Pada tahun 1962 Andy Warhol mengubah kadbod karton Brillo ke dalam kayu lapis dan replikasi silkscreened yang menjadi seni. Adakah dia membuat pernyataan kebudayaan yang resonan, atau adakah dia bekerja sendiri?
Warhol, seorang artis komersil terkemuka, memandang kecintaan Madison Avenue terhadap kekaburan dan mengkonfigurasinya sebagai seni pada awal 1960-an. Dia memahami dunia di mana imej komersil mengaburkan garis antara keperluan dan keinginan, antara yang sebenar dan yang direplikasi. Nya adalah usia "Adakah benar, atau Memorex?"

Jadi filem Hustle Amerika yang diarahkan oleh David O. Russell masuk tepat. Filem ini muncul sebagai kegemaran ramai, setelah mendapat tiga Golden Globes dan 10 pencalonan Anugerah Akademi. Diilhamkan dengan hebat oleh skandal Abscam tahun 1970, operasi FBI yang menyerang beberapa ahli Kongres menerima rasuah, American Hustle dan pelakonnya yang mengagumkan menghubungkan hubungan cinta Amerika dengan orang-orang yang percaya, orang-orang yang menyeramkan dan rasuah yang menawan.
Kami dikecewakan oleh orang jahat. Mereka mempamerkan semangat kami untuk kepintaran dan kepintaran. Kaedah-kaedah tidak penting dalam budaya yang terus-menerus mencetuskan diri sendiri. Dalam dunia flimflam, artis-artis con adalah prototaip Amerika yang memberi contoh tanah peluang. Bukankah kita semua mencari Wizard penipu pada penghujung jalan bata kuning?
Kebahagiaan Amerika Hustle adalah potret orang-orang yang sibuk. Saman beludru Christian Bale dan sikat hebat; Amy Adams 'melengkung pinggang (pinggang?); Jennifer Lawrence (adegan Bale-mencuri isteri) dalam gaun yang mengembang dengan bulu dan berkilau dengan rhinestones; Bradley Cooper (ejen FBI yang melampaui batas) dalam samannya yang menyeramkan dan keriting meludahnya; dan Jeremy Renner, mukanya mengagumkan, sebagai walikota Camden yang baik yang ditipu.
Kostum adalah pusat untuk mencipta gambaran mereka. Dalam temu bual dengan The New York Times, pereka kostum Michael Wilkinson berkata, "Kami mahu para pelakon menggunakan pakaian mereka sebagai sebahagian daripada kesibukan mereka. Mereka berpakaian seperti orang yang mereka inginkan. "Wilkinson menjelaskan bahawa pendekatannya adalah menggunakan" siluet, kain, warna, drape "untuk menceritakan kisah itu.

Sejarah kebudayaan kita adalah pockmarked dengan potret berwarna watak-watak ini. Pada pertengahan abad ke-19, artis con dibentangkan dalam buku terbitan terakhir Herman Melville, The Confidence-Man: His Masquerade . Terletak di atas kapal sungai yang mengembara ke Sungai Mississippi, novel 1857 menceritakan kisah tentang apa yang terjadi ketika Syaitan, berpakaian menyamar, menaiki kapal untuk menjalankan perniagaan kejahatan.
Melville menulis buku ini kerana dia marah dengan cara Amerika membenarkan kapitalisme untuk memupuk budaya tamak. The Confidence-Man adalah rumit rumit, tetapi pengkritik New York Times, Peter G. Davis mengungkapkannya dengan ringkas dalam artikel majalah 1982 yang menyatakan bahwa buku itu adalah "mikrokosmos potongan lebat Amerika ... koleksi koleksi dongeng" di mana judul watak menggunakan kecurangannya untuk menipu setiap penumpang di kapal bot. Dalam setiap contoh, Keyakinan Manusia / Syaitan berfungsi sebagai "menentang optimisme, kebenaran, altruisme dan kepercayaan" abad kesembilan belas.
Mark Twain, juga, mengambil seni pengawal itu. Seperti Melville, dia menggunakan perahu sungai Mississippi untuk menimbulkan keraguan lelaki flimflamnya. The Adventures of Huckleberry Finn dibuka dengan peringatan Huck bahawa walaupun penulis mungkin kadang-kadang meregangkan kebenaran, "katanya yang sebenarnya, terutama." Twain menyegarkan seni penipu dan melepaskan lelaki flimflam sepanjang novel, tetapi dia membenarkan Huck berjaya: naluri lelaki itu adalah bunyi, dan wataknya tetap tidak dicuci oleh godaan. Penilaian baru-baru ini di Minneapolis Star-Tribune menunjukkan bahawa "Huck Finn" adalah tentang kebodohan yang pernah mempercayai moral yang bergaya di zaman dan tempatnya sendiri. Sebarang masa, di mana-mana tempat. "

