Studio Pollock di East Hampton, New York, kini menjadi Pusat dan Pusat Kajian Pollock-Krasner. Kredit: Helen Harrison
Tidak banyak orang yang hidup hari ini ingat Jackson Pollock, atau boleh mengatakan bahawa mereka telah melawatnya di studionya dan membincangkan lukisan dengannya. Salah seorang daripada mereka ialah Richard Field, kini bersara, yang mengajar selama bertahun-tahun di Wesleyan dan kemudian menjadi kurator cetak di Galeri Seni Yale. Saya mula-mula mengenali Richard semasa hari-hari pelajar saya yang miskin, ketika saya mengajar kelas di Wesleyan. Seorang kawan yang membuat perjalanan tetap ke Boston akan menurunkan saya untuk mengajar; selepas kelas berakhir, saya akan bergerak kembali ke New Haven, dengan harapan untuk sampai ke sana pada waktu untuk sesi petang yang saya ajar di Yale.
Tidak lama dahulu, saya berlari ke Richard secara kebetulan di simposium di lukisan Seas Selatan John LaFarge. Sedikit lebih guntur hari ini, wajahnya telah berlalu menjadi satu yang menyerupai seorang nabi alkitabiah.
Bidang adalah salah seorang ahli sejarah seni yang telah bekerja di seluruh peta, menghasilkan kajian-kajian perintis yang gemilang yang telah menandakan arah baru di lapangan, tetapi sangat sederhana, sangat terfokus bahawa kesan sebenar mereka sering tidak diakui sehingga bertahun-tahun kemudian. Mereka juga begitu beragam bahawa sukar untuk mempercayai mereka ditulis oleh orang yang sama. Saya yakin setiap profesion mengandungi tokoh-tokoh yang telah melakukan kerja yang luar biasa tetapi yang bekerjasama dalam keadaan tidak jelas dan tidak pernah menjadi nama rumah tangga. Richard Field adalah salah satu daripada orang-orang ini.
Field menulis disertasi doktoralnya di Harvard pada lukisan Tahitian Paul Gauguin. Mungkin penerbitannya yang paling terkenal adalah katalog cetakan Jasper Johns-salah satu penerbitan ilmiah yang pertama pada karya seniman kontemporari. Beliau kini sedang mengkaji satu kajian menyeluruh mengenai kayu-kayu yang masih hidup dari Eropah abad ke-15.
Tetapi dengan ingin tahu, dia tidak pernah menerbitkan satu pengalaman kesenian yang paling tidak dapat dilupakannya, lawatan dengan Jackson Pollock di studionya di Long Island. Saya belajar perkara ini secara tidak sengaja, apabila saya sebutkan mengenai kekaguman kerja Pollock. Ini membawa kepada nota daripada Richard sejurus selepas itu mengenai pengalaman ini, yang saya kutip di sini dengan izinnya. Untuk pengetahuan saya lawatan ini tidak pernah disebut dalam kesusasteraan luas mengenai Pollock. Mungkin kisah blog ringkas ini akan memberi inspirasi kepada menulis lebih luas, sama ada oleh Field sendiri atau oleh seseorang yang menemuinya secara terperinci.
Sebagai Field sendiri akan mengaku, sebahagian daripada apa yang menarik tentang pertemuannya dengan Pollock adalah pengalaman yang agak kasual, bahkan setengah berpengalaman. Dia agak muda pada masa itu, masih merupakan seorang siswazah, dan dunia seni bukanlah mesin peminat yang sangat panas, sehingga hari ini. Kerja Pollock begitu baru sehingga tiada siapa yang tahu apa yang perlu dibuat atau bagaimana untuk menerangkannya, dan walaupun Pollock sendiri jelas sedikit kehilangan kata-kata ketika cuba menjelaskan apa yang dia lakukan.
Sudah tentu, dalam erti kata, kisah Field adalah pengakuan tentang apa yang mungkin kucing terbesar seumur hidupnya: bahawa dia tidak membeli lukisan oleh Pollock. Tetapi apa yang menarik kepada saya adalah sejauh mana dia menerima kerja Pollock ketika kebanyakan orang, walaupun di tempat-tempat seperti jabatan sejarah seni di Harvard, menganggapnya tidak masuk akal.
Tetapi cukup pendahuluan! Mari kita dengar dari Richard Field. Yang mula-mula membangkitkan minatnya terhadap karya Pollock adalah rancangan lukisan abstrak di Muzium Fogg.
