Selama beribu tahun, keupayaan unik dongeng untuk mengomunikasikan pelajaran penting melalui ceritanya tentang cerita fantastik telah mengadakan khalayak dalam keghairahan. Sekarang, masyarakat senibina telah beralih kepada bentuk naratif yang cuba dicuba untuk mencetuskan inovasi baru dan minat seni bina melalui pertandingan Fairy Tales.
Memasuki tahun keempat, pertandingan ini pertama kali dibayangkan pada tahun 2013 oleh Blank Space pemimpin pemikiran seni bina dengan kerjasama National Building Museum. Oleh sifatnya, persaingan merawat arkitek sebagai pembina dunia. Untuk mengambil bahagian, peserta mesti menyerahkan karya seni asli dan fiksyen pelengkap yang memaparkan semula dunia yang kita hidup. Tema berkisar dari yang paling peribadi kepada isu-isu sosial dan persekitaran terbesar hari ini.
Bagi pertandingan tahun ini, juri lebih daripada 20 arkitek, pereka dan pencerita terkemuka datang untuk membuat keputusan mengenai empat pemenang, selain daripada 10 nama yang mulia. Mereka mengumumkan penghormatan pada acara secara langsung di Muzium Bangunan Nasional yang dihoskan oleh NPR Lauren Ober pada malam Isnin.
Arkitek Perancis Ariane Merle d'Aubigné dan Jean Maleyrat tidak dapat hadir sendiri, tetapi kedua-duanya memenangi tempat ketiga untuk penyerahan mereka "Up Above." Kemasukan mereka bermimpi cara untuk pelarian untuk melarikan diri dari kengerian dunia dengan mengambil ke langit. Di dunia mereka, mereka yang ingin meninggalkan penindasan dan ketaksamaan di belakang dapat hidup di awan-khususnya di tempat penampungan yang seimbang di atas tiang nipis yang tinggi di atas cakrawala kota.
(Ariane Merle d'Aubigné & Jean Maleyrat) 
(Ariane Merle d'Aubigné & Jean Maleyrat) 
(Ariane Merle d'Aubigné & Jean Maleyrat) 
(Ariane Merle d'Aubigné & Jean Maleyrat) 
(Ariane Merle d'Aubigné & Jean Maleyrat) Arkitek Chicago, Terrence Hector memperoleh tempat kedua untuk dunia yang memberikan sentimen senibina melalui spesies konkrit dan logam yang bergerak lambat. Menawarkan makna baru kepada tanggapan tentang kota-kota berjalan, kemasukan Hector, "City Walkers" atau "Kemungkinan Domestik yang Hilang dan Industri Biologi" memberi penghormatan kepada kerja pengarah ikon Hayao Miyazaki, terutamanya Howl's Moving Castle (2004), sebagai serta tema bangunan antropomorphizing dalam sejarah seni bina.
(Terrence Hector) 
(Terrence Hector) 
(Terrence Hector) 
(Terrence Hector) 
(Terrence Hector) Pertandingan itu juga dianugerahi hadiah khas tahun ini kepada arkitek Maria Syed dan Adriana Davis. Kemasukan mereka, "Playing House, " menerangkan bagaimana keperibadian berpecah-belah dapat nyata melalui seni bina, dan ia merupakan penyerahan tertinggi oleh ahli-ahli Institut Siswa Senibina Amerika.
(Maria Syed dan Adriana Davis) 
(Maria Syed dan Adriana Davis) 
(Maria Syed dan Adriana Davis) 
(Maria Syed dan Adriana Davis) Tetapi malam pergi ke arkitek Ukraine Mykhailo "Misha" Ponomarenko yang mengambil pertama untuk kemasukannya, "Hari Terakhir." Kerja-kerja Ponomarenko dengan gamblang membayangkan apa yang akan berlaku jika struktur fiksyen sains dieksploitasi menjadi lanskap biasa. Penyisipan keluar-dari-dunia ini ke dalam tabir biasa bukan hanya menakjubkan-mereka juga menawarkan ulasan bagaimana mesin membentuk semula persekitaran mereka.
