Tanzila Ahmed, dengan corak ungu di rambutnya dan wajah harimau yang memandang tajam dari kain gaunnya, mengambil panggung di Festival Kesusasteraan Asia Amerika 2017 di Smithsonian. Dia membuka satu salinan buku kecil puisi baru-baru ini dan mula membaca. Suaranya, tenang dan intim, memegang penonton dalam cengkamannya:
Saya telah kehilangan kisah asal saya
Dia dikebumikan enam kaki di bawah tanah Amerika
Dibungkus dengan putih
Tiada negara bangsa boleh menentukannya sekarang.
Garis dari "Mom's Belonging, " salah satu puisi dalam koleksi " emdash & elips " Ahmed , menceritakan kisah ibunya, yang berasal dari Bangladesh ke Amerika Syarikat.
Dianjurkan oleh Pusat American Pacific American Center (APAC) di Smithsonian, festival kesusasteraan tiga hari itu adalah yang pertama seumpamanya.
Festival ini menyaksikan lebih daripada 80 seniman dan penulis Asia-Amerika tiba untuk acara di Galeri Phillips, Perpustakaan Kongres dan Dupont Underground. Penulis berasal dari pelbagai latar belakang budaya, dan dalam kepelbagaian mereka, menunjukkan kedua-dua cabaran dan peluang ruang sastra Amerika-Amerika yang semakin berkembang dan muzium yang menguatkan suara-suaranya.
Ahmed disertai oleh tiga penyair dan novelis Asia-Amerika lain, yang membaca karya mereka pada sesi yang bertajuk "Migrasi, Pensyaringan dan Perpaduan." Orang Amerika Jepun Traci Kato-Kiriyama bermitra dengan Ahmed untuk membaca serangkaian puisi dalam dialog antara satu sama lain .
"Telah terjadi letupan penulis Asia-Amerika (di atas: Sally Wen Mao) selama lima hingga 10 tahun yang lalu, " kata penganjur Lawrence-Minh Bui Davis. (Emmanuel Mones) Dalam satu, Ahmed membayangkan apa yang bakal berlaku dalam pertemuan antara kaum leluhur mereka - "jika datuk nenek kami dapat bertemu."
Kerajaan Pakistan menjatuhkan datuk Ahmed Bangladesh pada tahun 1970-an. Dia mengatakan dia dipenjarakan kira-kira enam bulan di sebuah kem intern di luar Lahore, Pakistan. Walaupun Ahmed tidak dilahirkan pada masa itu, ingatan tentang pengasingan datuknya, katanya, tinggal di dalam tulangnya.
Kakek Kato-Kiriyama juga diawak di Manzenar, salah satu daripada 10 kamp konsentrasi Amerika di Amerika Syarikat di mana 110, 000 orang Jepun-Amerika telah diadakan semasa Perang Dunia II. Dalam sajaknya, dia memberi respons kepada Ahmed, memperluaskan idea tentang pengalaman bersama para datuk mereka dan bagaimana ia memberi kesan kepada cucu perempuan mereka:
Saya mendapati diri saya tertanya-tanya
dengan setiap perkataan yang saya baca
puisi pada keluarga anda -
Apa yang akan berlaku
memperkenalkan datuk nenek kami?
Adakah mereka akan mengalami musim panas?
untuk menari dengan nenek moyang kita
dan pilih selain jaraknya
makna tradisi?
Adakah mereka bersetuju untuk tidak bersetuju atau
mereka akan mengangguk dan berkata kurang
untuk memegang
masa depan antara kita?
Perbualan puisi mereka bermula setahun setengah, dan berkembang dari penganjuran bersama antara komuniti Jepun-Amerika dan Muslim-Amerika Los Angeles. Ahmed menyertai lawatan ke Landmark Manzenar Historic, yang dianjurkan oleh VigilantLove, kolektif di Los Angeles yang menyatukan orang Jepun dan Muslim Amerika.
"Ia adalah penulis dan penyair yang pertama dapat memasukkan kata-kata apa yang telah kami terinspirasi dan tidak dapat mengekspresikan diri, " kata Lisa Sasaki, pengarah APAC. (Emmanuel Mones) "Untuk hari haji, beribu-ribu orang turun ke Manzenar dan selepas hari itu saya menulis puisi itu, " kata Ahmed.