"Apabila saya tiba di Harvard pada tahun 1949 (saya fikir ia adalah tahun itu), Robert Motherwell telah mengaturkan lukisan moden di Fogg, dan Pollock's No. 1, 1948 berada di sana. Saya terkena.
"Pada tahun yang sama, saya telah menjadi majoriti seni dan telah memilih untuk menulis kertas panjang tentang Pollock dalam satu seminar yang diberikan oleh Benjamin Rowland. Dia telah membenarkan saya bekerja di Pollock, walaupun saya seorang sarjana, dalam satu seminar siswazah. Saya telah melihat persembahannya di NYC secara teratur. "
Dunia seni lebih kecil pada masa itu dan tidak sukar untuk mengatur Pollock. Malah, dia teruja bahawa seorang pelajar dari Harvard berminat dengan karyanya:
"Pada Ahad 15 Mac 1953, tunang saya dan saya melawat ke Pollock Springs. Dia dan Lee Krasner sangat ramah dan tidak ramah. "
Pollock bukan seorang ahli sejarah seni dan berfikir tentang karyanya dengan cara yang berbeza. Walau bagaimanapun, apa yang dia katakan agak menarik:
"Saya terlalu bisu untuk dapat menanya soalan seperti yang mungkin dia jawab sepenuhnya. Tetapi kami bercakap dan dia sukarela beberapa pandangan tentang "selesai, " iaitu bagaimana dia tahu apabila lukisan selesai, komen tidak seperti pernyataan di halaman pembukaan buku anda. Benar-benar sahaja kerja itu selesai apabila dia tidak melihat kerja selanjutnya. Melayan diri dalam rasa ganda, tetapi jelas kebenarannya. Kerja itu tahu yang terbaik, jadi untuk bercakap.
"Dia keluar dari pelbagai jenis lukisan yang saya gambarkan, walaupun saya terlalu sopan untuk memintanya untuk menimbulkan salah satu daripada mereka (ia akan mengubah hubungan). Saya juga terlalu bodoh untuk memintanya untuk membenarkan saya mengambil gambar mana-mana lukisan.
"Saya juga bertanya kepadanya sama ada saya boleh beli untuk lukisan kecil untuk isteri saya, dan kami memilih satu. Ia adalah $ 300, tetapi dia terpaksa meminta peniaga Sidney Janis (yang saya tahu) terlebih dahulu. Memandangkan ia adalah tuangkan besar dan saya mempunyai tukar ganti, tidak masuk akal untuk mengambilnya dengan kami, bagaimanapun. "
Hari ini lukisan besar oleh Pollock akan bernilai lebih daripada seratus juta dolar. Kembali pada tahun 1953, anda boleh memperlakukan mereka lebih santai:
"Pollock juga menawarkan untuk meminjamkan saya, untuk persembahan seminar saya di Fogg (yang tidak memiliki karya oleh Pollock) yang mempunyai kanvas bergulung 12 atau 16 kaki. Saya terpaksa menolak, sekali lagi kerana saya takut merosakkannya.
" Mereka menjemput Judy dan saya untuk makan malam. Lee berkata mereka hanya mempunyai dua daging babi, dan kami bersetuju untuk membahagikannya ... benar-benar !! Ketika saya menceritakan semua ini kepada Jasper Johns, dia menganggap insiden daging babi itu paling menghiburkan dan meletus dengan salah satu ketawa biasa ketawa.
"Selepas makan malam, kami pergi ke rumah Alfonso Ossorio untuk menikmati kerja-kerja besar yang telah diperolehnya. Saya ingat begitu jelas bagaimana seseorang masuk ke dalam ruang dua Clyfford Stills, dan lebih lagi. Ia adalah hari yang hebat. "
Di sinilah bahagian yang menyedihkan, yang menunjukkan bahawa seseorang tidak boleh berfikir tentang kehidupan seseorang dengan cara yang wajar, kerana jika anda melakukannya, anda mungkin akan membuat kesilapan besar:
"Kemudian tunang saya bertanya kepada saya bagaimana kita boleh menghabiskan $ 300 pada lukisan ketika kita hanya mempunyai $ 600 di bank ?? Jadi saya tidak pernah membeli Pollock itu, yang ironinya saya jumpa satu hari kira-kira 25 tahun yang lalu dalam koleksi pemungut Yale (yang mungkin akan menjualnya berjuta-juta) ".
