Apa yang diperlukan untuk menjadi seorang komposer klasik yang hebat? Sudah tentu genius adalah penting. Begitu juga pendidikan yang mantap dalam komposisi. Biasanya, komposer hebat memerlukan kedudukan profesional, sama ada pemuzik mahkamah, profesor konservatori, atau Kapellmeister, dan kuasa, pendapatan dan peluang yang disediakan oleh kedudukan itu. Seorang komposer yang hebat memerlukan akses ke tempat-tempat di mana muzik dilakukan dan diedarkan, sama ada katedral, mahkamah, pencetak atau rumah opera. Dan kebanyakan, jika tidak semua, mempunyai isteri, wanita simpanan dan musa, untuk menyokong, merangsang dan memberi inspirasi kepada pencapaian mereka yang luar biasa. Sudah tentu, jawapan yang lebih mudah: dilahirkan lelaki.
Kandungan Terkait
- Tiga Perkara yang Tahu Tentang Francesca Caccini, Renaissance Musical Genius You Never Never Heard Of
Berita baiknya adalah, walaupun ia mungkin lebih mudah untuk dicapai sebagai seorang lelaki, terdapat banyak komposer wanita yang tidak dihargai dengan baik yang tidak pasti. Wanita-wanita yang dilupakan ini mencapai kebesaran artistik walaupun pada hakikatnya selama berabad-abad gagasan jenius kekal sebagai pemelihara lelaki; walaupun bekerja dalam budaya yang secara sistematik menafikan hampir semua akses wanita ke pendidikan lanjutan dalam komposisi; walaupun tidak mampu, berdasarkan seks mereka, mengambil kedudukan profesional, mengawal wang mereka sendiri, menerbitkan muzik mereka sendiri, memasuki ruang awam tertentu; dan walaupun mempunyai seni mereka dikurangkan kepada formula ringkas tentang muzik lelaki dan perempuan - gadis anggun, lelaki intelektual yang kuat. Kebanyakan wanita terus menyusun, walaupun memasuki kepercayaan masyarakat mereka tentang apa yang mereka mampu sebagai seorang wanita, bagaimana mereka harus hidup sebagai wanita, dan, dengan kritikal, apa yang mereka boleh (dan tidak dapat) mengarang sebagai wanita. Kerana itulah keberanian sebenar mereka terletak.
Bunyi dan Air Sweet: The Forgotten Women of Music Classical
SOUNDS AND SWEET AIRS mendedahkan cerita tersembunyi lapan komposer yang luar biasa, membawa pembaca dalam perjalanan dari Medici Florence abad ke belas ke London di Blitz.
BeliYa, wanita menulis muzik, mereka menulis dengan baik, dan mereka menulisnya melawan kemungkinan.
Ambil Francesca Caccini, yang opera La Liberazione di Ruggiero (yang pertama ditulis oleh seorang wanita) begitu memberi inspirasi kepada Raja Poland bahawa dia bergegas kembali ke negaranya dari Florence, Itali, bertekad untuk membuat rumah opera sendiri - dan menjemput Caccini untuk menyediakan kerja pertama untuknya.
Bagaimana dengan Barbara Strozzi, yang mempunyai lebih banyak muzik yang dicetak pada abad ke-17 daripada mana-mana komposer lain dan dikenali dan dikagumi jauh di luar asalnya Venice?
Kemudian ada Elisabeth Jacquet de la Guerre, yang dikenali sebagai komposer Perancis pertama sonatas (muzik avant-garde pada masa itu) dan dilihat sebagai pengganti semula jadi kepada Lully, yang merupakan bintang muzik Perancis pada masa itu.
Dan itu hanya membawa kita sehingga 1700. Lebih dekat dengan masa kita sendiri, perkara-perkara ironisnya dalam beberapa cara lebih sukar untuk wanita: ideal "malaikat di rumah" akan menjadi maut kepada banyak profesional komposer wanita, kerjaya awam. Seorang komposer seperti Fanny Hensel menulis salah satu kuartet rentetan abad ke-19 dan salah satu karya piano yang hebat di eranya ( Das Jahr ) - bersama dengan lebih dari 400 karya lain - tetapi kerana pandangan keluarganya tentang tempat wanita, sebahagian besar karya beliau tetap tidak diterbitkan. Selebihnya ada dalam arkib, yang dikawal oleh lelaki yang tidak menghargai ("Dia tidak ada apa-apa, dia hanya isteri") dan pastinya tidak berkongsi, apa yang mereka ada. Tidak membuatnya kurang hebat, walaupun.
Clara Schumann, pasti salah seorang pianis besar abad ke-19, membungkam dirinya sebagai komposer kerana banyak sebab, tidak seorang pun daripada mereka yang baik. Tafsiran yang biasa adalah bahawa dia dibanjiri oleh tuntutan ibu (Clara mempunyai lapan anak, tujuh daripadanya terselamat kanak-kanak), ditambah pula dengan keperluan untuk menyokong suaminya yang sangat sakit, Robert, dirinya seorang komposer terkenal. Walau bagaimanapun, dia menulis sebahagian daripada karya-karya beliau yang paling besar (contohnya Piano Trio ) semasa masa-masa yang penuh tekanan sebagai seorang isteri dan ibu muda, dan walaupun Robert perlahan-lahan mati dalam sebuah suaka, Clara meneruskan yang paling menghina jadual lawatan, menghabiskan berbulan-bulan di jalan keluar dari keluarganya. Ia adalah Clara sendiri yang, selepas kematian Robert, berhenti menulis, bekerja dengan gigih untuk menggalakkan kerja suaminya dan mewujudkan kanon (laki-laki) yang, ironinya, tidak mengecewakannya. Muzik yang dia menulis adalah baik, kadang-kadang hebat: apa yang dia mampu kita tidak akan tahu.
