https://frosthead.com

Santai Seperti Anda berada di abad ke-12 China dan Ambil Lukisan Landskap Ini

Dalam lukisan tatal Cina lewat abad ke-12 yang bertajuk "Angin dan Salji di Fir Pines, " pelukis landskap yang terkenal, Li Shan menggambarkan seorang ulama yang memanaskan dirinya dengan api yang pecah. Di luar, gunung-ganang berkilat di kejauhan; pokok-pokok pain yang dipenuhi salji mengeruk di tengah-tengah angin ribut.

Adegan pengangkutan ini merupakan salah satu daripada banyak kerja yang dinamik yang ditonjolkan dalam pameran yang sedang berlangsung, "Gaya dalam Lukisan Lanskap Cina: Lagu Legacy, " di Galeri Seni Freer. Mempunyai 30 lukisan dan dua objek, pameran itu menarik dari koleksi muzium yang tetap untuk mengkaji tradisi gaya dalam seni semula jadi yang berkembang di sekitar Lima Dinasti (907-960 / 979) dan Dinasti Song (960-1279).

Masa perang dan pergolakan politik, Lima Dinasti mengantar Song, sebuah era yang subur secara artistik di mana ramai artis telah bekerja untuk menyediakan mahkamah kekaisaran dengan mural istana dan kuil, serta skrol mudah alih. Lukisan landskap telah wujud di China sejak abad ketiga; Walau bagaimanapun, Song bekerja terutamanya meraikan keindahan di luar, dan menggambarkan hutan tebal negara, bergegas sungai dan puncak-puncak langit dan gaung. Lukisan-lukisan ini akhirnya menjadi tumpuan kajian artistik, mendorong para artis untuk mengembangkan variasi dalam komposisi, penggunaan dakwat dan garis dan lapisan bertekstur. Walaupun beberapa karya asal dari Song telah bertahan-pameran itu memaparkan hanya tujuh secara langsung dari tempoh ini, walaupun ia menunjukkan imej yang diilhami oleh Song dari Dinasti Yuan, Ming dan Quing-individu terus meniru pendekatan dan teknik mereka dengan baik ke generasi kemudian.

Kenapa landskap secara beransur-ansur berubah dari subjek belakang ke obsesi tengah? Dalam tamadun Confucian China, kata Stephen Allee, kurator lukisan dan kaligrafi Cina, lelaki elit "mempunyai kewajipan untuk masyarakat-untuk mengajar atau bekerja di kerajaan, untuk memastikan orang lain diperlakukan dengan betul, tetapi kerajaan merosakkan. tidak lagi berfikir tentang Tao, pengetua utama alam semesta. Anda berfikir tentang kekayaan dan kuasa. Anda tidak lagi mempunyai masa untuk pergi ke gunung untuk menyegarkan diri. "

Sebagai ganti kembali ke alam semula jadi, angka mahkamah sebaliknya akan membeli lukisan landskap dan menggantungnya di dinding mereka. Apabila mereka merasakan jiwa mereka semakin gugur dan berat dari keprihatinan seketika, mereka akan melihat pemandangan yang subur dan memindahkan diri ke tempat penduduk mereka-siluet dakwat yang memegang batang pancing, mengumpul bunga plum dan menghirup minuman menyegarkan di pedesaan kedai.

Tetapi tema-tema lukisan sahaja bukanlah yang menjadikan mereka begitu transformatif: teknik dakwat dan berus baru memainkan peranan yang besar, menanamkan sentimen yang terasa dan suasana menjadi apa yang mungkin telah menjadi imej statik.

Pertimbangkan "Angin dan Salji di Fir Pines." Dibuat semasa Dinasti Jin kemudian (1115-1234), pendekatannya terhadap bentuk semula jadi salinan pelukis landskap dinasti Song Utara Li Cheng (919-967) dan peniru berikutnya, Guo Xi (kira-kira 1001-1090), yang kedua-duanya menggunakan dakwat mencuci dan berduri, kerja berus yang bertenaga. Pergunungan lembut yang dibarisi menghilang ke dalam awan, dan pokok-pokok yang tajam ditarik, dicat dengan hujung berus, menjulur di barisan hadapan. Adegan kereng dengan sejuk; ia tidak mempunyai aktiviti manusia, tetapi ia mempunyai emosi manusia.

Gaya pameran lain juga menyerikan pemandangan semulajadi dengan suasana yang mendalam. Salah satu contohnya ialah pengumpulan lukisan Mi Keluarga, yang dikaitkan dengan seniman Song-Mi-bapa dan anak Mi Fu (1052-1107) dan Mi Youren (1075-1151). Jalur-kabut kabus-terbentuk dengan swaths kertas tidak disentuh atau sutera-bathe formrefineous tanah; rumpun tumbuh-tumbuhan musim bunga dari titik dakwat mendatar, berlapis antara satu sama lain sehingga mereka membentuk kedalaman yang mendalam, bertekstur. Tidak ada garis lurus; Segalanya dibasuh dalam lembap berkabus. "Ini semua membangkitkan musim hujan yang lembap, lembap di bahagian selatan China-sangat lembap, " kata Allee.

Landskap lain terdiri daripada hiasan dan hiasan kepada komposisi berbatu kasar, berbatu dengan fizikal. Di satu sisi spektrum, gaya biru-dan-hijau mempunyai dakwat emas dan pigmen yang dicampur dengan azurit dan malachite yang dihancurkan. Dibangunkan di bawah Dinasti Tang (618-907) dan dihidupkan kembali oleh para penguasa Song, gaya gentian ini disukai oleh mahkamah kekaisaran. Sementara itu, pukulan berus kapak di Fan Kuan-Li Tang Style-disempurnakan oleh perintis artis Dinasti Song Li Tang (1050-1130) -membuat garis-garis yang berkuasa, panjang pada sudut serong, bernafas tekstur penuh ke dalam batu dan sungai sama.

Sepanjang pameran itu, gaya sering kali mengaburkan dan menggabungkan antara satu sama lain. Perkara-perkara yang dihadapi dari sungai ke hutan ke gunung dan kembali lagi. Tetapi lukisan landskap semuanya mempunyai satu ciri yang sama, menurut Allee, selain berkongsi teknik-teknik yang berakar pada Dinasti Song: mereka membenarkan melarikan diri mental apabila fizikal tidak mungkin.

"Sekiranya anda sendiri semasa tenang, dan anda hanya melihat, memilih angka [dalam lukisan]. Jadilah angka itu. Ia sangat menyegarkan, "kata Allee. "Anda kehilangan apa sahaja yang menjengkelkan pada hari itu-tarikh akhir, tekanan. Mereka menghilang sedikit demi sedikit. "

Santai Seperti Anda berada di abad ke-12 China dan Ambil Lukisan Landskap Ini