"Terdapat banyak perbincangan tentang trauma nenek moyang, " kata Kato-Kiriyama.
Tetapi puisi juga merupakan cara untuk mengatasi masa kini dan masa depan. Sentimen anti-Islam di dalam Amerika Syarikat telah menjadi retorik politik sejak beberapa tahun yang lalu. Kato-Kiriyama berkata dia melihat puisi Ahmed yang berkembang daripada "pemikirannya tentang realiti beliau dan kemungkinan-kemungkinan yang dibentangkan oleh kerajaan kepadanya dan seluruh masyarakat Islam."
Bagi pengarah APAC, Lisa Sasaki, peluang-peluang untuk sambungan adalah salah satu sebab utama untuk menganjurkan Festival Sastera.
"Ia adalah penulis dan penyair yang pertama dapat memasukkan kata-kata apa yang telah kami terinspirasi dan tidak dapat mengekspresikan diri, " kata Sasaki. "Itulah sebabnya bagi saya kesusasteraan adalah sangat penting tanpa mengira tempoh masa yang kita ada, dan mengapa penulis dan penyair sangat penting untuk masyarakat Amerika kita secara keseluruhan." Sesi lain di Festival menangani topik seperti gender, keluhuran dan bangsa.
Isu khas majalah Poetry menampilkan Shamala Gallagher (kiri atas) dan Rajiv Mohabir, yang mencampur Guyanese Creole, Bhojpuri dan Bahasa Inggeris dalam ayatnya. (Emmanuel Mones) Sebagai pengasas Tinjauan Sastera Asia Amerika di Washington, DC, Lawrence-Minh Bui Davis, kurator APAC dari Pengajian Asia Pasifik Amerika, merasakan masa yang tepat untuk perayaan itu.
"Terdapat letupan penulis Asia-Amerika sejak lima hingga 10 tahun yang lalu, " katanya. Apabila ditanya kenapa, dia menunjuk kepada "mengubah sikap tentang tempat seni dalam keluarga Asia-Amerika."
Kepentingan yang meningkat dalam multikulturalisme juga telah membawa kepada "kebiasaan yang lebih tinggi dan permintaan untuk" penulisan Asia-Amerika, katanya, termasuk kalangan orang Amerika yang bukan keturunan Asia. Organisasi seperti Kaya Press, Seminar Bengkel dan Peninjauan Lentera Asia Amerika, antara lain, memberi sokongan kewangan dan emosi kepada generasi baru penulis.
Yayasan Poetry, yang menerbitkan Majalah Poetry, bersetuju untuk melancarkan satu isu khas dengan kerjasama AALF. Puisi dalam isu ini menunjukkan kepelbagaian Amerika Asia. Rujukan "Coolie" Rajiv Mohabir adalah pelayaran dari Guyana (campuran Mohabir Guyanese Creole, Bhojpuri dan Bahasa Inggeris dalam puisinya) manakala Wang Ping yang "Lao Jia 老家" (terjemahan: "rumah tua") menenun bersama bahasa Inggeris dan Cina.
Kebanyakan puisi yang berjaya dalam isu bergelut dengan pergerakan yang belum selesai antara rumah lama dan yang baru. Ramai puisi yang berjaya, seperti "Kuesioner Skrining Autis-Ucapan dan Kelewatan Bahasa Oliver de la Paz" dan "Essay on Craft" oleh Ocean Vuong, tidak menangani secara eksplisit dengan imigresen sama sekali.
Kazin Ali telah lama membincangkan topik kegembiraan (kedua-dua genre dan identiti). (Emmanuel Mones) Penulis seperti Mei-Mei Berssenbrugge dan pemenang Pulitzer-hadiah Vijay Seshadri telah menjadi pertunjukan dalam komuniti puisi selama beberapa dekad. Puisi mereka muncul bersama tulisan oleh penulis yang mempunyai sejarah penerbitan yang lebih pendek.