Tidak juga kita tahu apa yang komposer abad ke-20 Lili Boulanger, mati pada 24, akan membuat dia tidak ditebang oleh apa yang kita tahu sekarang sebagai Penyakit Crohn. Serius sakit dari remaja, namun Boulanger adalah wanita pertama yang memenangi Prix de Rome yang berprestij di Paris asalnya, dan menghabiskan tahun-tahun terakhirnya dengan penuh kemarahan terhadap jam: kerja-kerja kuat, menghantui (hebat?) Yang meninggalkan pendengar melanda mereka kecantikan dan, ada yang akan mengatakan, iman.
Bagaimana pula dengan Elizabeth Maconchy yang terkenal, yang telah digambarkan sebagai "komposer terbaik yang hilang"? Kerja kerasnya, The Land, dilakukan pada tahun 1930 Proms untuk pujian antarabangsa ("Girl Composer Triumphs" menjerit tajuk utama - dia berusia 23 tahun), dan dia akan mengarang satu siri kuartet rentetan yang telah dibandingkan dengan orang-orang Shostakovich. Seperti Boulanger, Maconchy menghadapi kematian awal. Hanya dua tahun selepas kemenangan Promsnya, Maconchy mengidap tuberkulosis dan diberitahu bahawa dia tidak mempunyai peluang menentang penyakit ini - kecuali jika dia berpindah ke Switzerland, dan kemudian kemungkinannya tidak baik. Maklum balas Maconchy? Dia mahu mati di tanah air Inggeris. Maconchy dan suaminya yang baru, William LeFanu, berpindah ke sebuah kampung di Kent, di mana mereka tegas, ada yang akan berkata naif, menubuhkan rumah di pondok kayu tiga kaki yang lengkap dengan piano, sentiasa terbuka kepada unsur-unsur, menyediakan versi yang melampau "penawar udara segar" pada masa itu. William mengasuh isterinya dengan tekun melalui beberapa kali yang dahsyat. Sama ada pondok tiga kaki, penjagaan suaminya, atau kekukuhan komposer, Elizabeth Maconchy tidak mati. Sebenarnya, dia hidup hingga tahun 1994, terus menyusun usia tua.
Clara Schumann (1819 - 1896) adalah seorang pemuzik dan komposer Jerman. (Muzik & Muzik Moden, Persatuan Universiti, New York, 1918 melalui Wikicommons) 
Potret Elisabeth Jacquet de la Guerre (1665 - 1729), komposer abad ke-17 Perancis. (melalui WIkicommons) 
Fanny Mendelssohn (1805 - 1847), Fanny Hensel selepas perkahwinannya, adalah seorang pianis dan komposer Jerman. (Programmheft Kasseler Musictage, melalui Wikicommons) 
Komposer dan pianis Amerika Amy Beach (1867-1944) (George Grantham Bain Collection (Perpustakaan Kongres) melalui Wikicommons) Maconchy, untuk semua, telah melakukan segala-galanya yang terdahulu dari Amerika, Amy Beach, mencadangkan perlu dilakukan untuk mewujudkan dunia di mana orang ramai akan "menganggap penulis muzik" dan menganggarkan "nilai sebenarnya karya mereka tanpa merujuk kepada kelahiran mereka, warna mereka, atau seks mereka. "Dapatkan kerja anda di luar sana, menasihati Beach dalam majalah Etude pada tahun 1898: menulis" kerja praktikal pepejal yang boleh dicetak, dimainkan, atau dinyanyikan. "Maconchy sendiri mahu disebut" komposer, " atas kemustahilan istilah "komposer wanita" dan mengingatkan kita, jika kita perlu mengingatkan, bahawa jika anda mendengar sekeping muzik yang tidak diketahui, adalah mustahil untuk memberitahu jantina penciptanya. Adakah kami sampai ke Utopia Beach? Saya tidak fikir.
Apa yang memikat wanita ini, adalah setiap orang bekerja keras bukan sahaja mempunyai peluang untuk mengarang, tetapi untuk menjadikan muziknya keluar ke dunia umum (yang didominasi oleh kaum lelaki). Barbara Strozzi, menafikan akses ke opera Venesia - apatah lagi pekerjaan di St Mark's - kerana seksnya, memastikan dia mencapai khalayak di seluruh Eropah dengan menggunakan media baru, mencetak. Fanny Hensel, menafikan peluang profesional dan antarabangsa yang disita oleh saudaranya, Felix Mendelssohn, mencipta salon muzik khas di Berlin. Lili Boulanger, setelah menonton dan belajar dari kegagalan kakaknya, Nadia, untuk memecah siling kaca Paris pada bakat sendiri, menghancurkan dirinya sendiri dengan menyampaikan dirinya di depan umum sekurang-kurangnya sebagai wanita yang rapuh. Dan, untuk masa depan, kita perlu membuat ruang di mana kita boleh mendengar muzik wanita, bukan hanya kerana mereka adalah wanita, tetapi supaya kita boleh membuat keputusan untuk diri sendiri sama ada mereka "hebat". Mungkin kita juga mungkin diperkaya oleh mereka - berbisik itu - genius.
