Sekiranya Perang Dunia I radikal mengubah peperangan dan pengalaman pertempuran, ia juga mengubah seni yang ditugaskan untuk menggambarkannya.
Apabila skuadron seniman dihantar bersama tentera untuk pertama kalinya mencatatkan kemasukan Amerika ke dalam perang satu abad yang lalu, tidak lagi mereka tinggal di rumah, menjadikan jenderal dalam patung heroik lama selepas fakta.
Sebaliknya, mereka menggambarkan tentera kesepian dalam masa nyata, yang melangkah ke parit seterusnya di kawasan luar bandar yang tidak dikenali.
Ini adalah artis dari Angkatan Ekspedisi Amerika-lapan ilustrator profesional yang ditugaskan sebagai pegawai Tentera Amerika Syarikat, yang tertanam dengan tentera di Perancis pada awal 1918. Beberapa karya yang terbaik ditunjukkan untuk pertama kalinya dalam 80 tahun sebagai sebahagian daripada pameran dua cabang di Muzium Udara dan Angkasa Kebangsaan Smithsonian di Washington, DC. "Tentera Artis: Ekspresi Artistik dalam Perang Dunia Pertama, " pameran itu dibuka pada ulang tahun ke-100 AS yang mengisytiharkan perang ke Jerman.
Mengapa Muzium Udara dan Angkasa? Nah, konflik di udara adalah yang pertama semasa Perang Besar. (Juga, muzium-muzium lain Smithsonian kebetulan penuh dengan pameran centennial lain Perang Dunia I).
Sebagai tambahan kepada lebih daripada 50 karya oleh ilustrator AEF profesional dan artis yang dipamerkan-kira-kira sepersepuluh dari kepelbagaian itu adalah dari koleksi Muzium Nasional Sejarah Amerika-pameran Udara dan Angkasa juga menunjukkan lebih daripada dua belas format besar kontemporari gambar ukiran yang luar biasa oleh tentera yang ditinggalkan di bawah tanah besar di bawah tanah di Perancis.
Siri gambar oleh jurugambar Jeff Gusky memperlihatkan pelbagai kerja kecil yang diketahui diukir oleh askar untuk menandakan masa tinggal mereka atau semasa berlalu sebelum pertempuran. Mereka termasuk potret bertudung, perisai patriotik, ikon keagamaan dan pelbagai susunan gadis yang biasa. Mereka menunjukkan ekspresi seni yang berbeza dalam kemahiran daripada benang profesional, tetapi kerja mereka seringkali sama seperti membangkitkan usaha mereka.
Mereka dilakukan sebagai bom meletup berhampiran, yang juga keadaan kerja para profesional, dipilih oleh jawatankuasa yang diketuai oleh Charles Dana Gibson, ilustrator terkenal di belakang lukisan Gibson Girl pada hari itu.
"Ini adalah benar-benar artis pertempuran yang pertama, " kata Peter Curie, ketua kurator di Muzium Udara dan Angkasa yang meletakkan pameran bersama. "Ini adalah kali pertama anda mempunyai artis yang menggambarkan perang pada masa ini, memberikan kesan realistik terhadap perkara, bukan sekadar penggambaran heroik selepas pertempuran."
Doughboys berlari dengan asap, kabus dan dawai berduri di minyak pada kanvas Di Wire, oleh Harvey Thomas Dunn, yang merupakan salah satu artis terkenal. Peranti yang digunakan di lapangan, di mana dia boleh membuat lukisan pada skrol, dimasukkan sebagai antara artifak.
Kerja-kerja oleh Dunn dan para seniman lain- William James Aylward, Walter Jack Duncan, George Matthews Harding, Wallace Morgan, Ernest Clifford Peixotto, J. Andre Smith dan Harry Everett Townsend-menggambarkan banyak aspek perindustrian yang pertama, , dari kapal dan artileri berat kepada topeng gas dan telefon lapangan. Contoh-contoh kedua objek terakhir digambarkan dalam pertunjukan juga.
Dan kerusi roda kosong dari tempoh itu berdiri di tengah-tengah kerja yang menunjukkan kos manusia perang.
Bunkie-Nya, oleh William James Aylward, Arang, krayon, dan gouache pada kad, 1918 (NASM) 
Membantu Ally Wounded, Harry Everett Townsend, Arang di atas kertas, 1918 (NASM) 
Pendakian Paksa Berhampiran Neufchateau, oleh Harry Everett Townsend | Arang di atas kertas, 1918 (NASM) 
Di Kawat, oleh Harvey Thomas Dunn (minyak pada kanvas, 1918) (NASM) "Kejadian sejarah yang hebat berlaku kerana individu dan cerita individu, " kata Jakab. "Dan saya rasa kerusi roda adalah contoh yang sangat kuat."
