Sukar untuk membayangkan isteri Alexander Hamilton yang mewakili lukisan di penjara penjara abad ke-18. Tetapi sementara potret Elizabeth Ralph Earl dari Elizabeth Schuyler dapat menunjukkan dia duduk di depan satu set langsir merah yang indah dalam apa yang seharusnya menjadi salah satu gaun terbaiknya, sebenarnya adalah Elizabeth sebenarnya duduk untuk Earl sementara dia terkunci di debitur penjara di bawah Dewan Bandaraya New York.
Kandungan Terkait
- Pada Abad Ke-19, Anda Tidak Akan Ingin Treadmill
- Kenapa Elizabeth Hamilton Adakah Deserving Muzik Sendiri
Ia adalah imej yang salah: sebuah keluarga dari salah satu keluarga terkaya di New York City dan isteri salah seorang Bapa Pendiri yang berpose di penjara hanya untuk lukisan. Tetapi sebagai Sarah Cascone menulis untuk berita artnet, Elizabeth tidak mempunyai banyak pilihan, kerana hanya segelintir seniman profesional yang tinggal di Amerika Syarikat yang boleh melakukan pekerjaan itu.
"Dia benar-benar satu-satunya pelukis potret yang terlatih di kota ini pada masa ini, " kata Elizabeth Mankin Kornhauser, kurator lukisan dan patung seni Metropolitan Museum of Art di sebuah acara pada potret awal Amerika awal bulan ini, laporan Cascone.
Pada masa itu, potret adalah penanda penting dalam kekayaan dan status sosial, tetapi tidak senantiasa cukup seniman untuk menyesuaikan permintaan di tangan. Seorang pelukis, John Singleton Copley, menghabiskan masa selama enam bulan di New York pada tahun 1771, di mana dia menyelesaikan 37 karya seni yang beroperasi, laporan Cascone. Walaupun kerja-kerja ini mengambil masa yang lebih lama untuk membuat beberapa gambar yang menarik pada telefon pintar pada hari ini, ahli kelas atas menggunakan potret mereka untuk mencipta orang awam, seperti selebriti moden menggunakan platform media sosial seperti Instagram dan Twitter buat hari ini.
"Warganegara New York yang paling menonjol mempunyai kebimbangan yang sama berulang-ulang tahun, dan tidak kira betapa berbezanya lukisan minyak lukisan yang elegan ini mungkin kelihatan dari jawatan di Facebook atau Instagram, inspirasi mereka tetap sama, " Whitney Donhauser, pengarah Muzium City of New York (MCNY), memberitahu Jason Shaltiel untuk AM New York . Kini muzium ini menampilkan pameran potret Amerika awal dari New York City, dan koleksi muzium itu termasuk lukisan Earl Elizabeth Hamilton, serta potret John Turnbull potret Alexander Hamilton, yang digunakan sebagai asas penampilannya pada $ 10 bilion .
Apabila melihat potret dari tempoh ini, butiran kecil yang sedikit boleh memberi semua jenis petunjuk tentang siapa orang itu, serta bagaimana mereka mahu orang lain melihatnya. Potret dari zaman pra-Revolusi Perang sering membiarkan subjek memamerkan kekayaan mereka, menangkap mereka berpakaian dalam pakaian terbaik mereka dikelilingi oleh simbol status sosial mereka, menulis Cascone. Walau perang berakhir, bagaimanapun, potret menjadi lebih sederhana dan penuh, dengan subjek lebih suka menyoroti patriotisme mereka atas kekayaan peribadi mereka.
"Pada pertengahan abad ke-19 New York City mula menjadi moden, " kata kurator MCNY, Bruce Weber dalam jawatan blog. "Dalam beberapa cara saya tidak akan mengatakan bahawa kita berbeza dari New York pada hari itu. Beberapa matlamat dan aspirasi mereka adalah seperti kita. "
Bagi Elizabeth Hamilton, memakai pakaian putih halus dan rambut palsu gergasi putih, nampaknya dia mahu potretnya untuk menyampaikan status sosialnya yang tinggi, sambil mengekalkan tahap kesederhanaan. Dalam lukisan itu dia memakai putih, dengan hanya pita hitam yang sederhana menghiasi lehernya dan tali pinggang merah jambu di pinggangnya untuk menambah warna. Ia mungkin bahawa senyuman yang tersenyum, dia tahu memakai dalam lukisan itu bertujuan untuk membayangkan betapa pintar dan cerdas dia sering dikatakan.
Untuk menyemak beberapa potret ini secara peribadi, periksa pameran baru MCNY, Picturing Prestige, berjalan hingga Oktober 2016.
