Anda mungkin tidak mengenali wajahnya, tetapi anda tentu akan mengenali wajah ciptaannya-Bugs Bunny, Elmer Fudd, Roadrunner, semuanya lahir dari fikiran Chuck Jones, animator, kartunis dan pengarah filem animasi.
Kandungan Terkait
- Apa yang Memberi Bugs Bunny Kuasa Kekalnya?
Watak-watak abadi Jones adalah peringkat tengah dalam "What's Up, Doc The Animation of Chuck Jones, " sebuah pameran perjalanan baru yang dibuat melalui kerjasama pertama antara Smithsonian Institution Traveling Exhibition Service (SITES), The Academy of Motion Picture Arts dan Sains (AMPAS), Pusat Chuck Jones untuk Kreativiti, dan Muzium Imej Bergerak. Pameran itu dibuka di Muzium Moving Image di New York City pada 19 Julai, dan akan berlangsung selama enam bulan sebelum berpindah ke lokasi yang seterusnya, Muzium Sains dan Teknologi Fort Worth. Semua berkata, pameran itu akan pergi ke 13 lokasi yang berbeza sebelum membuat keputusan pada tahun 2019.
Pada tahun 2010, Akademi Seni Rupa dan Sains menampilkan pameran, yang dikarang oleh Ellen Harrington, daripada 125 karya seni asal Chuck Jones yang merangkumi seluruh kariernya. Selepas melihat persembahan itu, Deborah Macanic milik Smithsonian bekerjasama dengan Harrington, serta ahli-ahli Chuck Jones Center for Creativity dan Muzium Moving Image, untuk membawa pandangan mendalam kepada kerjaya yang prolific Jones. "Asasnya adalah lukisan dan lukisan, dan ia melalui sangat jelas dengan cara mengarahkan filem-filem animasi, " kata Macanic, sambil menyatakan bahawa pameran itu berhati-hati untuk melihat kerjaya Jones dari semua sudut: sebagai pengarah animasi, sebagai artis dan sebagai seorang penulis. "Semua itu datang bersama-sama untuk menyokong kerjaya Chuck Jones dengan cara yang saya tidak fikir saya pernah melihat sebelum ini, " tambahnya.
Chuck Jones dilahirkan di Spokane, Washington, pada tahun 1912. Membina atas seni cinta zaman kanak-kanak, Jones menamatkan pengajian dari Chouinard Art Institute di Los Angeles dan segera pergi bekerja di studio Hollywood, pengalaman pembalakan di dua sebelum menjadi pengarah termuda di Warner Brothers Studios pada tahun 1939, di mana dia kekal sehingga 1962, apabila jabatan animasi telah ditutup. Di sana terdapat beberapa watak yang paling ikoniknya-Bugs Bunny untuk Wile E. Coyote-telah dibangunkan.
"Sukar untuk membayangkan Amerika tanpa Bugs Bunny, " kata Barbara Miller, salah seorang penyelaras untuk pameran dari Muzium Imej Bergerak. "Ia bukan hanya watak dalam kartun, ia adalah watak yang ada di dalam imaginasi Amerika."
Tetapi Jones lebih daripada seorang animator: dia menarik watak-wataknya dengan cara yang memberi mereka pergerakan dan kehidupan. "Chuck selalu berkata, anda sepatutnya dapat menghidupkan bunyi kartun dan memahami apa yang sedang berlaku, " kata Miller sambil mencatatkan bahawa untuk Jones, watak animasi perlu dilakukan dengan cara yang sama seperti seorang pelakon hidup-menggunakan kekayaan pergerakan atau sekelip mata yang sama. Ia lebih daripada pena Jones yang membawa watak-watak ini untuk hidup dengan cara yang tidak berkesudahan-kemahirannya sebagai pengarah animasi adalah penting untuk rayuan yang berkekalan. "Saya fikir ia benar-benar penting untuk kami jelaskan apa yang pengarah animasi lakukan dan tidak lakukan, " kata Miller dari pameran tersebut. "Mereka tidak duduk dan melakukan semua lukisan, mereka menyusun satu kumpulan orang berbakat untuk melakukan kerja yang luar biasa ini."
"Orang mungkin datang menjangkakan untuk melihat kartun dan berseronok berkongsi kenangan kartun, tetapi saya fikir salah satu perkara yang pameran itu benar-benar baik adalah membantu orang memahami betapa banyak keputusan khusus membuat kartun tujuh minit, "Tambah Harrington. Pameran itu, sebagai tambahan kepada lukisan Jones, mempamerkan kacang-dan-baut dari proses animasi, dari ujian pensil (versi awal adegan animasi) ke helaian model aksara (lukisan yang digunakan untuk menggambarkan pergerakan dan penampilan watak). "Orang benar-benar boleh belajar bagaimana skrip dipecah dan bagaimana waktu diatur, " kata Harrington. Masa kemasyhuran yang terkenal di Jones, misalnya, telah dipecah ke tahap kerangka mengikut bingkai; dia tahu jumlah bingkai yang tepat di antara apabila Wile E. Coyote jatuh dan ketika dia memukul tanah untuk mendapatkan ketawa. "Ini betul-betul satu perbezaan bingkai, " jelas Harrington.
Malah di dunia hari ini, di mana kotak pejabat mencatatkan CGI dan versi 3-D yang berkembang pesat, masa 'comedic Jones' dan perhatian terhadap detail hidup. Pameran itu menampilkan satu siri wawancara yang dirakam dengan John Lasseter, ketua pegawai kreatif di Pixar dan imaginasi di belakang kelas animasi seperti Toy Story - dalam wawancara beliau, Lasseter menggariskan apa pengaruh besar Jones dalam dunia media. "Ia amat penting bagi kami, dalam mewujudkan persembahan ini, untuk menangani legasi warisan Chuck Jones, " kata Miller. "Orang ramai tidak mencipta kartun, kebanyakannya, menggunakan pensel lagi, tetapi apa yang dibuat sangat jelas adalah pengaruhnya masih dirasakan."
"Animasi Art of Chuck Jones" akan dipamerkan di Muzium Moving Image, di New York City, hingga Januari 2015, sebelum beralih ke 13 bandar lain di seluruh Amerika, termasuk Seattle dan Fort Worth .