Tetapi sebagai tambahan kepada adegan pertempuran, terdapat gambaran kehidupan seharian, bermula dengan bulan perancangan dan pembentukan logistik. Para artis, yang ditugaskan sebagai pegawai Tentera Darat AS, bersama dengan Kor Jurutera Jurutera kerana pembesaran yang luas itu bermula. Kerja pencucian pen dan dakwat Duncan dan arang di atas kertas, Tentera Baru Tiba di Brest, butir-butir aktiviti tersebut.
Aylward's American Train Supply Train menempatkan aktiviti di tengah-tengah pemandangan tersendiri sebuah kampung Perancis.
Konsert Band Smith di Neufchateau, Kedai Tukang Gunting Rambut Duncan dan Stesen Pertolongan Cemas Palang Merah di Essey dan The Morning Washup di Morgan, Neufmaison (yang terakhir di antara kuda) menunjukkan momen biasa di tengah-tengah suasana yang tidak dikenali.
Smith's A Cell di Biara di Rangeval dan Dunn's Off Duty menunjukkan kehidupan pedalaman tentera yang sering dikagetkan atau letih.
Untuk karya-karya ini, pameran itu menambah contoh "seni parit" yang luar biasa, di mana para askar mengukir barang-barang daripada peluru dan peluru shell yang dibelanjakan. Juga ada pemerolehan baru-baru ini, lambang lukisan Aero Skuadron ke-94, simbol "topi dalam gelang" menggunakan topi Uncle Sam, dari peluru yang menembak jatuh tiga pesawat musuh dan empat belon pemerhatian. Kemenangannya digambarkan dalam salib besi bertali dalam selimut topi.
Kerumunan lambang kebesaran yang relatif, berbanding dengan ilustrator yang berpendidikan, dipadankan dengan ukiran amatur di dalam gua-gua pedalaman yang luas dan kecil yang ditunjukkan dalam gambar-gambar monumental Gusky.
"Apakah ini adalah batu karang, yang digunakan selama berabad-abad untuk membina katedral dan kastil, " kata Jakab. "Semasa peperangan, mereka seperti bandar-bandar bawah tanah yang sedikit. Terdapat elektrik di sana dan tempat tinggal, semua keperluan yang perlu untuk menempatkan askar. Ini adalah perlindungan dari serangan dan pertempuran. "
Laman-laman bawah tanah tidak diketahui, kemudian atau sekarang.
"Ada di antara kamu, kamu pergi ke hutan, dan ada lubang, dan kamu masuk ke dalam 50 meter dan ini hanya terbuka di bawah, " kata Jakab. "Ini semua terletak di ladang-ladang milik persendirian di kawasan Picardy di Perancis di mana pertempuran itu. Pemilik tanah dan petani tempatan berbeza-beza melindungi ruang ini. "
Jurugambar, Gusky, mengetahui pemiliknya dan memperoleh kepercayaan mereka untuk turun dan melihat mereka, "kata Jakab. "Siling dan dinding semuanya batu, dan para tentera mencipta ukiran batu ini."
Antaranya adalah potret Paul von Hindenburg, ketua Kakitangan Jeneral Jerman semasa perang; simbol pelbagai unit, rujukan agama, mengingati rakan-rakan yang jatuh dan beberapa gambaran yang tidak menyenangkan, seperti tengkorak dengan topeng gas.
Satu potret diri ditandatangani dalam pensil. "Namanya Archie Sweetman. Dia menjalani kehidupan yang sangat panjang-dia hidup berumur 100 tahun. Dan pada tahun 1993, pada usia 98, dia lulus dari Massachusetts College of Art, "kata Jakab.
Satu lagi ukiran mempunyai sambungan Massachusetts dan digambarkan pada masa depan: Ia adalah skor permainan baseball liga utama antara Red Sox dan Yankees pada tahun 1918. Bukan sahaja ia menandakan persaingan yang akan berterusan satu abad lagi, ia dimainkan di musim Boston memenangi Siri Dunia terakhir hingga 2004.
"Pastinya orang yang mengukir yang tidak tahu Red Sox akan dinafikan kejohanan selama bertahun-tahun, " kata Jakab.
Seperti yang jarang berlaku seperti ukiran, kerja profesional belum dipamerkan untuk beberapa generasi.
"Ukiran batu itu tidak diketahui sepenuhnya dan ini sebahagian besarnya tidak diketahui, " kata Jakab tentang seni AEF, "sehingga kebanyakan bahan yang anda lihat di sini belum pernah dilihat sebelumnya."
Bersama-sama mereka mencipta potret yang sangat peribadi salah satu konflik paling dahsyat dalam sejarah dunia.
"Tentera Artis: Ekspresi Artis dalam Perang Dunia Pertama" berterusan melalui 11 November 2018 di Muzium Udara dan Angkasa Kebangsaan Smithsonian, Washington, DC