Seperti majalah, festival ini memanfaatkan kepelbagaian. Dalam sebuah karya sastera tentang masa depan puisi-puisi Asia-Amerika, Franny Choi membawa penontonnya menangis tawa ketika dia menggambarkan puisi yang marah yang dia dengar lurus lelaki Asia-Amerika membaca di syair puisi. Generasi penyair itu, Choi berpendapat, puisi yang digunakan untuk menyerang menentang media Amerika arus perdana yang mereka merasakan mewakili lelaki Asia sebagai aseksual atau kurang berupaya.
Tetapi generasi baru penyair Asia-Amerika meraikan kesenangan dan identiti cair. Para penonton juga mendengar dari Kazim Ali, yang telah menanggapi topik kegembiraan (kedua-dua genre dan identiti) selama bertahun-tahun.
Acara Sabtu berakhir dengan sumpah puisi dan literary karaoke-di Dupont Underground, jalur Metro lama yang kini menjadi tempat untuk persembahan, filem dan teater. Di tengah grafiti dan muzik, penyair dan pekerja kongres Louie Tan Vital membaca pengalamannya yang bekerja sebagai pengurus kongres:
keluarga saya menghancurkan lautan Pasifik
Jadi saya boleh bongkar demokrasi ini yang membolehkan anda memecahkan saya
Apa keistimewaan yang boleh dibatalkan pada langkah marmar ini
Apa keistimewaan untuk memecah masuk ke dalam lorong ini
Dan komuniti saya memilih saya kembali
Kerana keluarga saya tidak berhijrah
Untuk saya diam
Para penonton menarik dan bersorak untuk penulis kegemaran mereka, sambil menghirup bir dan falooda (campuran manis Asia Selatan sirap mawar, vermicelli, jeli dan susu.)
Penyair dan pekerja kongres Louie Tan Vital membaca tentang pengalamannya yang bekerja sebagai pengurus kongres. (Emmanuel Mones) "Ada satu perdebatan dari apa yang dianggap sebagai kesusasteraan Asia-Amerika dan yang dianggap sebagai Asia-Amerika yang menyentuh sejumlah ceramah, " kata Davis. Istilah ini merangkumi banyak bahasa, budaya dan tempat yang berbeza dalam sejarah, katanya.
Sebagai penganjur, penyelesaiannya adalah untuk membawa seberapa banyak jenis sastera yang mungkin. "Kami menyertakan panel mengenai kesusasteraan kanak-kanak, kami mempunyai novel grafik, kami menugaskan penyesuaian, kami menugaskan meme sastera, kami mempunyai ruang pembuat dan semua karya sastra-sastera atau sorta ini, yang ingin mengembangkan kategori itu dan berfikir secara luas tentang apa kategori yang boleh merangkumi. "
Sudah tentu, karya sastera Asia-Amerika telah bergerak ke seluruh genre. Penulis dan penterjemah Ken Liu, yang novel fantasi, dimaklumkan oleh sejarah dan seni Asia, menulis alamat kesusasteraan untuk festival tersebut. Penganjur juga menugaskan novelis grafis yang berpangkalan di Brooklyn, Matt Huynh untuk mencipta adaptasi animasi prolog kepada The Committed, sebuah novel yang akan datang oleh Viet Nguyen, penulis Pulitzer Prize yang memenangi The Sympathizer.
Kredit: Matt Huynh, artis, Kevin Shea Adams, komposer, Irene Feleo, animator, Justice Shroomcloud, muzik, Mark Wang, MJ Steele dan Sasha Kimiatek, pembantu"Kami ada orang [yang] masuk ke festival dengan pertanyaan seperti 'apa negara-negara Asia yang saya akan lihat diwakili' dan mendapat sedikit keliru apabila jawapannya adalah 'Amerika, itu negara yang akan anda lihat diwakili, ' kata Sasaki.
Penganjur kini mahu memperluaskan perayaan dan mungkin mengambilnya dalam lawatan, kata mereka. Davis membayangkan program bimbingan selama setahun, serta acara di Chicago.
"Saya telah memakai banyak program awam, tetapi ini adalah satu perkara yang saya fikirkan hanya untuk bilangan orang yang datang kepada saya untuk mengatakan bahawa ini adalah program yang sangat diperlukan, " kata Sasaki. "Kita harus berusaha untuk memenuhi keperluan tersebut dan kami melakukannya dalam kes ini."
