Penetapan ini adalah kota Jepun yang gelap dan futuristik pada tahun 2029. Bangunan-bangunan yang melengking dan berkedip membuat suasana yang suram, namun menakjubkan. Filem ini adalah Ghost anime tahun 1995 di Shell dan ilustrasinya memberikan filem yang kelihatan ikonik serta-merta. Sekarang, pameran baru meletakkan tumpuan pada seni bina visual imajinatif yang terdapat dalam anime.
Dipanggil "Seni Bina Anime: Latar Belakang Jepun, " pameran, yang dipamerkan di Rumah Ilustrasi London hingga 10 September, mengandungi lebih daripada 100 lukisan dan lukisan yang digunakan dalam pengeluaran beberapa filem anime dystopian klasik.
"Para artis telah ditugaskan untuk mewujudkan alam semesta untuk pengarah, " tulis House of Illustration dalam siaran akhbar. "Dunia fiksyen mereka mencerminkan kebimbangan kehidupan sebenar terhadap pembangunan bandar yang erat dan hakisan identiti, mencerminkan naratif filem dan memberi latar belakang peranan penting untuk dimainkan."
(Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) (Ogura / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) 
(Watabe / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) 
(Takeuchi / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) 
(Watabe / Masamune / KODANSHA · BANDAI VISUAL · MANGA ENTERTAINMENT) Liang Khong untuk Financial Times melaporkan pencipta Ghost in the Shell, sebagai contoh, menarik inspirasi dari Kowloon Walled City, Hong Kong, sebuah bangunan pencakar langit bertingkat konkrit yang padat dan sekali gus menempatkan lebih daripada 33, 000 orang di hanya 6.5 ekar tanah sebelum ia dirobohkan pada tahun 1993.
Filem-filem lain yang diliputi dalam pameran itu menggambarkan ruang ikon yang sama, seperti terowong purba di bawah Tokyo yang mengilhami penataan filem Patlabor: The Movie atau bangunan pangsapuri yang menonjol di Tokyo, yang ditarik balik untuk anime 1988 Akira, laporan Khong.
"Untuk membuat cerita yang meyakinkan, senibina yang dicat dan dicat mesti menyokong dunia dalam filem ini, " kurator Stefan Riekeles memberitahu Amy Frearson dari Dezeen .
Riekeles mula melawat studio animator Jepun sedekad lalu, lapor Khong. Dia disentuh oleh aethetics visual yang direka oleh perancang ke bandar-bandar fiksyen mereka. Filem-filem ini menarik tema "cyberpunk, " subgenre noir fiksyen sains yang timbul daripada pengarang seperti Phillip K. Dick dan William Gibson yang berspekulasi mengenai hubungan antara manusia dan teknologi.
Setiap tetapan yang dipamerkan dalam pameran menangkap yang menjanjikan masa depan seimbang dengan starkness realiti. Seting ini juga meraikan animasi kraf tangan yang hilang. Industri anime lama menentang pergeseran ke seni yang dihasilkan oleh komputer yang berlangsung di Barat bermula pada tahun 1990-an, tetapi sebagai teknologi telah maju, artis yang lebih sedikit dan lebih sedikit mempraktikkan kerajinan secara tradisinya, menjadikan seni yang dipamerkan terutama menarik.
