AromaRama di belakang Tembok Besar dan The Smell-O-Vision The Scent of Mystery semasa berjalan singkat di New York, dan satu-satunya aroma yang saya boleh ingat adalah bau pedas oren yang dihiris dan bau dank dari teluk Cina.

Daripada meningkatkan pengalaman sinematik, bau akhirnya membekalkan sesuatu yang agak pelik dan tidak begitu menarik, tidak berbeza dengan kesan khas yang bising.

Pada tahun 1981, pembuat filem, John Waters, menghidupkan semula teknik untuk filem Polyesternya, dengan mengisinya "Odorama."

Waters menyekat sistem pengedaran wangi yang mahal dari pendahulunya dengan mencipta kad mudah dan ringkas yang akan dipakai oleh nombor pada skrin. 10 bau - termasuk mawar (# 1), kentut (# 2) dan pizza (# 4) - cuba berani untuk menjadi berbeza. Tetapi bagi saya mereka semua hampir mendekati aroma oregano.

Kad scratch-and-sniff 'Odorama' Kad scratch-and-sniff 'Odorama' (Sébastien Barré, CC BY-NC-SA)

Beberapa tahun kemudian Muzium Los Angeles County mengadakan ulang tahun ulang tahun Polyester . Saya dan isteri saya mempunyai peranan kecil dalam filem, jadi kami pergi bersama. Sudah pasti, sebaik sahaja pertunjukan bermula, hampir setiap ahli penonton yang dibungkus menarik kad-kad goresan dan sniff mereka yang berharga.

Walaupun menambah bau kepada filem tidak pernah lepas, sekurang-kurangnya sambungan antara bau dan ingatan tetap kukuh.

Membiarkan penonton memutar plot

Scott Higgins, Universiti Wesleyan

Artis telah lama berusaha memadamkan sempadan antara filem dan penontonnya, dan pemilihan realiti maya pemenang Oscar Alejandro Iñárritu pada tahun 2017, Carne y Arena telah dekat.

Tetapi impian meletakkan khalayak dalam gambar itu telah memicu beberapa kemasyhuran filem, termasuk kebingungan awal 1990 yang dikenali sebagai Interfilm.

Diberi sebagai "lonjakan kuantum ke masa depan, " Interfilm ditayangkan pada Disember 1992 di Loews New York multiplex dengan pendek I'm Your Man, ditulis dan diarahkan oleh pencipta Bob Bejan.

Ia adalah sesuatu seperti buku "Pilih Pengembaraan Sendiri" yang dibawa ke skrin besar, dari segi teknologi LaserDisc yang terkini. Armrests dilengkapi dengan joysticks tiga butang. Setiap beberapa minit video akan dijeda dan penonton mempunyai 10 saat untuk mengundi pada salah satu daripada tiga pilihan untuk laluan cerita.

Walaupun filem itu hanya 20 minit panjang, ia memerlukan 90 minit rakaman yang disimpan pada empat pemain laserdisc untuk memuatkan variasi 68 cerita. Untuk kemasukan $ 3.00, penonton dapat meneruskan pelbagai pertunjukan dan menghidupkan kembali filem itu dari perspektif yang berbeza.

Seperti yang anda mungkin mengandaikan daripada kekurangan joystick di pawagam hari ini, "lompat kuantum" Interfilm terperangkap.

Walaupun sokongan dari Sony Pictures, beberapa peserta pameran sanggup mengambil kos $ 70, 000 untuk meniru sebuah teater tunggal. Filem tersebut ditunjukkan dalam definisi standard melalui unjuran video, yang tidak dapat mendekati kualiti video 35mm yang bersebelahan. Dan sesetengah ahli penonton akan mengeksploitasi sistem pengundian dengan berlumba di antara kerusi kosong untuk membuang banyak undi untuk cerita pilihan mereka.

Tetapi filem itu sendiri mungkin menjadi penghalang terbesar. Pengarah Bob Bejan menembak saya Lelaki Anda dalam masa kurang dari seminggu, menggunakan bangunan pejabatnya sebagai lokasi. Susulan beliau, Encik Payback, yang dibuka pada 44 teater pada tahun 1995, membolehkan penonton memilih antara cara untuk menghukum watak-watak: penindasan lembu, pembakaran seluar atau makan otak monyet.