Smithsonian.com terperangkap dengan Ponomarenko untuk bercakap dengannya lebih lanjut mengenai karyanya dan bagaimana dia melihat fantasi memaklumkan seni bina hari ini.
Siapa pengaruh terbesar anda?
Ketika saya belajar di sekolah itu, arkitek Amerika Frank Lloyd Wright. Saya belajar banyak daripada karya-Nya-saya membaca semua buku-bukunya; Saya sangat ketagih. Semua prinsip dan ideanya masih diterapkan hari ini. Saya mempunyai banyak perasaan tentang dia tetapi tidak banyak kata.
Tetapi sekarang, saya sangat dipengaruhi oleh arkitek Denmark Bjarke Ingels, dan juga landskap secara umum. Saya sedang berjalan sepanjang hari di Washington hari ini melihat lanskap. Ia sangat cantik di sini, terutamanya di sekitar [Muzium Negara Indian Amerika]. Marshes tulen, dan kerja batu, dan itik di dalam tasik di dalam kolam-ia kelihatan begitu nyata di tengah-tengah metropolis ini. Saya sangat kagum. Kebiasan semulajadi itu menjejaskan landskap. Ia adalah inspirasi.
Bercakap dengan saya tentang Bjarke Ingels. Bagaimana dengan kerjanya membuat kesan kepada anda?
Bagaimana dia bekerja dengan masalah, dan bagaimana dia menyelesaikan masalah dalam cara seni bina. Bangunannya sangat pragmatik dan sangat rasional, dan saya juga sangat rasional dan pragmatik, jadi ini sebabnya saya sangat mencintainya. Saya sangat berminat untuk memahami apa yang dia lakukan. Dengan setiap projeknya, dia membuat satu siri rajah 3-D di mana dia menerangkan langkah demi langkah bagaimana dia datang dengan bentuknya. Selepas anda melihat gambar rajah, rasanya seperti bangunan itu datang secara semula jadi. Ia dimaksudkan untuk berada di sini; ia adalah sebahagian daripada alam sekitar; ia adalah tindak balas kepada keadaan persekitaran ini dan syarat-syarat tempat ini secara umum. Dan, ia menyelesaikan masalah-bukan sahaja untuk orang yang akan menggunakan bangunan itu, tetapi juga orang yang akan berjalan di sekelilingnya. Rasionalinya sangat menginspirasi.
(Mykhailo Ponomarenko) 
(Mykhailo Ponomarenko) 
(Mykhailo Ponomarenko) 
(Mykhailo Ponomarenko) 
(Mykhailo Ponomarenko) Sangat menarik untuk bergerak dari idea-idea pragmatisme dan rasional untuk bercakap mengenai persaingan dongeng. Apabila saya berfikir dongeng, saya fikir konsep yang tidak rasional. Adakah anda berikan untuk menerapkan pragmatisme dan rasional ke "Hari Terakhir"?
Saya tidak fikir terlalu banyak tentang pragmatisme. Saya berfikir tentang kontras antara alam semula jadi dan buatan manusia; rasional dan tidak rasional; biasa dan tidak teratur; mendatar dan menegak. Anda mengambil landskap yang sebenar dan kemudian anda menambah sesuatu yang tidak benar. Tetapi bukan lompat besar, hanya sebilangan yang tidak benar. Sedikit pelik, agak pelik, sedikit tidak nyata. Kemudian anda meletakkan orang di barisan depan landskap anda yang hanya tinggal di ruang ini.
