Bilik Peacock Whistler dihidupkan semula dalam keadaan Pengeringan dan Pembusukan Patah

Sama seperti Galeri Potret Kebangsaan tahun lalu menugaskan karya seni bumi pertama, potret enam ekar di pasir di Mall Negara, Arthur M. Sackler Gallery of Art memecahkan tanah baru, menyampaikan karya kontemporari radikal seni yang diilhami oleh khazanah paling ikon Freer Gallery: Bilik Peacock oleh artis James McNeill Whistler.

Dari Kisah Ini

Darren Waterston: Filthy Lucre

Bilik Peacock: Biografi Kebudayaan / Linda Merrill

Kandungan Terkait

• Cerita Di Sebalik Puteri Bilik Peacock

Melangkah keluar dari bilik Whistler, yang dianggap sebagai karya Pergerakan Estetik, pelukis California Darren Waterston telah mencipta dekonstruksi saiz hidup di Galeri Sackler yang bersebelahan. Tetapi Waterston membayangkan semula ruang masa dengan cara yang sangat 2015: pembahagian dengan sudut pandang yang disiksa. Seolah-olah Mad Max telah mengamuk melalui itu, bilik itu berada dalam keadaan kerosakan, tembikar terkenalnya pecah, rak retak dan cat emasnya meleleh ke lantai. The Smithsonian telah menamakannya sebagai "Peacock Room Remix: Filthy Lucre Darren Waterston."

"Ini adalah satu bentuk yang baru untuk kami, " kata Julian Raby, pengarah Galeri Sackler dan Freer.

Yang mengambil sedikit penjelasan.

Pada tahun 1876 Whistler mencipta Harmony dalam Biru dan Emas: Bilik Peacock untuk rumah London kapal dagang Inggeris Frederick R. Leyland. Selepas Leyland menugaskan arkitek Thomas Jeckyll untuk merancang ruang makan di rumah di mana dia dapat mempamerkan koleksi porselin Cina, Leyland meminta rakannya Whistler untuk berunding dengan skema warna itu, mungkin kerana dia telah menugaskan dua kanvas Whistler untuk bilik yang sama.

Whistler sebaliknya mengubah keseluruhan dekorasi. Tidak ada seorang pun di sekitar (Jeckyll telah sakit dan Leyland telah meninggalkan London selepas musim musim panas musim panas), Whistler menjadi liar. Dia meliputi hampir setiap inci persegi bilik-termasuk dinding yang ditutupi kulitnya yang halus, tetingkap kayu, wainscoting dan siling-dalam biru kecil. Di atas biru dia melukis bulu emas, pola gelombang dan pasang burung merak yang indah.

Dalam versi Waterston, bilik itu masih hidup. Cat telah membentuk stalaktit. Spindles berlubang di rak dihancurkan. Terdapat pertumbuhan seperti lichen di bawah mantel. Porselin telah digantikan dengan tembikar dari kedai-kedai barang. Beberapa keping ada di lantai, pecah; yang lain duduk di perches yang tidak menentu. Daripada siang hari, puncak cahaya merah yang bercahaya menerusi penutup.

Di latar belakang seseorang terdengar bingung, membisikkan suara dan cello bermain menyedihkan, nota dissonant.

"Projek ini adalah pertemuan sempurna seni, seni bina dan reka bentuk, " kata Lee Glazer, kurator sekutu seni Amerika di galeri Freer dan Sackler. "Ini satu cara baru untuk membentangkan baru dan lama bersama-sama, mengambil Bilik Peacock dan meletakkannya dalam perbualan, walaupun konfrontasi, dengan usaha utama oleh seorang artis yang hidup."

Tetapi apakah maksud "Filthy Lucre"?

"Ia adalah kisah Peacock Room yang dibawakan semula dalam bentuk tiga dimensi oleh Darren, yang telah melakukan kejahatan dan mengubahnya menjadi pengalaman tiga dimensi, " kata Raby.

Animosity?

Dia merujuk kepada kejatuhan yang terkenal antara penaung dan artis. Apabila Whistler menuntut pembayaran selama berbulan-bulan kerja, Leyland enggan, menyatakan dengan tepat bahawa dia tidak menugaskannya. Secara bersungguh-sungguh menyerang, Whistler marah dan menimbulkan rasa marah pada penaungnya. "Sekali rakan, selamanya musuh, " katanya.