Pengkritik filem Roger Ebert menyimpulkan bahawa Payback adalah "bukan filem" tetapi "psikologi massa berjalan liar, dengan orang ramai dengan penuh semangat memukul-mukul butang mereka, menjaga arah bawah ke arah penyebut biasa."

Pada tahun yang sama, Sony Pictures menarik sokongannya, dan tidak lama kemudian Interfilm tidak lagi.

Projektor filem terbang gergasi

Stephen Groening, Universiti Washington

Pada tahun 1960-an, American Airlines mengupah pengeluar peralatan filem Bell & Howell untuk mereka bentuk sistem hiburan dalam penerbangan yang boleh bersaing (dan kontras) dengan sistem skrin tunggal besar TWA yang telah didahului pada tahun 1961.

Hasilnya adalah Astrocolor, sistem hiburan dalam penerbangan yang memaparkan siri skrin 17 inci yang digantung dari rak bagasi.

Dalam kempen promosinya, Amerika mengiklankan Astrocolor sebagai "demokratik" dan menekankan kebebasan pilihan. Kerana skrin diposisikan setiap lima baris (dan setiap tiga baris di kelas pertama), set-up tidak mendiskriminasi mereka yang duduk di belakang kabin. Dan kerana skrin kecil, penumpang bebas daripada kezaliman skrin besar TWA; mereka dengan mudah boleh membuat keputusan untuk tidak menonton filem dan mengejar aktiviti yang berbeza.

Monitor Astrocolor Monitor Astrocolor tergantung dari kabin kelas pertama pesawat American Airlines. (Bujang Koleksi Khas, Perpustakaan Universiti Miami, Pengarang disediakan)

Tetapi ini sebelum kemunculan MP4, DVD, rakaman video magnetik dan laserdisc, dan syarikat penerbangan perlu menggunakan cetakan 16mm seluloid untuk mempamerkan filem-filem di atas kapal.

Oleh itu, filem itu dihiasi dengan panjang di sepanjang kabin di sebelah petak bagasi overhead. Setiap skrin mempunyai projektor sendiri yang memproyeksikan semula filem itu ke skrin dalam warna dan dalam nisbah aspek asal filem itu. Pada masa yang tertentu, hampir 300 kaki filem berlari melalui sistem gear dan gelung kompleks.

Ini bermakna penumpang di bahagian belakang pesawat menyaksikan adegan hampir lima minit selepas penumpang di depan. Dan dengan begitu banyak bahagian yang bergerak dan jalur filem yang boleh mencapai 9, 000 kaki panjang, kadar kegagalan adalah 20 peratus.

Astrocolor telah berjaya mengubah pesawat menjadi projektor filem gergasi, dan penyelenggaraan sistem hiburan dalam penerbangan yang rumit boleh menghalang jadual penerbangan syarikat penerbangan.

Menurut dokumen dalaman dari Pan American Airlines (yang juga mengadopsi sistem Bell & Howell), tingkat kegagalan menyebabkan penumpang yang marah dan semangat kru yang terkena dampak, terutama semasa laluan transatlantik. Dalam beberapa tahun, Amerika dan Pan Am bertukar kepada sistem kaset filem 8mm TransCom, dan pada tahun 1978 Bell & Howell telah memperkenalkan sistem VHS dalam penerbangan pertama.

Walaupun Astrocolor dapat dilihat sebagai kegagalan, ironi memanggilnya "flop" ialah pereka di Bell & Howell berada pada sesuatu. Sistem skrin kecil telah menjadi model hiburan dalam penerbangan yang dominan, dan sistem skrin tunggal telah hilang.

Berjalan besar - dan pulang ke rumah

Thomas Delapa, University of Michigan

Sejak subuh pawagam, pembuat filem telah bereksperimen dengan menggantikan skrin dan menolak had yang disebut "nisbah aspek", atau nisbah antara lebar dan ketinggian skrin.