Mereka berinteraksi dengan ruang ini dan mereka bertindak dengan cara biasa, seperti ini adalah cara yang sepatutnya. Dan ia seperti: "Wow, ini kelihatan menarik." Anda melihat sesuatu yang benar-benar tidak benar dan tidak praktikal, tetapi setiap orang bertindak seolah-olah ia normal. Perbezaan antara alam semula jadi dan buatan manusia adalah bahagian yang paling menarik dan indah dari kewujudan kita.
Bekerjasama dengan idea-idea ini, bagaimanakah anda membincangkan cerita khusus yang ingin anda katakan untuk pertandingan ini?
Saya secara amnya diilhamkan oleh lukisan landskap. Juga, artis Sweden Simon Stalenhag, dia mempunyai idea yang sama. Saya menyalin idea ini daripadanya. Dia melukis lanskap sebenar, landskap pinggir bandar, kampung-kampung, kemudian dia meletakkan sesuatu yang sangat pelik di sana - robot atau dinosaur, struktur aneh atau mesin dan orang bermain di sekelilingnya. Ia kelihatan sangat utopian atau dystopian. Ia juga berasa sangat nostalgia. Setiap kali saya melihat lukisannya, ia terasa seperti saya telah melihatnya sebelum ini. Mungkin kerana masa lalu Soviet saya.
Saya dilahirkan di Kesatuan Soviet ketika masih kesatuan. Kemudian ia pecah seperti itu, tetapi kita masih mempunyai warisan Soviet. Jadi anda boleh melihat budaya atau tempat yang serupa dan ia adalah sesuatu yang serupa. Ia terbangun beberapa perasaan pelik, seperti melankolis dan nostalgia. Saya benar-benar suka perasaan ini dan saya fikir, wow, saya mahu melakukan sesuatu yang serupa tetapi tetap tidak seperti negatif. Beberapa lukisannya kelihatan sedikit negatif, seperti struktur berkarat yang runtuh. Saya mahu melakukan sesuatu yang positif-mengapa semua ini akan menjadi negatif apabila saya dapat melakukan sesuatu yang lebih optimis? Saya juga mahu bekerja dengan landskap dan berinteraksi dengan landskap. Sama seperti anda melihat landskap ini dan anda mempunyai perasaan ini di dalam untuk berkongsi, ia seperti pecah tenaga dan saya seperti wow, saya mahu melakukan sesuatu dengan ini, dan jadi saya hanya mula melukis. Terdapat sesuatu di sana yang benar-benar tidak praktikal dan tidak praktikal.
Dengan melakukan campur tangan semacam ini, anda boleh mencari beberapa idea menarik yang boleh dilaksanakan di dunia nyata. Sesuatu yang sangat menarik boleh muncul [dalam bentuk yang anda buat] dan membolehkan anda melihat ruang dari perspektif yang berbeza dan memberi anda lebih banyak pemikiran dan perasaan tentang landskap ini.
Apa cerita dongeng yang anda katakan telah memberi inspirasi kepada anda untuk membesar?
Saya selalu terinspirasi oleh fiksyen sains. Saya suka Star Wars. Saya membesar dengan Star Wars. Ia adalah siri kegemaran saya. Ketika saya remaja saya membaca banyak buku fiksyen sains tentang planet dan tentang alam semesta, semua perkara ini. Ini sangat memberi inspirasi, dan saya benar-benar ingin mengerjakan idea-idea lain yang menyatukan landskap dan fiksyen sains dan sains dan seni bina sebenar dan melihat apa yang menarik bersama.
Apa yang anda mahu pembaca mengambil dari kerja anda?
Saya ingin membangkitkan perasaan tentang planet kita, dan tentang landskap dan pengaruh kita terhadap landskap ini. Apa yang boleh kita lakukan dengan mereka, dan apa yang sebenarnya kita lakukan. Saya percaya kita boleh melakukan lebih baik daripada apa yang kita lakukan sekarang.
Apa lagi yang anda mahu tambah?
Orang: anda perlu mengitar semula sampah, dan menjadikan planet kita bersih, dan membaca lebih banyak fiksyen sains.