Tambah lapangan:
"Saya masih mempunyai surat kecil (dengan beberapa tinta di atasnya) dari Pollock, itu dan kenangan. Jemputan ke salah satu pamerannya disenaraikan sebagai cetakan skrin dalam katalog Pollock, tetapi saya mempertikaikan bahawa yang saya miliki adalah cetakan skrin (saya telah melakukan banyak kerja pada percetakan skrin). Nama saya tidak pernah datang dalam kesusasteraan Pollock, tetapi saya percaya terdapat rujukan serong di salah satu biografi untuk lawatan saya-yang telah gembira dengan Pollock, sekurang-kurangnya terlebih dahulu. "
Menariknya, pada satu ketika, penghargaan Field untuk Pollock semakin reda:
" Selama bertahun-tahun saya dapat masuk ke dalam lukisan Pollock, tetapi ketika saya pergi ke pertunjukan Kirk di MoMA sihir telah hilang. Saya suka pekerjaan itu, tetapi terdapat beberapa sifat dalaman yang hilang untuk saya. "
Kerana saya menulis Tom dan Jack, kajian tentang hubungan seumur hidup antara Benton dan Pollock, saya selalu berminat sama ada seorang pencinta karya Pollock menyukai kerja Benton yang sangat berbeza juga. Bagi kebanyakan orang, Benton adalah anti-Kristus, tetapi Field menulis kepada saya:
"Sejak zaman awal minat saya dalam bidang seni (14 tahun), Benton selalu menjadi salah seorang seniman kegemaran saya, dan ini lama sebelum saya mengetahui karya abstraknya."
Saya datang untuk mempercayai bahawa jika anda tahu anda telah melepaskan peluang yang baik, ia menunjukkan anda telah mendapat cukup dekat. Kebanyakan kita mempunyai peluang besar di sekeliling kita dan tidak pernah tahu bahawa kita telah merindui mereka. Walaupun dia tidak menjadi kaya dengan melabur di Pollock, Field, melalui minat awalnya dalam karyanya, dengan baik mendedahkan kecerdasan intuitif yang indah yang telah menjadikannya sebagai salah seorang ahli sejarah seni yang sangat cemerlang abad kita.
Tidak banyak orang yang hidup hari ini ingat Jackson Pollock, atau boleh mengatakan bahawa mereka telah melawatnya di studionya dan membincangkan lukisan dengannya. Salah seorang daripada mereka ialah Richard Field, kini bersara, yang mengajar selama bertahun-tahun di Wesleyan dan kemudian menjadi kurator cetak di Galeri Seni Yale. Saya mula-mula mengenali Richard semasa hari-hari pelajar saya yang miskin, ketika saya mengajar kelas di Wesleyan. Seorang kawan yang membuat perjalanan tetap ke Boston akan menurunkan saya untuk mengajar; selepas kelas berakhir, saya akan bergerak kembali ke New Haven, dengan harapan untuk sampai ke sana pada waktu untuk sesi petang yang saya ajar di Yale.
Tidak lama dahulu, saya berlari ke Richard secara kebetulan di simposium di lukisan Seas Selatan John LaFarge. Sedikit lebih guntur hari ini, wajahnya telah berlalu menjadi satu yang menyerupai seorang nabi alkitabiah.
Bidang adalah salah seorang ahli sejarah seni yang telah bekerja di seluruh peta, menghasilkan kajian-kajian perintis yang gemilang yang telah menandakan arah baru di lapangan, tetapi sangat sederhana, sangat terfokus bahawa kesan sebenar mereka sering tidak diakui sehingga bertahun-tahun kemudian. Mereka juga begitu beragam bahawa sukar untuk mempercayai mereka ditulis oleh orang yang sama. Saya yakin setiap profesion mengandungi tokoh-tokoh yang telah melakukan kerja yang luar biasa tetapi yang bekerjasama dalam keadaan tidak jelas dan tidak pernah menjadi nama rumah tangga. Richard Field adalah salah satu daripada orang-orang ini.
Field menulis disertasi doktoralnya di Harvard pada lukisan Tahitian Paul Gauguin. Mungkin penerbitannya yang paling terkenal adalah katalog cetakan Jasper Johns-salah satu penerbitan ilmiah yang pertama pada karya seniman kontemporari. Beliau kini sedang mengkaji satu kajian menyeluruh mengenai kayu-kayu yang masih hidup dari Eropah abad ke-15.
