Pada awal abad ke-20, pemuzik hitam selatan mendapati syaitan dalam harmonika itu. Instrumen yang murah dan mudah alih itu dibuat oleh orang Jerman untuk digunakan dalam waltzes dan perarakan Eropah tradisional, tetapi apabila ia pergi ke persekitaran Selatan Amerika, pemuzik hitam mula mengembangkan cara yang benar-benar baru bermain, yang membongkok bunyi harmonika (secara harfiahnya) untuk memadankan gaya "muzik syaitan" yang semakin popular di negara ini, atau sebaliknya, blues.
Kandungan Terkait
- Persaingan Perindustrian dan Pertandingan Cutthroat Membangkitkan Kebangkitan Harmonika Humble
Dalam Classic Harmonica Blues , keluar 21 Mei di Smithsonian Folkways Recordings , pengeluar Barry Lee Pearson dan Jeff Place menangkap pemain paling berbakat abad lalu di 20 trek dari arkib Folkways dan dari rakaman hidup yang dibuat di Smithsonian Festival Folklife tahunan. Baru-baru ini kita bercakap dengan Pearson tentang album, dan di bawah ini adalah petikan perbualan kita, di mana dia membincangkan memainkan harmonika ke belakang, kualiti suara seperti instrumen dan pentingnya membuat mana-mana instrumen bercakap bahasa anda sendiri.
Pratonton Sneak: Blues Harmonika Classic
Apa yang mengilhami album ini?
Sebagai guru, saya dapati harmonika mempunyai salah satu tradisi yang paling menarik. Ketika orang Afrika Afrika mengangkat alat itu pada abad ke-20, mereka benar-benar mengubahnya menjadi sesuatu yang tidak pernah dirancang untuk dimainkan seperti di Eropah. Kepada saya, itu adalah satu demonstrasi yang luar biasa tentang kuasa tradisi. Anda tidak hanya mengambil dan memainkan alat seperti yang dibina untuk dimainkan. Muzik berada di dalam diri anda, dan anda mengambil instrumen itu dan anda cuba mencipta semula cara anda berfikir muzik harus dimainkan. Itulah yang dilakukan Amerika Afrika.
Bagaimanakah harmonica pada mulanya bertujuan untuk dimainkan?
The harmonica adalah instrumen buluh melintang yang dicipta di Jerman pada abad ke-19 oleh pembuat jam. Terdapat banyak jenis yang berbeza, tetapi yang berlepas dibuat oleh Hohner, yang mula menghasilkan banyak modelnya. Harmonicas datang dalam pelbagai kunci, dan mereka dicipta untuk dimainkan di kunci tersebut-jadi jika anda mempunyai harmonika C, anda bermain di kunci C dengan meniup melalui buluh.
Apa yang diubah oleh pemuzik Afrika Amerika?
Tradisi Afrika Amerika menggunakan skala yang berbeza daripada tradisi Eropah, sehingga mereka tidak dapat memainkan beberapa nota mereka pada harmonika. Iaitu, sehingga seseorang mengetahui bahawa anda boleh membengkokkan nota harmonika. Sekiranya anda memainkan harmonika ke belakang-iaitu, menghisap udara, dalam apa yang kini dikenali sebagai "harp salib" atau "kedudukan kedua" -membuat catatan dan memaksa mereka turun padang atau dua. Ia benar-benar teknik yang sama sekali berbeza. Ia bertepatan dengan cinta ini untuk instrumen untuk bunyi seperti suara, untuk membuat instrumen mengatakan apa yang anda katakan, dan untuk menjadikannya lebih hangat, lebih ekspresif dari lagu emosi suara. Dalam blues, harmonica boleh menangis dan menyerang.
Bagaimanakah anda membuat keputusan untuk melacak mana-mana album?
Saya selalu tertarik dengan hubungan Smithsonian Folkways ke rantau kita. Tempat-tempat lain mempunyai delta blues yang lebih baik, tetapi New York benar-benar menjadi pusat dunia muzik setempat, kerana ramai orang dari North Carolina dan tempat-tempat seperti itu. Oleh itu, kami mempunyai banyak tradisi Piedmont dan Appalachian di sini. Yang paling penting, ia memukul saya bahawa banyak perkara ini tidak pernah didengar oleh generasi baru. Ramai orang yang saya nongkrong dengan sikap sememangnya lemah terhadap beberapa bintang masa lalu, kerana mereka telah mendengar mereka sepanjang hidup mereka. Tetapi banyak orang muda yang datang bersama tidak merasa seperti ini sama sekali. Jadi kita mendapat legenda di sini, seperti Sonny Terry. Pendengar muda akan kagum artis ini, dan bukannya berkata, "Oh, itu Sonny Terry, saya mempunyai semua albumnya." Saya mahu meletakkan produk di luar sana yang akan menjadi segar kepada generasi baru.
Apa yang anda harap generasi pendengar baru ini menghilangkan lagu-lagu ini?
Saya harap orang mungkin mahu berfikir lebih lanjut mengenai harmoni, dan mungkin mencubanya. Saya juga ingin mereka memahami bahawa anda boleh bermain dengan pelbagai cara. Anda boleh membengkokkan alat kepada pilihan budaya anda. Sekiranya anda menaruh fikiran anda, anda boleh membuat ceramah untuk anda, dalam bahasa yang anda pilih-dalam ungkapan budaya anda sendiri.
Mana-mana trek kegemaran?
Saya sangat suka Doktor Ross. Saya menulis sepucuk surat kepadanya di Living Blues pada 1980-an. "Kerosakan Chicago, " yang dipotong oleh Doktor Ross, adalah salah satu lagu kegemaran saya sepanjang masa.
