Bermula hari ini, ATM akan membawa anda jawatan dari sejumlah Smithsonian Institution tetamu blogger: ahli sejarah, penyelidik dan saintis yang mengendalikan koleksi dan arkib di muzium dan kemudahan penyelidikan. Hari ini, Amy Henderson, seorang ahli sejarah kebudayaan dari Galeri Potret Nasional membaca cerita Smithsonian majalah "Samuel Morse Reversal of Fortune" bulan ini oleh David McCullough, dan menimbang tentang sejarah kegemarannya dan apa yang ditimbulkan oleh revolusi Morse.
Saya peminat besar sejarawan David McCullough: Apabila saya membaca karya-karyanya, saya terjebak dalam perarakan prosa gambar sinematiknya. Secara umum, saya mendengar suara baritonenya yang kaya, lama-lama sejak beliau menjadi tuan rumah "Pengalaman Amerika" PBS. Berikut adalah orang yang benar-benar membuat sejarah hidup.
Tanpa memberitahu sesiapa-termasuk saya-McCullough berhenti ke Galeri Potret Negara (NPG) musim semi ini dengan wartawan Associated Press. McCullough membawa wartawan dalam lawatan angin badai ke galeri untuk menunjukkan potret beberapa watak-watak terkenal dalam karya barunya, The Greater Journey: Amerika di Paris. Ahli sejarah yang berusia 77 tahun itu lebih mengagumi dirinya ketika saya membaca di sekeliling yang dipeliharanya melalui Galeri seperti "murid sekolah yang teruja, " dan memuji muzium itu sebagai "salah satu khazanah sebenar ibukota, benar-benar dari negara. "
Artis GPA Healy adalah kegemaran McCullough kerana dia adalah saya. Healy pergi ke Paris pada tahun 1834 sebagai seorang artis berjuang untuk mempelajari perdagangannya, dan berkembang menjadi salah satu seniman potret terkenal pada waktunya. Dalam galeri Potret Potretnya, McCullough menunjukkan potret Healy era Perang Saudara yang penting, Senator Daniel Webster, Henry Clay dan John C. Calhoun, bersama dengan lukisan selepas kematian Healy dari Abraham Lincoln (satu salinan yang digantung di White House).
Seorang lagi pemimpin McCullough ialah pencipta artis, Samuel FB Morse, yang cita-cita muda adalah artis yang, menurut McCullough, "akan menghidupkan semula kemegahan Renaisans dan menyaingi genius Raphael atau Titian." Kerjaya Morse tidak pernah mencapai ketinggian mereka, dan akhirnya dia menyerahkan seni untuk teknologi. Telegraf adalah ciptaan revolusi Morse, dan Galeri Portrait mempunyai kedua-dua model paten telegraf tembaga bersinar, dan kanvas besar yang menggambarkan Morse dan Lelaki Kemajuan lain mengagumi peranti baru yang mengagumkan. Pada tahun 1844 Morse telegraphed komunikasi pertama dari Dewan Mahkamah Agung Lama di Capitol AS ke stesen kereta api B & O di Baltimore. Plak yang menandakan momen hangat di luar bangunan bangunan Capitol hari ini, yang ditulis dengan mesej bersejarah itu: "Apa yang Dibawa Tuhan?" Dengan penemuan ini, komunikasi yang pernah mengambil masa beberapa hari, minggu, dan bulan kini hampir seketika. Hidup berubah.
Ini jenis akibat yang tiba-tiba dan tidak dijangka adalah yang paling menggembirakan saya mengenai sejarah, budaya, dan teknologi. Sebelum telegraf, beribu-ribu kewujudan manusia berlaku dalam "kebencian yang hebat" - ini merupakan frasa yang indah bahawa penulis Erik Larson, pengarang Thunderstruck, telah digunakan untuk menggambarkan masa sebelum penciptaan Marconi terhadap wayarles . Yang tenang sebelum ribut.