Tetapi dengan ingin tahu, dia tidak pernah menerbitkan satu pengalaman kesenian yang paling tidak dapat dilupakannya, lawatan dengan Jackson Pollock di studionya di Long Island. Saya belajar perkara ini secara tidak sengaja, apabila saya sebutkan mengenai kekaguman kerja Pollock. Ini membawa kepada nota daripada Richard sejurus selepas itu mengenai pengalaman ini, yang saya kutip di sini dengan izinnya. Untuk pengetahuan saya lawatan ini tidak pernah disebut dalam kesusasteraan luas mengenai Pollock. Mungkin kisah blog ringkas ini akan memberi inspirasi kepada menulis lebih luas, sama ada oleh Field sendiri atau oleh seseorang yang menemuinya secara terperinci.
Sebagai Field sendiri akan mengaku, sebahagian daripada apa yang menarik tentang pertemuannya dengan Pollock adalah pengalaman yang agak kasual, bahkan setengah berpengalaman. Dia agak muda pada masa itu, masih merupakan seorang siswazah, dan dunia seni bukanlah mesin peminat yang sangat panas, sehingga hari ini. Kerja Pollock begitu baru sehingga tiada siapa yang tahu apa yang perlu dibuat atau bagaimana untuk menerangkannya, dan walaupun Pollock sendiri jelas sedikit kehilangan kata-kata ketika cuba menjelaskan apa yang dia lakukan.
Sudah tentu, dalam erti kata, kisah Field adalah pengakuan tentang apa yang mungkin kucing terbesar seumur hidupnya: bahawa dia tidak membeli lukisan oleh Pollock. Tetapi apa yang menarik kepada saya adalah sejauh mana dia menerima kerja Pollock ketika kebanyakan orang, walaupun di tempat-tempat seperti jabatan sejarah seni di Harvard, menganggapnya tidak masuk akal.
Tetapi cukup pendahuluan! Mari kita dengar dari Richard Field. Yang mula-mula membangkitkan minatnya terhadap karya Pollock adalah rancangan lukisan abstrak di Muzium Fogg.
"Apabila saya tiba di Harvard pada tahun 1949 (saya fikir ia adalah tahun itu), Robert Motherwell telah mengaturkan lukisan moden di Fogg, dan Pollock's No. 1, 1948 berada di sana. Saya terkena.
"Pada tahun yang sama, saya telah menjadi majoriti seni dan telah memilih untuk menulis kertas panjang tentang Pollock dalam satu seminar yang diberikan oleh Benjamin Rowland. Dia telah membenarkan saya bekerja di Pollock, walaupun saya seorang sarjana, dalam satu seminar siswazah. Saya telah melihat persembahannya di NYC secara teratur. "
Dunia seni lebih kecil pada masa itu dan tidak sukar untuk mengatur Pollock. Malah, dia teruja bahawa seorang pelajar dari Harvard berminat dengan karyanya:
"Pada Ahad 15 Mac 1953, tunang saya dan saya melawat ke Pollock Springs. Dia dan Lee Krasner sangat ramah dan tidak ramah. "
Pollock bukan seorang ahli sejarah seni dan berfikir tentang karyanya dengan cara yang berbeza. Walau bagaimanapun, apa yang dia katakan agak menarik:
"Saya terlalu bisu untuk dapat menanya soalan seperti yang mungkin dia jawab sepenuhnya. Tetapi kami bercakap dan dia sukarela beberapa pandangan tentang "selesai, " iaitu bagaimana dia tahu apabila lukisan selesai, komen tidak seperti pernyataan di halaman pembukaan buku anda. Benar-benar sahaja kerja itu selesai apabila dia tidak melihat kerja selanjutnya. Melayan diri dalam rasa ganda, tetapi jelas kebenarannya. Kerja itu tahu yang terbaik, jadi untuk bercakap.
"Dia keluar dari pelbagai jenis lukisan yang saya gambarkan, walaupun saya terlalu sopan untuk memintanya untuk menimbulkan salah satu daripada mereka (ia akan mengubah hubungan). Saya juga terlalu bodoh untuk memintanya untuk membenarkan saya mengambil gambar mana-mana lukisan.
