Telah banyak bercakap tentang "ekonomi perkongsian" lewat-sistem pertukaran interpersonal, dibina atas kepercayaan. Adalah luar biasa bahawa ketika sinisme ditujukan kepada korporat, kerajaan dan akademik berada pada tahap yang tinggi, semakin banyak orang yang mempercayai lebih bersedia untuk menumpang di Uber melalui teksi dan menginap di AirBnB di atas sebuah hotel.
Kandungan Terkait
- Dalam Kejutan Tragedi Oakland, Bagaimana Muzium Boleh Melayani Lebih Baik Seni Tempatan dan Tempat DIY
- The Smithsonian Dapat Eksperimental dan Lapangan-Menguji Forum Baru untuk Membawa Artis kepada Orang Awam
Fenomena ini tidak berlaku hanya kerana harga yang lebih murah atau pandangan yang lebih baik dari bilik tidur, ia juga dikaitkan dengan kepercayaan bahawa hubungan manusia-ke-manusia menghasilkan pengalaman yang lebih bermanfaat, unik dan bermanfaat daripada pendekatan yang tidak bersifat tradisional.
Namun, di tengah-tengah semua gembar-gembur ini, muzium telah lambat untuk memeluk amalan ini. Hujung minggu Hari Peringatan ini, Smithsonian Asian Pacific American Center akan membentangkan "CrossLines: A Lab Culture on Intersectionality, " sebuah projek yang menawarkan pendekatan alternatif untuk mempamerkan seni, sejarah dan budaya di Smithsonian.
Walaupun ini bukan kali pertama sebuah muzium, atau juga Institusi Smithsonian, telah membiarkan orang ramai berkata dalam apa yang muncul dalam pameran, ia masih tidak ortodoks.
Di dalam dunia media dan berita bercerita, muzik dan filem, contohnya pertukaran rakan-rakan-rakan tidak baru, seperti yang dibuktikan oleh Facebook, Soundcloud dan Youtube, antara lain. Kewartawanan kewarganegaraan dan rakaman video yang ditangkap pada telefon bimbit peribadi menjadi kunci kepada beberapa cerita paling penting dalam dekad ini. Kebangkitan perkongsian muzik yang industri rekod ketakutan sebagai cetak rompak dan "akhir muzik" sebaliknya telah memperluaskan palet sonik kami di luar 40 radio Top.
Sesetengah muzium telah mengekalkan cengkaman yang teguh pada kepakaran dan kuasa ke atas institusi yang menyampaikan sejarah, sejarah semula jadi, sains, seni dan budaya. Walaupun orang ramai telah berbuat baik dengan percaya pendapat orang ramai ketika datang ke kerja, memilih tempat makan dan memutuskan doktor mana yang akan dikunjungi, pihak berkuasa kurator muzium atas naratif awam kita masih tidak bertanding.
Agar sesuatu seni muncul di galeri, seseorang yang akan diiktiraf menerusi potret atau seketika dalam sejarah untuk diporialkan dalam pameran, proses itu disemak oleh kurator dengan kepakaran bidang dan kelayakan akademik.
Tetapi model ini perlahan-lahan dicabar.
Di muzium, projek-projek seperti Muzium Hack-yang menyebut dirinya "pelancongan muzium yang sangat interaktif, subversif, menyeronokkan, bukan tradisional" dan hashtag # MuseumsRespondToFerguson-yang merupakan perbincangan yang berterusan tentang bagaimana muzium harus lebih inklusif kepada komuniti yang kurang mewakili- telah mengambil amalan kuratorial tradisi untuk tugas, menekankan keperluan untuk pelbagai perspektif yang lebih pelbagai dalam menentukan seni, sejarah dan budaya yang menentukan kita sebagai sebuah negara.
Lagipun, minta muzium untuk memeluk pandangan yang lebih demokratik tidak begitu banyak pengabaian pengunduran, melainkan kritik terhadap siapa yang memegang kuasa untuk mengurus. Fenomena ini tidak terdengar sangat berbeza dari pemuzik semasa era Myspace yang mengeluh: "semua orang berpendapat mereka boleh membuat rentak sekarang" atau penyair dengan MFA yang mengejek pada seniman kata-kata yang baru muncul.
SALAM! DATANG DI PEACE oleh SUPERWAXX (Smithsonian Asian Pacific American Centre) Malah perkataan sedang ditakrifkan semula. Orang ramai telah mula membantu diri mereka dalam tajuk "kurator" dalam setiap aspek kehidupan di mana menentukan atau memilih berlaku. Orang bukan lagi hanya memasak makan malam, mereka sedang mengawasi menu rumah mereka. Suapan Instagram dan blog Tumblr adalah jawatan curated, dan pemilik perniagaan kecil kini menjadi kurator dari segala-galanya dari pakaian vintaj hingga rasa ais krim.
Tetapi sama ada muzik, puisi, kewartawanan, filem atau curahan muzium, perubahan yang tidak dapat dielakkan dari pasang surut menghasilkan ekosistem di mana mengajar tidak semestinya sama dengan amatur, dan akreditasi tidak semestinya menjamin kualiti. Faktanya, selalu ada muzik yang hebat dan dahsyat, puisi dan filem, walaupun semuanya "profesional" dalam permainan. Memperluas siapa yang mengambil bahagian dalam membuat keputusan itu sudah pasti membawa kepada keputusan yang lebih pelbagai, pelbagai dan menarik, sama ada keputusan tersebut melepasi ujian kecemerlangan atau tidak.
