"Olympia" Édouard Manet terkenal dengan ciri-ciri subversifnya. Kerja ini, secara meluas dianggap pengganti modenis untuk Titian's 1534 "Venus of Urbino, " menggambarkan seorang pelacur dengan berani memamerkan badan bogelnya kepada penonton tanpa sedikit kesederhanaan. Tetapi apabila Denise Murrell, seorang pelajar siswazah di Columbia University, melihat lukisan itu muncul di skrin semasa kuliah, dia tidak berminat mendengar fikirannya tentang wanita itu di pusat kanvas. Sebaliknya, dia memberitahu artikel 'Naomi Rea' artnet, dia ingin membincangkan angka kedua dalam lukisan itu, seorang hamba hitam yang memerintahkan sebidang ruang sebagai rakan sebaya putihnya tetapi sering diabaikan - yang sebenarnya berlaku pada hari itu di kelas.
Kandungan Terkait
- Musée d'Orsay Renames Manet 'Olympia' dan Kerja Lain dalam Kehormatan Model Hitam yang Dikenali
Kejadian itu menyentuh masalah yang lebih besar dalam kajiannya, Murrell menyedari: wanita hitam dalam sejarah seni semuanya terlalu sering tidak kelihatan. Kekecewaan ini kerana kekurangan biasiswa wanita kulit hitam dalam kanun seni akhirnya mendorongnya menulis tesis yang berjudul Posing Modernity: The Black Model from Manet and Matisse to Today . Dan tidak semua: Seperti yang dilaporkan oleh Hilarie M. Sheets untuk New York Times, Murrell baru-baru ini telah melancarkan pameran dengan nama yang sama di Wallach Art Gallery Columbia, dengan lukisan lebih dari 100 lukisan, patung, gambar dan lakaran yang dipamerkan untuk memperlihatkan wajah yang belum pernah terjadi sebelumnya pada wanita yang tidak dikenali di sebalik beberapa karya seni moden.
Pertunjukan yang berpandangan di Wallach hingga 10 Februari 2019, akan pergi ke Musée d'Orsay Paris, rumah lama "Olympia, " pada akhir Mac. Walaupun lukisan yang mengilhamkan pameran itu tidak termasuk dalam larian Amerika Syarikat, pengkritik seni ketua bersama New York Times, Roberta Smith mencatatkan bahawa pembiakan yang lebih besar daripada kehidupan yang dilengkapkan oleh dua karya etalase Manet, serta pelbagai karya yang kurang dikenali oleh tuan impresionis dan sezamannya-lebih daripada cukup untuk memacu rumah Murrell.
Ambil Laure, wanita hitam yang ditunjuk untuk "Olympia" dan sebenarnya digambarkan oleh Manet dalam dua karya lain: "Anak-anak di Tuileries Gardens, " yang mendapati dia telah diserahkan ke sudut kanvas sebagai seorang penjagaan bayi yang menanggung tuduhannya di Paris taman, dan "La Négresse (Potret Laure), " sebuah lukisan yang menempatkannya di pusat perhatian. Buku nota Manet mendedahkan bahawa dia menganggap Laure, yang tinggal jauh dari studio utara Paris, "wanita hitam yang sangat cantik."
Dia adalah salah satu daripada banyak individu hitam yang berpindah ke kawasan itu selepas pemecatan 1848 Perancis terhadap perhambaan teritorial, Sheets menulis, dan mungkin dipaparkan dalam "Olympia" sebagai kelulusan kepada kelas pekerja hitam yang sedang berkembang di bandar ini.
Tidak seperti karikatur yang dicat oleh Paul Gauguin dan artis-artis abad ke-19 yang lain yang membeli mitos "Orientalisme", hamba Manet hanya berkata: "Dia tidak payah atau dalam pakaian eksotis yang indah dengan hamba harem itu, " Murrell memberitahu Sheets. "Di sini dia seolah-olah menjadi kawan pelacur, mungkin menasihati dia."
Edouard Manet, "Olympia, " 1863 (Wikimedia Commons) Menurut Artess Tess Thackara, 1863 "La Négresse (Potret Laure) Manet" menonjolkan ciri keperibadiannya, memperlihatkan kekhasan ciri-ciri yang luar biasa dalam "pemergiannya dari lensa etnografi dominan yang digunakan untuk menggambarkan orang warna."
Model-model hitam dari masa ini diwakili dalam karya-karya seperti lukisan Manet 1862 Jeanne Duval, seorang pelakon dan penyanyi yang terkenal sebagai perempuan ratu campuran Charles Baudelaire. Satu tahun 1879 pastel akrobat bercampur-campur Miss Lala juga menyimpang dari stereotaip, yang menunjukkan rasa gerakan bendalir penciptanya, Edgar Degas, dikenali. Satu lagi kemuncak dari abad ke-19 ialah karya jurugambar Perancis, Nadar, yang menangkap pemain ekstrang Selika Lazevski dan matron Victorian Dolores Serral de Medina Coeli dalam sepasang potret elegan yang enggan romantis.
Posing Moden terus penerokaannya dengan melompat ke abad ke-20. Murrell berhujah bahawa Henri Matisse, salah seorang pengamal awal "Orientalisme" yang paling mengerikan, mengubah gayanya selepas melawat Harlem pada tahun 1930-an. Tetapi sebagai Ariella Budick menulis untuk Financial Times, lukisan penari Haiti Carmen Lahens pada tahun 1940-nya "hampir kurang wangi, berayun secara tidak sengaja di antara abstraksi dan mitos." Potret Matisse 1946 wanita bercampur campuran Elvire Van Hyfte menjadi mangsa kecenderungan yang sama, Budick berhujah, menjadikan "model hitam yang tidak kelihatan [mengklasifikasikannya sebagai wanita sejagat].
Ketika pameran itu lebih dekat pada masa kini, ada peningkatan dalam artis hitam yang memaparkan badan hitam: William H. Johnson, seorang pelukis Harlem Renaissance yang dikatakan oleh Guardian, Nadja Sayej, khusus dalam menangkap kehidupan sehari-hari orang Afrika Amerika; Romare Bearden, yang 1970 "Quilt Patchwork" menggabungkan pelacur dan pelayan Olympia menjadi satu angka; dan Mickalene Thomas, seorang artis kontemporari yang menonjolkan kawalan subjeknya terhadap keghairahannya dalam kerja tahun 2012 "Din, Une Très Belle Négresse."
"Anda dapat melihat evolusi sebagai tokoh hitam mendekati subjektiviti, atau agensi, yang digambarkan oleh seniman wanita, " kata Murrell kepada Guardian, "atau dengan menunjukkan wanita hitam dengan cara yang lebih dekat dengan cara mereka sendiri perwakilan diri."
Datang Mac, Posing Modernity akan beralih ke panggung Perancis dengan oeuvre yang diperluas memaparkan "Olympia" asal Manet. Seperti Laurence des Cars, pengarah Musee d'Orsay, memberitahu Times 'Sheets, ketibaan akan menawarkan re- pemeriksaan "cara kita melihat beberapa karya seni yang sangat terkenal."
Menampilkan Modenitas: Model Hitam dari Manet dan Matisse hingga Hari ini dipandang di Wallach Art Gallery Columbia hingga 10 Februari 2019 dan di Musée d'Orsay Paris dari 26 Mac hingga 14 Julai 2019.