Orang lelaki tidak selalu fiksyen. Salah satu yang terbesar, PT Barnum, adalah urusan sebenar. Menurut biografi PT Barnum pada tahun 1973, Barnum merupakan impresario perintis "humbug" yang membantu mencipta hiburan massa; mantra beliau adalah untuk mengeksploitasi keinginan orang ramai untuk menjadi flimflammed. Dari tahun 1840-an hingga 1870-an, dia menganjurkan muzium-muzium terkenal di New York yang mempamerkan "kutu yang rajin, automaton, juggler, ventriloquist, patung-patung hidup, meja, gypsy, albinos, budak lelaki gemuk, gergasi, kerdil, penari tali ..."
Barnum dengan gembira mengadakan acara untuk menghasilkan publisiti percuma untuk muziumnya. Beliau menulis bahawa seni "humbug" itu adalah "penampilan berkilauan ... ekspres novel, yang dengan tiba-tiba menangkap perhatian orang ramai, dan menarik mata dan telinga orang awam." Novel dan kepintaran adalah penting untuk kejayaan komersilnya, biografinya berkata, dan jika "pembesarannya lebih gigih, bendera-benderanya lebih patriotik" bukannya kerana rasa kurang pintar, tetapi keberanian yang lebih. Perhiasan dan bunyi yang dihasilkan di luar muziumnya menarik ramai orang. jam dengan paparannya, tetapi mereka terpaksa membayar untuk masuk - tiada siapa yang mendapat sesuatu untuk apa-apa.

Keyakinan lelaki terus berkembang dalam kesusasteraan Amerika abad ke-20, terutama dengan The Great Gatsby F. Scott Fitzgerald. Tetapi abad baru menyediakan format baru, dan artis shill kini muncul di pentas dan skrin. Pada tahun 1927 Broadway Sensation Show Boat, pemimpin lelaki adalah penjudi kapal pesiar sungai yang kompulsif Gaylord Ravenal; Sementara itu, Ghee With the Wind 's Rhett Butler memaparkan sikap sikap yang tidak berpengaruh dan dalam kostum ceria kehidupannya sebelum ini sebagai seorang penjudi profesional yang menjadi pelari blockade dan spekulator.
Di sisi yang lebih ringan, Flimflam adalah tujuan animasi Profesor Howard Hill dalam meraikan Tony-award-winning Meredith Willson 1957 The Music Man . Penggambaran Robert Preston dari Profesor Hill, yang datang ke bandar dengan air mata dan memberi amaran "masalah."
Dengan modal "T"
Itu puisi dengan "P"
Dan itu bermaksud Pool,
Kesenian penipuan juga menjadi tumpuan untuk menarik 1973 Paul Newman dan Robert Redford, The Sting . Terletak di Depression America pada tahun 1936, plot itu memberi tumpuan kepada dua orang pengelas profesional (Newman dan Redford) yang melancarkan sebuah "con besar" yang akhirnya termasuk bos kejahatan ganas, buku kecil, agen FBI yang menyamar, pelayan dan ... dengan baik, plot tebal dengan watak-watak yang berwarna-warni dan menakutkan. Tetapi muzik ragtime oleh Scott Joplin sangat menaikkan semangat, dan begitu juga dengan akhir filem.
Artis Con pada tahun 1950-an dan '60-an kadang-kadang berpindah dari bandar-bandar kecil dan kapal-kapal sungai ke Madison Avenue, di mana dunia pengiklanan menjadi taman permainan pokok yang tinggi. Seperti pendahulu mereka yang mengejar dan mengejar, penghibur berpura-pura besar di Madison Avenue meneruskan tradisi Amerika yang diasah. Dalam versi slaid "humbug, " agensi-agensi pengiklanan menumpukan pada pembungkusan produk, disokong oleh jingles pintar seperti "Plop plop / Fizz fizz / Oh Apa Bantuan itu" dan "Adakah Dia, atau Adakah Dia?"

Sama seperti Warhol lakukan dengan menyalin kotak Brillo sebagai seni, Mad Men cemerlang membina dunia Madison Avenue untuk penonton TV hari ini. Pertunjukan ini menggambarkan komplot iklan lelaki jahat Don Draper, yang impiannya menarik jauh dari akar huckster dan yang antiknya membuatnya menjadi anti-wira kebudayaan yang popular.
American Hustle adalah tambahan gembira kepada penyataan flimflam negara. Kedua-dua heroik dan tidak masuk akal, filem ini meraikan kejayaan dan kesungguhan dalam DNA Amerika. Ini benar-benar kisah orang yang cuba mencari mimpi mereka-dan kami bersorak kerana ia juga cerita kami.