Ia sangat jarang kes yang seolah-olah setiap masih dalam filem mempunyai cap jari gaya tersendiri pengarahnya. Namun, sukar untuk menafikan ketidaktahuan Wes Anderson, auteur Amerika yang berhadapan dengan bayi yang selama 22 tahun telah menjalani senario picaresque dengan teliti dalam warna pastel hangat. Walaupun dialog Anderson, dengan perpaduannya dengan kemewahan dan keterlaluan serta komedi terbina dalamnya ("Dalam kesimpulan, saya fikir anda tidak perlu melakukannya, lelaki."), Hampir mustahil untuk misattribute.
Kerja-kerja Wes Anderson adalah subjek dari retrospektif Smithsonian yang belum selesai, yang akan bermula di Muzium Negara Sejarah Amerika petang ini dan terus selama empat hari berikutnya. Sepanjang acara istimewa, semua lapan usaha besar utama Isle of Dogs di Anderson akan dikongsi bersama dengan muzium pegangan tiket di Washington, DC. Dibentangkan dari urutan kronologi, menu filem akan menyimpan penonton di jari kaki mereka dan mengajak perbandingan novel.
The Life Aquatic, yang bermula dari retrospektif, kelihatan seperti pernyataan misi untuk Anderson ketika ia muncul di tempat kejadian pada tahun 2004. Protagonisnya, seorang ahli laut yang melintang bintang dalam usaha membalas dendam terhadap jerung yang mencuri sahabatnya, adalah satu penjelmaan yang tidak sempurna dari legenda Le Monde du legenda Jacques-Yves Cousteau. Kapten Steve Zissou (dimainkan oleh Bill Murray) berjuang untuk mengenakan perintah ke atas persekitarannya di seluruh filem, tidak pernah melangkah mundur untuk menghargai keindahan komedi yang tidak masuk akal dan alam semulajadi yang berlaku di sekelilingnya.
Dour dan hampir mustahil untuk memuaskan hati, Zissou berjaya mengekalkan wajah yang tegas walaupun memakai tanda dagangnya sebagai beanie berwarna salmon dan baju biru bayi. Sangat mudah untuk membayangkan watak ini sebagai seseorang Anderson mahu mengelakkan menjadi, kisah peringatan untuk dia ingat ketika dia terus memperbaiki proses obsesinya sendiri. Anderson menegaskan komitmen peribadinya kepada imaginasi dan keajaiban dengan mendail kesilapan dalam Aquatic sehingga 11-tidak boleh dikatakan tiada filem lainnya yang agresif di luar sana sebagai yang satu ini, lagu yang dikuasai oleh bahasa Portugis David Bowie meliputi secara langsung di layar oleh Brazil pemuzik Seu Jorge.
Steve Zissou (Bill Murray, tengah) dan krewnya yang ditembak drama mengambil risiko terjun ke tempat yang tidak dikenali. (Wes Anderson) The Life Aquatic bukan kali pertama Anderson telah mengukuhkan hubungan dengan Jacques Cousteau dalam filemnya, Max Fischer (Jason Schwartzman), protagonis sekolah persediaan brash dari filem Rushmore pada tahun 1998, dengan bangga mempamerkan buku Diving for Sunken Treasures di perpustakaan sekolah Cousteau . Fischer, yang membelanjakan filem itu dengan seorang usahawan pahlawan yang menyedihkan Herman Blume (Murray lagi) untuk jantung seorang guru sekolah janda (Olivia Williams), adalah satu lagi contoh seorang lelaki terkemuka Anderson yang mengambil contoh yang berani, lelaki maskulin Cousteau dengan cara yang salah. Tidak seperti Zissou, walaupun, Fischer adalah menarik dan berkarisma, dan mudah untuk penonton jatuh ke lubang arnab dengannya.
Daya tarikan kuat ini adalah perkara biasa kepada beberapa bintang Anderson yang lain, mungkin yang paling terkenal adalah bandit malam yang tidak dapat disembuhkan, Encik Fox (disuarakan oleh George Clooney). Encik Fox memenangi kita walaupun dengan impulsnya "hewan liar" itu melalui kepercayaan, keberanian dan kesunyian kasual ("Saya digunakan untuk mencuri burung, tetapi sekarang saya seorang newspaperman."). Begitu juga, di Hotel Grand Budapest, kami dengan mudah menolak gaya hidup M. Gustave (Ralph Fiennes) dengan asas kefasihan dan kegembiraannya sendiri ("Sepuluh Adakah anda bercanda? Itu lebih daripada saya akan membayar peniaga sebenar, dan anda tidak akan tahu chiaroscuro daripada giblet ayam. ").