Standard gambar gerakan 35mm menguasai era filem senyap dan bertahan walaupun dalam era digital kami. Dalam Hollywood klasik, ini bermakna bingkai yang diperkirakan persegi: kira-kira 1.33 nisbah lebar hingga 1 tinggi. Rick dan Ilsa di Casablanca, Scarlett dan Rhett dalam Gone With the Wind, dan Norma Desmond di Sunset Boulevard semua bermain di dunia maya yang selesa di kotak pasir 1.33.

Tetapi inovator filem akhirnya mula mencari cara untuk pergi lebih luas dan lebih besar. Terdapat pengarah Perancis Abel Gance tiga skrin Polyvision proses untuk Napoleon epik 1927 beliau. Terdapat kaunter filem "Natural Vision" 70mm di studio RKO yang membuat penampilan ringkas pada tahun 1920-an.

Tetapi dari semua ciptaan layar lebar "sebelum-mereka-waktu" yang muncul dan merosot, beberapa adalah sebagai hebat sebagai proses kehebatan, yang dibangunkan pada akhir 1920-an. Menggunakan jalur filem sepanjang 70mm - dua kali ganda lebar 35mm standard - ia adalah mudah percubaan yang paling bercita-cita untuk widescreen menjadi arus perdana di Amerika Syarikat

The Fox Film Corporation (apa yang akan menjadi 20th Century Fox) adalah penaja utama Grandeur. Teknologi ini ditayangkan di New York City pada bulan September 1929, ketika Fox menayangkan program newsreel yang termasuk tur sempit Niagara Falls.

Hiburan yang berkelip diikuti pada The Big Trail pada tahun 1930, sebuah epik Barat membintangi bintang bola sepak kolej bekas yang tidak dikenali yang memanggil dirinya John Wayne. Di Teater Roxy, 6, 000 tempat duduk Fox di Manhattan, Duke melepasi layar lebar 42 kaki sepanjang 20 kaki, mewujudkan vista maya yang sangat besar yang mendongak mereka pada kebanyakan "istana gambar 1920".

A masih dari 'The Big Trail' Masih dari The Big Trail (21st Century Fox)

Walaupun Grandeur memanjakan kehebatannya, pemilik teater Amerika Syarikat kurang mendapat sokongan prospek menggandakan projektor baru dan skrin untuk menampung pertunjukan yang sangat besar.

Bukan sahaja Wall Street hanya menimbulkan telur besar, tetapi pemiliknya baru saja mengeluarkan wang besar untuk menukarkannya untuk menampung "perbualan" era bunyi yang baru. Kes Grandeur tidak dibantu oleh pulangan kotak-kotak kecil The Big Trail .

Eksperimen layar lebar sebahagian besarnya akan hilang selama dua dekad yang akan datang, hanya untuk dihidupkan semula pada tahun 1950-an, yang menandakan permulaan era steroid skrin besar. Dilancarkan pada tahun 1953, CinemaScope hampir dua kali ganda nisbah bingkai kepada 2.35 hingga 1. Kemudian terdapat Cinerama tiga projektor, dan penerbitan filem pembuatan 70 mm dalam pemecatan oscar yang memenangi Oscar seperti Sekitar Dunia dalam 80 Hari .

Kesilapan besar Grandeur adalah masa yang buruk. Dalam era digital zaman sekarang yang berkembang, format skrin lebar yang berbeza-beza saiznya adalah de rigueur di seluruh dunia - jika tidak benar-benar kemegahan.


Artikel ini pada asalnya diterbitkan di The Conversation. Perbualan

Leo Braudy, Leo S. Bing Kerusi dalam Sastera Bahasa Inggeris dan Amerika, University of Southern California - Kolej Surat, Seni dan Sains Dornsife

Scott Higgins, Charles W. Fries Profesor Pengajian Filem, Universiti Wesleyan

Stephen Groening, Penolong Profesor Pawagam dan Pengajian Media, Universiti Washington

Thomas Delapa, Pensyarah, Jabatan Seni Skrin & Kebudayaan, Universiti Michigan

Smell-O-Vision, Astrocolor dan Inventori Industri Filem Lain yang Dapat Dipasang