"Saya juga bertanya kepadanya sama ada saya boleh beli untuk lukisan kecil untuk isteri saya, dan kami memilih satu. Ia adalah $ 300, tetapi dia terpaksa meminta peniaga Sidney Janis (yang saya tahu) terlebih dahulu. Memandangkan ia adalah tuangkan besar dan saya mempunyai tukar ganti, tidak masuk akal untuk mengambilnya dengan kami, bagaimanapun. "
Hari ini lukisan besar oleh Pollock akan bernilai lebih daripada seratus juta dolar. Kembali pada tahun 1953, anda boleh memperlakukan mereka lebih santai:
"Pollock juga menawarkan untuk meminjamkan saya, untuk persembahan seminar saya di Fogg (yang tidak memiliki karya oleh Pollock) yang mempunyai kanvas bergulung 12 atau 16 kaki. Saya terpaksa menolak, sekali lagi kerana saya takut merosakkannya.
" Mereka menjemput Judy dan saya untuk makan malam. Lee berkata mereka hanya mempunyai dua daging babi, dan kami bersetuju untuk membahagikannya ... benar-benar !! Ketika saya menceritakan semua ini kepada Jasper Johns, dia menganggap insiden daging babi itu paling menghiburkan dan meletus dengan salah satu ketawa biasa ketawa.
"Selepas makan malam, kami pergi ke rumah Alfonso Ossorio untuk menikmati kerja-kerja besar yang telah diperolehnya. Saya ingat begitu jelas bagaimana seseorang masuk ke dalam ruang dua Clyfford Stills, dan lebih lagi. Ia adalah hari yang hebat. "
Di sinilah bahagian yang menyedihkan, yang menunjukkan bahawa seseorang tidak boleh berfikir tentang kehidupan seseorang dengan cara yang wajar, kerana jika anda melakukannya, anda mungkin akan membuat kesilapan besar:
"Kemudian tunang saya bertanya kepada saya bagaimana kita boleh menghabiskan $ 300 pada lukisan ketika kita hanya mempunyai $ 600 di bank ?? Jadi saya tidak pernah membeli Pollock itu, yang ironinya saya jumpa satu hari kira-kira 25 tahun yang lalu dalam koleksi pemungut Yale (yang mungkin akan menjualnya berjuta-juta) ".
Tambah lapangan:
"Saya masih mempunyai surat kecil (dengan beberapa tinta di atasnya) dari Pollock, itu dan kenangan. Jemputan ke salah satu pamerannya disenaraikan sebagai cetakan skrin dalam katalog Pollock, tetapi saya mempertikaikan bahawa yang saya miliki adalah cetakan skrin (saya telah melakukan banyak kerja pada pencetakan skrin). Nama saya tidak pernah datang dalam kesusasteraan Pollock, tetapi saya percaya terdapat rujukan serong di salah satu biografi untuk lawatan saya-yang telah gembira dengan Pollock, sekurang-kurangnya terlebih dahulu. "
Menariknya, pada satu ketika, penghargaan Field untuk Pollock semakin reda:
" Selama bertahun-tahun saya dapat masuk ke dalam lukisan Pollock, tetapi ketika saya pergi ke pertunjukan Kirk di MoMA sihir telah hilang. Saya suka pekerjaan itu, tetapi terdapat beberapa sifat dalaman yang hilang untuk saya. "
Kerana saya menulis Tom dan Jack, kajian tentang hubungan seumur hidup antara Benton dan Pollock, saya selalu berminat sama ada seorang pencinta karya Pollock menyukai kerja Benton yang sangat berbeza juga. Bagi kebanyakan orang, Benton adalah anti-Kristus, tetapi Field menulis kepada saya:
"Sejak zaman awal minat saya dalam bidang seni (14 tahun), Benton selalu menjadi salah seorang seniman kegemaran saya, dan ini lama sebelum saya mengetahui karya abstraknya."
Saya datang untuk mempercayai bahawa jika anda tahu anda telah melepaskan peluang yang baik, ia menunjukkan anda telah mendapat cukup dekat. Kebanyakan kita mempunyai peluang besar di sekeliling kita dan tidak pernah tahu bahawa kita telah merindui mereka. Walaupun dia tidak menjadi kaya dengan melabur di Pollock, Field, melalui minat awalnya dalam karyanya, dengan baik mendedahkan kecerdasan intuitif yang indah yang telah menjadikannya sebagai salah seorang ahli sejarah seni yang sangat cemerlang abad kita.
