Beratus-ratus kasut yang tidak berpasangan kini mengisi pavilion galeri Arthur M. Sackler, tetapi ia tidak biasa hilang dan dijumpai. Kasut, masing-masing terikat dengan sehelai benang merah, membentuk pemasangan oleh artis Jepun Chiharu Shiota untuk pameran tahunan "Perspektif" muzium. Pemasangan dibuka pada hari Sabtu, 30 Ogos, dan akan dilihat pada 7 Jun 2015.
Kandungan Terkait
- Sebelum Instagram, Memorial Jalan Paling Terkenal di Asia
- Tokyo dalam Peralihan: Woodblock Prints Membawa Cahaya Tak Terbatas ke Pemodenan Jepun
Urusan pemasangan Shiota dengan cara objek biasa mendapat dan kehilangan makna, dan apa kata objek tentang pemiliknya. Artis menggambarkan objek seperti kasut sebagai bertindak seperti "kulit kedua, " yang mengandungi jejak seseorang. "Saya tinggal di Jerman dan saya kembali ke Jepun dan saya memakai kasut yang lebih lama, " katanya sambil mendapati bahawa kasutnya yang biasa sekali tidak sesuai. "Saya fikir, apakah jurang antara perasaan saya dan kasut saya, dan saya ingin tahu. "Shiota memutuskan untuk meneroka soalan itu melalui seni dan mula meminta sepatu dari rakan-rakan, akhbar, dan media sosial. Dia menerima 2, 000 pasangan.
Pemasangan Sackler, dibuat khusus untuk ruang, terdiri daripada 350 kasut, masing-masing terikat dengan nota tulisan tangan tentang pemiliknya. "Ia berkaitan dengan ketiadaan badan, " kurator Carol Huh berkata mengenai pemasangannya, "dan bagaimana objek boleh bergema dengan beberapa jenis ketidakhadiran."
Satu kasut milik seorang petinju yang memakainya semasa latihan. Seorang jemaah keagamaan memakai pakaian lain selama kunjungan ke 33 candi.
Untuk pameran tahunan "Perspektif", Galeri Arthur M. Sackler memaparkan karya oleh artis Jepun Chiharu Shiota. (Sunhi Mang) 
Chiharu Shiota dipasang di atas benua di pavilion Arthur M. Sackler Gallery minggu lepas. Pameran itu dibuka pada 30 Ogos. (Cory Grace) "Ini adalah kasut yang dengan senang hati saya menyokong saya bekerja di sebidang tanah yang kecil dan menghasilkan banyak sayuran, " kata satu nota yang diterjemahkan dari bahasa Jepun. Satu lagi: "Pada ketika saya mengambil ayah saya ke hospital, dia memakai kasut ini. Selepas pergi ke hospital, dia kehilangan kesedaran, dia tidak bangun."
"Saya selalu bekerja dengan ruang dan apabila saya datang ke sini, saya fikir ia adalah warna merah yang sangat bagus, " kata Shiota mengenai paviliun Sackler. Kasutnya memancar dari antara dua dinding. Benang merah memanjang dari setiap kasut dan beratus-ratus helai-empat batu yang panjang-bertemu pada titik di sudut. Shiota dan Huh mengatakan benang itu melambangkan hubungan antara manusia, yang boleh tersesat, kusut atau dipotong.
"Ini kerja yang sangat mudah kerana ia melibatkan benda-benda setiap hari, objek yang sangat biasa, tetapi sejenis objek yang anda tidak berfikir tentang ketika ia digunakan, " kata Huh. "Tetapi apabila ia tidak digunakan, apabila ia tidak berfungsi, "tambahnya, " ia mula mengambil makna yang berbeza. "
Shiota dilahirkan di Osaka pada tahun 1972 dan telah tinggal di Berlin sejak tahun 1990-an. Kerja kerjanya sering mengambil bentuk pemasangan berskala besar dan menggabungkan objek dan benang yang digunakan. Versi asal "Perspektif" beliau muncul di Jepun pada tahun 2008.
Siri "Perspektif" bermula pada 2003 dan menyoroti artis tunggal, biasanya dengan satu kerja. Shiota adalah artis Jepun pertama yang dipamerkan sejak pertunjukan sulung, yang menampilkan Yayoi Kusama. "Perspektif: Chiharu Shiota" akan dilihat pada 7 Jun 2015.
Setiap kasut di pemasangan Chiharu Shiota di Galeri Arthur M. Sackler dilampirkan pada nota tulisan tangan mengenai pemiliknya. (Cory Grace)
