https://frosthead.com

Apabila Amerika Memasuki Zaman Moden

Pameran Seni Moden Antarabangsa dibuka pada bulan Februari 1913 Pembukaan dan kereta berbaris di luar pintu masuk. Imej dari Wikimedia Commons

Amy Henderson, kurator di Galeri Potret Nasional, menulis tentang semua perkara budaya pop. Beliau terakhir menulis tentang kesucian blockbuster musim panas.

Koleksi Phillips di Washington mempunyai pameran baru yang merayakan 100 tahun pertandingan Armory Show, dan gambar pada permulaan pameran itu menarik perhatian saya. Foto itu adalah imej pintu masuk Armory, dengan sepanduk besar yang mengumumkan "Pameran Antarabangsa Seni Moden." Kereta yang diletakkan di tempat curbside adalah simbol klasik Modernisme pada tahun 1913. (Nota penyunting: Perenggan ini pada mulanya menyatakan kereta dalam foto di atas adalah Model T. Memohon maaf atas kesilapan itu.) Hari ini, penyesuaian kereta-kereta antik sekarang ini dan spanduk suntikan Seni Moden adalah satu peringatan yang menggelikan tentang bagaimana keabnorman merangkak pada setiap ciptaan yang mempesonakan.

Pada tahun 1913, kebaharuan mendorong Amerika. Kelajuannya seolah-olah menentukan apa yang baru: kereta, pesawat, dan kereta bawah tanah melancarkan penumpang ke destinasi; "Gambar bergerak" adalah kemarahan yang baru, dan Mary Pickford dan Charlie Chaplin Florence Lawrence telah mencipta tren baru untuk "bintang filem"; pasukan tarian popular Irene dan Vernon Castle mencetuskan tarian untuk menari sosial, dan orang ramai berbondong-bondong menari untuk menguasai staccato tempos trot rubah dan tango.

Kehidupan bergegas dengan bunyi Mesin Zaman sebagai teknologi massa yang melecehkan orang ramai ke dalam zaman moden. New York merangkumi kultus baru, dari pusat hiburannya di sepanjang "Great White Way" yang dipancarkan oleh Broadway ke titik seru yang diisytiharkan oleh pembukaan Bangunan Woolworth-gedung pencakar langit yang kemudian menjadi bangunan tertinggi di dunia. (Untuk bacaan selanjutnya di New York City pada tahun-tahun ini, saya cadangkan Land of Desire William Leach ( Buku Vintage: NY, 1993.)

Dalam buku baru 1913: Dalam Pencarian Dunia Sebelum Perang Besar, pengarang Charles Emmerson memetik reaksi yang mengagumkan dari pengunjung Perancis di kereta api dan kereta api tinggi yang membuat bandar bergetar dan menggerutu. Times Square amat menakjubkan: "Di mana-mana lampu berwarna ini, yang berkilau dan berubah. . . .sometimes, di atas pencakar langit yang tidak gelap, puncak yang tidak kelihatan di antara kabus. . .a paparan besar menyala, seolah-olah digantung dari langit, dan memukul nama dalam surat merah elektrik ke dalam jiwa anda, hanya untuk membubarkan dengan cepat seperti yang muncul. "

Pameran tersebut mengandungi karya-karya penting oleh artis-artis Eropah seperti Picasso, Matisse dan Duchamp, dengan Duchamp's "Nude Descending a Staircase" yang menyebabkan kontroversi terbesar. Marcel Duchamp (1920) oleh Joseph Stella. Imej ini dan semua yang mengikuti adalah ihsan Galeri Potret Negara

Dua pertiga daripada 1, 600 karya oleh seniman Amerika, termasuk Marsden Hartley (1898) oleh Richard Tweedy.