Sebagai orang awam dengan lebih serius menganggap apa yang dimaksudkan untuk benar-benar menuntut peranan kurator, peluang untuk perubahan laut amat kuat dalam bidang sejarah-di mana pihak berkuasa mengajar bahawa Columbus "menemui" Amerika; seni-bahasa sejagat yang galeri telah berubah menjadi sesuatu yang banyak orang merasakan mereka "hanya tidak mendapatkan" dan budaya-yang telah ditafsirkan selama berabad-abad melalui lensa naratif yang dominan yang tidak mencerminkan masyarakat yang beragam dan kompleks hari ini .
Jadi teruja bahawa #CrossLines betul-betul satu minggu jauh !! Lihat semua anda tidak lama lagi, kawan DC. @smithsonianapa
Foto yang disiarkan oleh Yumi Sakugawa (@yumisakugawa) pada 21 Mei 2016 pada 9:20 pagi PDT
Sebelum kita mula menggegarkan idea muzium yang meluaskan agensi sebenar kepada orang awam dalam proses pengunduran, kita harus mempertimbangkan sama ada ia benar-benar buruk untuk menjadikan pakar-pakar orang dalam cerita mereka sendiri. Ia bukan tentang sistem bebas atau sistem tanpa pemeriksaan dan imbangan, tetapi mempertanyakan mengapa muzium menghargai perspektif budaya ahli antropologi, katakan, penganjur komuniti. Ini mengenai menentukan kanun dan dewan fusion kita melalui lensa masyarakat dinamik hari ini, bukannya rubrik yang tegar semalam.
CrossLines telah enam bulan dalam membuat (kelajuan kilat untuk sebuah institusi yang besar ini) di mana lebih daripada 40 artis sedang mengembangkan kerja mereka ke wayar, ada juga yang membuat mereka di tempat di depan orang ramai.
Kebanyakan seniman adalah nama baru kepada dunia muzium-seperti artis-artis yang berpangkalan di DC SUPERWAXX dan No Kings Collective dan pasukan mural Hawaii yang Kayu Gelombang-tetapi telah diselidiki oleh masyarakat aktivisme, pengikut seni jalanan dan peminat Instagram. Tetapi sebelum anda mengejek konsep ini, pertimbangkan jika ia benar-benar tidak munasabah untuk mempercayai penghakiman beribu-ribu ahli penonton yang menghabiskan masa setiap hari menyaring melalui media atas penghakiman seorang pakar tunggal.
Lawatan studio dengan artis serat yang menakjubkan Cynthia Alberto. Saya akan memaparkan tenunan kontemporari di #CrossLines @smithsonianapa hujung minggu ini. #art #weave #textilelife
Foto yang disiarkan oleh PJ Gubatina Policarpio (@pjpolicarpio) pada 23 Mei 2016 pada 1:57 pm PDT
Mungkin aspek yang paling berani dari pendekatan CrossLines adalah jumlah kepercayaan yang luar biasa yang diperlukan di kalangan kurator, seniman dan orang awam untuk membuatnya berlaku. Dengan amanah ini, kami mendarat dengan konsep ini di tempat pertama, ketika kami dengan sungguh-sungguh menavigasi media sosial untuk bertanya apa yang orang ramai ingin melihat di muzium mereka hari ini.
Jawapan yang kami terima bukanlah amatur atau pemulihan sehingga mana-mana pun - ia bersifat intersectionality, istilah yang berakar dalam akademik yang menggambarkan detik-detik penindasan dan pemberdayaan yang berlaku apabila kami mempertimbangkan lapisan kompleks identiti kami, seperti bangsa, jantina, kelas, seksualiti. Proses kuratorial kami juga dibuat terbuka dan telus dalam pemilihan artis, dengan amanah muktamad bahawa pelawat akan masuk ke ruang kami dengan rasa ingin tahu dan keterbukaan bahawa Institusi Smithsonian telah berkembang selama hampir 200 tahun.
Apabila saya diupah sebagai kurator pertama di Smithsonian media digital dan muncul, saya mencabar diri saya sendiri untuk memiliki tahap otoritas dalam bidang saya bahawa semua kurator lain menuntut di dalamnya. Berkembang, saya belajar menulis dan bercakap dengan membuka mics. Saya belajar untuk kod dan reka bentuk melalui tutorial YouTube dan forum web, untuk menyusun muzik semasa menonton sesi jem, dan saya memperoleh perspektif budaya saya ketika dibesarkan dalam gerakan sosial Bay Area.
Untuk mengendalikan bidang saya bermakna untuk memeluk perkongsian demokrasi maklumat yang telah dikunci oleh ruang digital. Pasukan saya yang bekerja untuk membangun CrossLines terdiri daripada pemimpin masyarakat, pendidik dan artis. Kami telah menggali suara dari margin dengan ketepatan yang sama seperti seorang ahli paleontologi yang menjelajah sebuah canyon untuk fosil. Dengan amanah ini, kami teruja untuk mencerminkan Institusi Smithsonian sebagai ruang yang dimiliki oleh rakyat.
"Crosslines: Makmal Kebudayaan di Intersectionality" adalah pada pandangan hujung minggu Memorial Day, 28-29 Mei 2016 dari 10 pagi hingga 9 malam di Smithsonian's Arts & Industries Building di Washington, DC
Segala-galanya betul-betul hitam-putih, dan bagus dan romantis! Lukisan untuk acara hujung minggu hari peringatan dengan Smithsonian, #CROSSLINES Dengan 40 artis lain yang berbakat itu seni dan bangunan industri. Lukisan-lukisan ini adalah sebahagian kecil daripada pemasangan penuh saya! Datanglah masuk di Washington DC! #Art #artlife #fineart #painting #paintoncanvas #indigenous #native
Foto yang disiarkan oleh Gregg Deal (@greggdeal) pada 19 Mei 2016 pada 2:30 malam PDT