Berbeza dengan model-model kecekapan dan kecanggihan ini, Dignan, wira oafish dari filem Breakout Rock Anderson. Diriwayatkan oleh Owen Wilson (juga membuat debutnya dalam perniagaan filem), Dignan adalah seseorang yang merendahkan perjalanannya melalui kehidupan, naif yang dicintai yang bermimpi melepaskan heist yang sempurna dan menunggang ke matahari terbenam dengan seorang penjahat landscaper-sage bernama Mr Henry. Kehadiran Dignan untuk mencari kebahagiaan dan kebaikan di dunia adalah isyarat awal keasyikan Anderson untuk melihat kehidupan melalui mata muda.
Walaupun tidak pernah meninggalkan sepenuhnya kehebatan bermata Dignan ketika menulis watak-watak yang lebih muda untuk filem-filem seterusnya, apa yang Anderson mula lakukan ialah menggabungkan ciri-ciri muda yang muda dengan ciri-ciri karismatiknya. Kanak-kanak berumur matang yang terhasil menggabungkan pencarian positif Dignan untuk makna dengan kepintaran dan ketepatan linguistik dari Mr Fox. Malah, dalam fizikal Fox (2009), kita melihat jenis ini mempersoalkan model wunderkind yang diwakili oleh Cousin Kristofferson (Eric Chase Anderson), yang juga sebagai pemain pemukul-bintang bintang adalah pelajar kimia yang tegas dan suara yang kerap sebab.
Encik Fox dan rakan-rakannya, yang memperjuangkan topi bandit mereka yang amanah, beralih kepada menganggap serigala di atas bukit yang jauh. (Wes Anderson) Sudah tentu, mimpi terakhir Anderson untuk pengembaraan zaman kanak-kanak adalah Moonrise Kingdom 2012, yang mana dua watak-watak yang mengamuk, Sam (Jared Gilman) dan Suzy (Kara Hayward) yang tersayang-anak-anak yang mempamerkan kedutan dan kepraktisan. Kematangan prospek Sam mungkin lebih baik digambarkan oleh pantulannya tentang penyembelihan rambut terrier yang tidak dijangka. Apabila Suzy bertanya kepada Sam, "Adakah dia anjing yang baik ?, " budak itu berhenti sejenak dan menjawab dengan senyap, "Siapa kata? Tetapi dia tidak sepatutnya mati. "
Moonrise Kingdom adalah pencapaian cemerlang bukan sahaja untuk dialog dan muzik yang kaya dengan muzik (filem itu dijaringkan oleh Perancis Alexandre Desplat, yang kemudiannya melukis patung untuk Hotel Budapest dan yang lain, baru-baru ini, untuk The Bentuk Air Del Toro). juga untuk persembahan yang teliti. Dari detik-detik pertama filem itu, yang melibatkan siri panci yang panjang dan tepat di seberang bilik-rumah seperti rumah boneka di rumah Suzy, jelas bahawa penonton ada untuk pesta formalis untuk mata.
Animasi animasi stop Mr. Fox (dan kemudian Isle of Dogs ) memberikan Anderson pada dasarnya tanpa kawalan ke atas estetik setiap pukulan, dan film itu mempunyai garis selari (lihat bilik tidur Ash) dan simetri yang menarik. Bahawa Anderson menguruskan banyak kesan cantik yang sama walaupun dengan aksi live-in Kingdom (Sam dan Suzy yang menari air tarian pantai berfikiran) dan di Budapest (Gustave dan Zero berjalan awal melalui hotel, penjara urutan penjara, dll) - adalah bukti keterampilan dan dedikasinya.
Sejak debut indie Anderson pada tahun 1996, populariti dan pujiannya telah berkembang. Di mana Bottle Rocket mempunyai pemain yang tidak dikenali, usaha terakhirnya, Isle of Dogs (sekarang bermain), tidak disukai bintang-bintang, yang menampilkan suara Bryan Cranston, Ed Norton, Jeff Goldblum, Greta Gerwig, Frances McDormand, Scarlett Johansson dan Yoko Ono-to menamakan beberapa. Trend dalam konvensyen pembuatan filem boleh datang dan pergi bertahun-tahun, tetapi nampaknya selamat untuk mengatakan bahawa genius gaya Wes Anderson telah memberi kesan kepada panggung wayang secara tidak dapat dipertahankan.
Panggung Smithsonian menyampaikan pemulihan Wes Anderson di Warner Brothers Theatre di Muzium Nasional Sejarah Amerika dari 4 April hingga 8 April 2018.