Kemunculan New York City sebagai modal Modernisme memacu pemanduan untuk menyatakan ketibaan Amerika sebagai kekuatan budaya. Bintang filem seperti Pickford dan Chaplin dan komposer Broadway seperti Irving Berlin dan George M. Cohan memberikan budaya popular Amerika kejayaan antarabangsa pertama, tetapi karya seni Eropah masih diiktiraf sebagai penanda aras Budaya Tinggi.

Pameran Seni Moden Antarabangsa yang dibuka pada bulan Februari 1913 di Armory bermaksud mengubah semua itu, dengan tidak memfokuskan pada gaya seni tradisional Eropah yang tetap tetapi pada pendekatan kontemporer "moden". Pameran tersebut mengandungi karya-karya penting oleh artis-artis Eropah seperti Picasso, Matisse dan Duchamp, dengan Duchamp's "Nude Descending a Staircase" yang menyebabkan kontroversi terbesar. Lukisan Cubist ini mungkin telah mencela beberapa penonton, tetapi ia juga melambangkan semangat Modernisme dalam gambaran badan yang bergerak seolah-olah ia tidak dilayan dalam jalur filem senyap.

Potret diri (1880) oleh Mary Stevenson Cassatt.

Dua pertiga daripada 1, 600 karya oleh seniman Amerika, termasuk John Marin, Marsden Hartley, James McNeill Whistler dan Mary Cassatt, dan rancangan itu menandakan satu aliran air dalam pengiktirafan seni Amerika. Bekas Presiden Theodore Roosevelt mengkaji semula pameran untuk Outlook dan, walaupun kecewa dengan karya Cubist dan Futurist ("sebuah pinggir gila"), melaporkan bahawa seni Amerika berpandangan "adalah yang paling menarik dalam koleksi ini." Dia khususnya menikmati " Tidak ada sentuhan simpering, konvensionalitas puas diri, "dan arahan baru itu tidak diwajibkan" untuk mengukur atau menurunkan piawai stereotaip dan fosil. "Secara keseluruhan, dia bersyukur bahawa pameran itu" mengandungi merit yang luar biasa. "

Untuk mengiktirafkan centennial tahun ini Pertempuran Pertempuran, James Panero baru-baru ini menulis dalam The New Criterion bahawa pameran itu adalah "acara yang menyampaikan kebudayaan Amerika, menendang dan menjerit, ke panggung dunia." Ia menjadi pengisytiharan tempat Amerika dalam kehidupan moden, dan "ciri paling radikalnya adalah persembahan itu sendiri, " yang menjadi momen penting dalam sejarah seni Amerika.

Bersama rusuhan yang disebabkan oleh penari Diaghilev dan muzik Stravinsky pada perdana 1913 Paris The Rite of Spring, Pertunjukan Pertempuran menandakan permulaan abad ke-20. Walaupun dengan huru-hara Perang Besar yang diikuti, pencarian untuk yang baru ditunggangi. Landskap dan estetika media hari ini-blog, tweet dan Instagram Facebook kami, sebahagian besarnya merupakan produk kepercayaan Modernist bahawa teknologi meningkatkan kehidupan seharian dengan menghubungkan kami. Ia juga mengandaikan bahawa satu abad dari sekarang, iPhone akan menjadi seperti yang lama seperti Model T.

Henri Matisse (1913) oleh Alvin Langdon Coburn.

John Marin (1930) oleh Paul Strand.

James McNeill Whistler, Vincent, Brooks, Day & Son lithograph (1878) oleh Sir Leslie Mathew Ward.

Selain pameran Phillips Collection "Sejarah dalam Pembuatan: 100 Tahun Selepas Pertunjukan Angkasa" (1 Ogos 2013-5 Januari 2014), Persatuan Sejarah New York telah menganjurkan pameran utama yang disebut "The Armory Show at 100 : Seni Moden dan Revolusi "(11 Oktober 2013-23 Februari 2014); dan Galeri Potret akan mempamerkan Pertunjukan Angkasa di galeri awal abad ke- 20 bermula dari 19 Ogos.

Apabila Amerika Memasuki Zaman Moden