Kehidupan, yang kini dipasarkan sebagai pengalaman seni bercampur-bercetak pertama, nampaknya bertentangan dengan nenek moyang diri seni pertunjukan Marina Abramović yang memberi tumpuan selama puluhan tahun. Itu kerana pelawat tidak akan menghadapi kehidupan sebenar Abramović di pameran itu, yang diadakan di Galeri Serpentine London. Sebaliknya, mereka akan mendapati diri mereka bersemuka dengan inkarnasi digitalnya.
Selepas pembantu galeri mengiring anda ke rotunda tengah Serpentine, anda menghadapi Abramović maya, secara regal berpakaian berpakaian merah yang membangkitkan pakaian yang dipakai pada pameran Art Museum Modern 2010 yang terkenal. Dia berdiri dalam lingkaran lima meter, membuat gerak isyarat, dan pada titik-titik tertentu sepanjang kerja 19 minit, hanyut masuk dan keluar dari bulatan, membubarkan cahaya yang meninggalkan bayangan mengembara, seperti Hettie Yehuda kronik dalam ulasannya prestasi selama seminggu untuk I News.
Untuk mencipta pengalaman, yang dikuasakan oleh alat dengar realiti yang boleh dipakai oleh para peserta, nota siaran akhbar Abramović telah direkodkan dengan sistem penangkapan "volumetrik" yang membolehkan penggambaran individu dalam tiga dimensi. Sebagai Todd Eckert, pengarah teknologi realiti campuran Tin Drum, yang menghasilkan persembahan baru, menguraikan dalam temu bual dengan Kif Leswing Business Insider, proses yang diperlukan ke atas 32 kamera dan satu siri sangat "sifat pencahayaan tertentu." pasukan memperoleh rakaman mentah yang cukup, pengeluar bekerja untuk mengubah rakaman menjadi grafik yang mampu diintegrasikan dengan dunia nyata melalui sepasang gelas AR.
Walaupun kehadiran digital Abramović mungkin menjadi tumpuan utama rancangan itu, menurut Lexi Manatakis Dazed, persekitarannya kelihatan agak "normal." Sebahagian besarnya, ini disebabkan penekanan kerja pada perendaman atas fantasi. Seperti yang saya katakan ' Yehuda ', "Anda dapat melihat pelawat, badan anda, kualiti cahaya di dalam bilik."
Bercakap dengan Naomi Rea untuk berita artnet, Eckert menerangkan itu kerana matlamat pertunjukan bukan untuk memproyeksikan objek maya ke dunia nyata-pemikiran AR dilihat dalam Pokémon Go, misalnya-tetapi untuk membentangkan "kandungan maya sebagai otentik sebahagian daripada dunia sebenar. "Dengan kata lain, The Life bertujuan untuk membuat pengunjung merasa seolah-olah Abramović sebenarnya berada di dalam bilik dengan mereka, dipisahkan hanya oleh hantu tali yang nipis.
The blockbuster MoMA 2010 artis mendapati dia diam-diam duduk di seberang pelawat berjam-jam pada satu masa (Andrew Russeth melalui Flickr di bawah CC BY-SA 2.0) Abramović memberitahu Rea bahawa dia merasakan teknologi pertunjukan menawarkan kaedah yang menggembirakan untuk memelihara warisannya. "Intinya adalah keaslian-semakin dekat dengan penonton daripada apa-apa kaedah rakaman lain yang membolehkan saya sebelum ini, " katanya.
Pada masa lalu, Abramović telah menggunakan kehadiran fizikalnya untuk mewujudkan keintiman itu. Menulis untuk The New York Times, Holland Cotter menyoroti beberapa karya yang paling revolusioner untuk berbuat demikian: "Rhythm 0, " sekeping tahun 1974, mendapati kedudukannya pasif selama enam jam sebagai ahli-ahli audien yang dijemput untuk berinteraksi secara bebas dengan objeknya yang menggunakan objek yang berkisar dari mawar ke cambuk, pisau bedah dan pistol, manakala "Imponderabilia, " kerjasama 1977 dengan artis prestasi Ulay, mengundang pengunjung muzium untuk memerah melalui pintu dibingkai di kedua belah pihak oleh badan-badan bogel artis. Pada tahun 2010, dia melog masuk lebih dari 700 jam duduk di meja di Muzium Seni Moden New York City, dengan senyap menatap seorang individu yang duduk di seberang daripadanya.
Tidak semua orang bersedia untuk arah baru ini. Dalam ulasan satu bintang yang menggigit, Jonathan Jones dari Guardian menganggap prestasinya kurang semua yang Abramović disayangi dan terkenal, khususnya "berkaitan dengan penontonnya secara langsung dan tidak sengaja, melihat mereka di mata."
Malangnya, jika anda berharap dapat menilai kejayaan The Life untuk diri anda, anda tidak beruntung. Seperti yang dinyatakan oleh laman web Galeri Serpentine, pertunjukan percuma, dilihat pada 24 Februari, telah ditempah sepenuhnya.
