Ray Mercer, penari dan koreografer yang berpangkalan di New York, akan membangunkan persembahan tarian baru untuk Smithsonian sebagai sebahagian daripada perkongsian Makam terancam Muzium Kesenian Afrika dengan Kesultanan Oman.
Kandungan Terkait
- Cetakan Tarian oleh Jesús Chapa-Malacara
Ray Mercer adalah seorang lelaki yang sibuk. Penari dan koreografer yang memenangi anugerah itu kini menyesuaikan sembilan komisyen di seluruh negara, berkhidmat sebagai koreografer penduduk di jabatan tarian Howard University dan melakukan enam hari seminggu di The Lion King di Broadway. Dari sekarang hingga April, beliau menghabiskan hari-harinya di Washington, DC, untuk membina persembahan tarian baru untuk meraikan inisiatif pendidikan seni yang diumumkan baru-baru ini di Muzium Seni Afrika, "Menyambungkan Permata Lautan India: Dari Oman ke Afrika Timur."
Projek ini dibiayai oleh hadiah $ 1.8 juta dari Kesultanan Oman-hadiah terbesar dalam sejarah muzium-dan akan merangkumi pameran, seni visual dan persembahan, siri kuliah dan program awam lain untuk meneroka hubungan sejarah dan budaya antara Oman dan Timur Afrika. Perkongsian pelbagai tahun akan bermula pada tahun 2014, sebagai muzium bermula pada sambutan ulang tahun ke-50nya.
Sekeping tarian kumpulan Mercer akan debut pada April 2014, menafsirkan unsur-unsur budaya Omani dan Afrika Timur menerusi kanta peribadi. Kami bercakap dengan koreografer untuk mengetahui lebih lanjut mengenai kerja yang sedang berjalan.
Adakah anda biasa dengan budaya Oman dan Afrika Timur sebelum anda mengambil projek ini?
Ketika saya mula-mula bertanya [kepada choreograph] oleh Museum of African Art, saya tidak terlalu mengenali budaya Oman, jadi itu agak menakutkan-dan masih ada. Saya teruja tetapi bimbang pada mulanya. Saya belajar tentang budaya dan sejarah di belakangnya. Sekarang saya mempunyai masa yang hebat!
Bagaimana anda membuat kajian?
Saya bekerja dengan arkivis di Universiti Howard yang telah melakukan banyak penyelidikan ke dalam budaya Oman dan Afrika Timur. Saya telah melakukan banyak bacaan. Saya rasa saya berada di kelas sejarah sekali lagi! Tetapi perkara yang paling penting untuk saya adalah jelas bahawa saya seorang koreografer. Banyak perkara ini akan menjadi penafsiran saya mengenai beberapa kejadian sejarah dan perkara-perkara kebudayaan yang saya lalui, kerana pada pendapat saya mereka boleh pergi ke Oman dan membawa semula penari dan melakukan perkara tradisional. Saya hanya mahu mengambil aspek-aspek tertentu dari budaya Oman dan Afrika Timur dan melakukannya melalui mataku, secara koreografi, ketika menjadi sangat sensitif terhadap budaya mereka. Adalah penting bagi saya bahawa ini bukan saya cuba mencipta tarian rakyat tradisional.
Apakah beberapa unsur budaya yang anda merancang untuk dimasukkan? Kenapa mereka melompat pada awak?
Apa yang saya buat ialah cinta dan perkahwinan dan kematian, perkara-perkara yang kita berduka, perkara-perkara yang kita meraikan. Apa yang boleh saya lakukan yang tidak akan menjadi pelajaran sejarah tetapi masih boleh menghibur, bahawa apabila penonton berjalan jauh, mereka dapat dipindahkan? Saya berfikir untuk seketika dan saya berkata, baiklah, perkara-perkara yang mengikat kita adalah perkara-perkara yang humanistik.
Saya memutuskan untuk melakukan salah satu ritual-permulaan wanita, upacara untuk wanita. Kematian adalah [elemen] yang lain; di Oman, mereka meraikan atau meratapi orang mati dalam upacara yang disebut Dan. Saya mahu membuat sekeping sekitar itu. Juga, perkahwinan, satu perayaan di mana dua orang berkumpul. Yang terakhir saya masih berdebat, berulang-alik, melakukan penyelidikan dan mengusahakannya.
Apakah proses anda untuk menyuling budaya ke koreografi?
Salah satu perkara paling sukar yang perlu anda lakukan adalah mengetahui sejarah dan pendekatannya dengan cara yang sangat sensitif terhadap budaya mereka. Saya perlu sedar dan mengambil kira perkara-perkara yang perlu dan tidak perlu berbelanja, muzik, tarian doa tertentu. Sebagai seorang koreografer, saya biasa melakukan apa yang saya mahu lakukan. Saya masuk dengan komisyen dan inilah idea saya dan saya menetapkannya pada penari. Sekarang saya perlu sensitif tentang apa yang saya lakukan, secara sejarah.
Oleh itu, kostum, set, muzik, semua ritual perlu sahih, tetapi pergerakan para penari adalah milik anda sendiri?
Betul. Pergerakan, estetika, gaya itu semua saya sendiri. Tetapi dalam rangka yang sama, saya ingin menjadi sensitif terhadap budaya.
Saya juga mahu mengikat semua ini bersama-sama. Saya akan mempunyai seorang narator yang akan memperkenalkan setiap tarian dengan latar belakang pada bahagian tertentu, pergerakan, budaya. Ia akan membawa anda melalui perjalanan, menceritakan kisah.
Apa yang anda rasa tarian menyampaikan tentang budaya ini bahawa bentuk seni lain tidak boleh?
Dalam budaya di seluruh dunia, anda mendapati tarian yang meraikan begitu banyak. Ia meraikan kehidupan, ia meraikan kematian. Ia adalah perayaan. Apabila anda tidak boleh bercakap, anda boleh menari. Itulah yang menghubungkan kita sebagai manusia. Semoga saya dapat melakukan itu pada waktu petang kerja yang telah saya rancangkan.