Sudah tentu dalam dua abad yang lalu, kemunculan media berasaskan teknologi telah membawa perubahan besar dalam kehidupan seharian: Setiap generasi media baru termasuk gambar, rakaman, radio, televisyen dan media digital kini telah mencipta penonton baru dengan angka ikonik yang segar yang mencerminkan masa. Konsekuensi utama budaya yang dihasilkan oleh media pada abad ke-20 adalah bahawa ia mendorong penciptaan arus perdana yang menyiarkan maklumat dan pengalaman bersama. Masa kejayaan sistem studio Hollywood menghasilkan bintang filem yang dipeluk oleh semua orang-Clark Gable, Cary Grant, Katharine Hepburn, Fred dan Halia. Dua rangkaian radio utama asal, NBC dan CBS, siaran penyiaran tersedia di sentuhan dail semua orang: Anda boleh berjalan di jalan pada tahun 1930-an atau 1940-an dan mendengar tanpa gangguan kepada rancangan Jack Benny, Burns dan Allen, atau Edgar Bergen dan Charlie McCarthy. Televisyen selepas perang dikuasai oleh rangkaian yang sama dan format yang serupa, dengan penambahan ABC pada pertengahan tahun 1950-an.
Tetapi hal-hal berubah ketika Madison Avenue dan kemakmuran ekonomi menciptakan budaya konsumerisme berdasarkan pasar ekonomi diskrit. Kemunculan meteoric dari Elvis Presley pada tahun 1956 adalah contoh klasik pemasaran pengguna: Dilancarkan oleh pendedahan televisyen secara langsung dan remaja yang, untuk pertama kalinya, memiliki wang saku yang dibelanjakan, popularitas Elvis telah dipertahankan oleh mereka yang menginginkan seorang pahlawan mereka sendiri, tidak Bing Crosby atau Frank Sinatra dari generasi ibu bapa mereka. Akibat kebudayaan media yang lebih terkini adalah pemecahan khalayak yang sebelum ini terikat oleh minat dan pengalaman bersama. Pada masa ini, letupan eksponen media digital telah mencipta dunia "sempit" di mana pengguna media sosial muncul sebagai bintang maya "rangkaian mereka sendiri". Sangat sedikit tokoh yang mempunyai daya tarikan yang cukup luas untuk menyeberang dari satu segmen ke yang lain: Oprah? Lady Gaga?
Selebriti telah berjalan di dewan galeri sejak penubuhannya. Lawatan McCullough mengingatkan saya kepada tokoh-tokoh terkenal lain yang telah ditarik ke bangunan. Asalnya dibina antara tahun 1838 dan 1868 sebagai Bangunan Pejabat Paten, jejak bersejarah ruang awam yang luar biasa ini sangat besar. Ia adalah bangunan awam tertua yang ketiga di Washington, selepas Rumah Putih dan Perbendaharaan. Charles Dickens melawat bangunan itu pada tahun 1842 untuk melihat pameran artifak yang dikumpulkan oleh Ekspedisi Exploratory AS ke Pasifik. Walt Whitman bekerja sebagai tertib apabila ia ditempatkan di Civil War cedera. Dan Lincoln menghadiri Ball Inaugural Kedua di sini pada bulan Mac, 1865-hanya sebulan sebelum dia dibunuh.
Bersama dengan pelawat seperti Dickens, Whitman, Lincoln, dan McCullough, kenangan-kenangan hantu apa-apa di sepanjang koridor ini selepas tengah malam, roh-roh apa yang kekal. Saya fikir ini ketika saya melihat kebangkitan Stephen Sondheim yang hebat di Pusat Kennedy pada musim panas ini. Follies ditetapkan sebagai perjumpaan perjumpaan wanita yang telah bersara yang kembali satu malam terakhir untuk mengucapkan selamat tinggal kepada teater di mana mereka telah memikat penonton di masa mudanya. Setiap pelaku, sekarang "umur tertentu, " dihadapkan dengan hantu yang lebih besar daripada kehidupannya di dalamnya yang utama, dihiasi dengan bulu dan cincin dan benar-benar hebat. Di muzium yang didedikasikan untuk personaliti yang lebih besar daripada kehidupan, adakah roh tetap mengingatkan kita tentang kebesaran yang terdahulu? Adakah kita akan melihat mereka walaupun mereka melakukannya? Atau adakah semuanya "terpendam?"
Seorang ahli sejarah kebudayaan di Galeri Potret Nasional, Amy Henderson mengkhusus dalam "seni meriah" -pemain khas yang dihasilkan media selebriti. Buku-buku dan pamerannya mengetuai gamut dari perintis dalam penyiaran awal kepada Elvis Presley kepada Katharine Hepburn dan Katharine Graham. Dia sedang bekerja di pameran tarian yang baru berjudul "One! Sensasi Singular dalam Tarian Amerika, "dijadualkan dibuka pada September 2013.
