Gelombang otak selalunya merupakan perkara yang akan menjejaskan mesin hospital, tetapi hari ini, mereka akan dipamerkan di Smithsonian's Arts and Industries Building. Artis Julia Buntaine Hoel, yang kerjanya terdapat di persimpangan sains dan seni, telah menghasilkan buatan tangan arca kawat hitam dengan tepat bernama Alpha, Beta, Delta, Gamma dan Wave Theta (s) - yang membayangkan aktiviti elektrik yang berlainan di dalam otak Borang 3-D.
Hoel adalah seorang seniman lama sebelum sains menimbulkan minatnya. Beliau menghadiri sekolah menengah seni di Natick, Massachusetts, tetapi ketika di Hampshire College, dia mendaftar dalam kursus Neurosains 101 dan terpikat. Selepas itu, Hoel menghabiskan masa "berlari dari makmal ke studio, " mempelajari kedua-dua neurosains dan patung. Kesemua pengetahuan tentang kawasan otak dan neurotransmitter telah menumpahkan perhatian kepada karya seniman Cambridge, Massachusetts. Dia mengatur gambar keping cortex otak seperti rama-rama kupu-kupu kobalt, melukis model topografi di kaki langit New York City dengan overlay imbasan aktiviti otak, dan membuat gif yang memaparkan sebulan pengaktifan lobus depan.
Butterflied, pemasangan 2013 Hoel's (Courtesy of Julia Buntaine Hoel) 
Bagi Pollock, salah satu daripada karya terbaru Hoel, mendirikan bebola catnya pada gambar-gambar neuron. (Bernilai Julia Buntaine Hoel) Sifat disiplin yang membungkuk kerja Hoel menjadikannya semulajadi untuk "The Long Conversation, " sebuah acara percuma pada 7 Disember yang meletakkan pemikir-pemikir sempadan-astrophysicist NASA, pelawak larut malam, kurator Smithsonian dan juara Drag Race RuPaul untuk menamakan beberapa dialog dalam satu sama lain mengenai inovasi dan masa depan. Dihoskan di Bangunan Seni dan Industri pada umumnya yang tertutup-ke-atas-awam (yang mempunyai tuntutan sendiri untuk inovasi kemasyhuran-ia menempatkan barang-barang dari pameran dunia pertama yang diadakan di Amerika Syarikat, yang mempamerkan ciptaan seperti monorel awal), "The Perbualan Panjang "juga memberi peluang untuk pameran seni kerja pemikiran ke hadapan. Di dalam syarikat Hoel, akan terdapat patung cahaya kinetik 15 kaki oleh Jenn Figg dan Matthew McCormack, sebuah lukisan dan patung oleh Phaan Howng membayangkan Bumi selepas pasca-manusia, dan artis "gerai selfie" Gabriel Mellan untuk masa depan.
Gelombang yang dipamerkan di Brooklyn (Courtesy of Julia Buntaine Hoel) Gelombang, pemasangan Hoel, bermula pada tahun 2013 daripada keinginan untuk bekerja dengan wayar. Dalam menggambarkan aktiviti elektrik otak, yang biasanya dimonitor melalui elektroencephalogram, "Saya ingin memberikan kehadiran fizikal kepada sesuatu yang biasanya digital dan biasanya dikunci di belakang pintu makmal, " jelas Hoel. Pertama, dia meneliti, meneliti buku teks yang dia selamatkan dari kolej dan mencari rajah lima frekuensi yang berbeza dari gelombang otak (frekuensi sesuai dengan keadaan mental yang terpisah, dari tidur mendalam gelombang delta ke gelombang beta yang cepat zigzagging yang menandakan kebangkitan normal kesedaran). Dia bermula dengan ayunan gamma frekuensi tinggi, dan, menggunakan sarung tangan dan tang, rebar keluli bersalut minyak hitam yang terbalik ke dalam gelanggang yang sesuai dengan rajah rujukannya. Sebaik sahaja dia membuat templat, ia merupakan proses merebut dan mengulangi-Hoel akhirnya mencipta sekitar 1, 000 wayar gelombang gamma untuk satu set dua patung Gamma Wave (s) . Ketika dia membuatnya, dia menyambungkan mereka, memegang kelompok kawat bersama-sama sepenuhnya melalui ketegangan. Ia mengambil beberapa tahun kerja sekejap untuk melengkapkan seluruh ukiran arca lantai hitam, beberapa seperti bunga api dan semak-semak, dan lain-lain yang bergolak. Kini, lima tahun selepas Hoel mula memujuk rebar ke dalam corak gelombang otak, salutan minyak hitam rebar telah memberi kesan kepada karat di tempat, meminjamkan kepingan dimensi baru yang tidak dijangka.
Dua arca Wave Gamma (Courtesy of Julia Buntaine Hoel) 
Alpha Wave (s) (Courtesy of Julia Buntaine Hoel) Pekerjaan interdisipliner Hoel sesuai dengan niche yang dipanggil SciArt-penumpuan komuniti seni dan saintifik telah berkembang sejak lima hingga sepuluh tahun yang lalu, katanya. Dan Hoel akan tahu; dia adalah pengasas SciArt Magazine dan pengarah SciArt Centre, sebuah organisasi yang menjadi tuan rumah bersama disiplin-merangkumi acara pop timbul, menawarkan geran dan pasangan artis dengan kolaborator saintifik dalam program residensi maya. Payung SciArt membolehkan kedua-dua dunia bersatu dengan cara yang saling menguntungkan, kata Hoel: "Bagi artis, sains adalah kekayaan maklumat dan banyak inspirasi. Dan para seniman juga dapat berkongsi sains dengan orang awam. "SciArt juga bergantung pada pengiktirafan persamaan antara kedua-dua profesion itu. Bertentangan dengan stereotaip yang melukiskan artis sebagai kreatif dan saintis yang tidak dapat diramalkan sebagai tidak logik dan tegar, dia berkata, "kreativiti adalah perlu" untuk kedua-dua panggilan.
Ya, pelukis dan ahli mikrobiologi mungkin menggunakan alat yang berbeza dan beroperasi dari sudut pandangan yang berbeza, tetapi, seperti yang dikatakan Hoel, "Artis dan ahli sains pada dasarnya menanyakan soalan yang sama tentang apa yang dimaksudkan sebagai manusia."
Tonton "The Long Conversation" pada livestream di sini, bermula jam 2 petang pada 7 Disember 2018.