Ahli sejarah, John Ott memberitahu kisah dalam katalog pameran yang sangat baik: "Tidak dapat menampung yuran yang diingini sebanyak dua ribu pound dari Leyland, satu-satunya jalan keluar artis itu adalah sepasang satir visual berasid: merak sparring yang dia tambahkan ke dinding selatan bilik dan bertajuk Seni dan Wang; atau, Kisah Bilik dan karikatur dicat dari Leyland, The Scab Emas: Letusan di Frilthy Lucre (Pengkreditor) . "

Burung merak yang memerangi mewakili artis dan penaung. Whistler boleh dikenalpasti oleh rambut putih, yang mana artis itu. Merak Leyland merpati mempunyai "bulu" dalam bentuk koin emas.

Karikatur Whistler, kanvas besar dicat pada tahun 1879 yang juga dilihat di Sackler, menggambarkan Leyland sebagai lelaki merak demonik yang diliputi oleh skala emas dengan tongkat untuk tangan dan kaki. Dia memainkan piano yang mempunyai karung wang yang ditimbun di atas. Tempat duduk pianonya adalah rumah putih, yang mewakili studio kesayangan Whistler, hilang ketika Whistler terpaksa mengisytiharkan muflis tidak lama lagi selepas urusan itu.

Darren Waterston tahu karikatur dengan baik. Artis Bay Area telah melihatnya banyak kali di Muzium Seni Halus San Francisco. Dia juga seorang pelajar teknik lukisan Whistler.

Pada tahun 2012, Susan Cross, kurator Seni Visual di MoCA MASS di North Adams, Mass. Menugaskan Waterston untuk melakukan mural sepanjang 100 kaki di ruang awam di luar teater muzium. Dia menerima cabaran itu dengan dedikasi dan semangat. Penyelidikannya di bahagian dalaman yang indah dicat dari masa lalu membawa beliau ke Bilik Peacock Freer dan Whistler, yang Freer menyumbangkan kepada Smithsonian pada tahun 1906 dengan koleksi seni Asianya.

"Kerja saya selama dua dekad yang lalu adalah tentang ketidakstabilan dan kecantikan yang menarik, " kata Waterston. "Kecantikan adalah konsep yang tidak stabil. Bilik Peacock berasa seperti tragedi yang begitu banyak. Ini jenis fungsi sebagai memento mori. Ia menuntut pengawasan kami. "

Waterston kembali ke Cross dengan visi baru. Seperti yang ditulis oleh Cross dalam katalog, "Sama seperti Whistler, dia telah melangkah lebih jauh daripada tugas yang diletakkan di hadapannya dan mendapati penglihatannya sendiri." Waterston menulis kepadanya: "Cadangan saya terhadap Filthy Lucre, sebuah subversive sculptural Whistler's Peacock Room, betul-betul apa yang paling saya sukai untuk mencipta .... "

MoCA MASS memberi kelulusannya dan Waterston menghabiskan setahun di kediaman di muzium, bekerja dengan pasukan fabrikasi besar (tukang kayu, pelukis, artis kaca, seramik) untuk membina pemasangan di kilang tekstil lama. Dia melukis dinding, menafsirkan semula burung merak sebagai lebih agresif (mereka melembutkan satu sama lain), dan melukis tembikar dengan penekan berus kasar. Dia juga menugaskan kumpulan rock Betty untuk memainkan soundscape yang disunapi yang mengiringi kerja itu.

Apa yang dia cuba tunjukkan?

"Ini mengenai hubungan kompleks antara seni, wang dan artis, " kata Waterston. "Ini mengenai pengubahsuaian seni, perlanggaran kekayaan yang sangat besar dan kekurangan luar biasa."

Kerja ini sengaja cantik dan hodoh.

"Bilik itu terasa teruk dengan keindahan tetapi mempunyai kehebatan yang tidak begitu cantik, " kata Glazer. "Apabila saya masuk untuk kali pertama, saya melihat dalam keganasan kesempurnaannya. Ia mempunyai rasa putus asa yang hampir menjadi menjijikkan. "

Salib menambah lagi, di dalam katalog, "Potret keinginan dan rasa jijik, Filthy Lucre, seperti lukisan Waterston, mengekspresikan keadaan emosi dan psikologi serta fizikal. Menyedarkan hubungan yang tidak dapat dielakkan antara daya kreatif dan destruktif, pemasangan terus menyiasat Waterston mengenai dualitas-kepelbagaian-semua yang kita tahu. Tidak pernah satu perkara atau yang lain, karya-karyanya sentiasa bergerak antara kegelapan dan cahaya, masa lalu dan masa depan, pengekstrakan dan perwakilan, cair dan pepejal. "

Filthy Lucre tentu tidak boleh menjadi timelier, pada zaman di mana hubungan antara artis dan penaung / pengumpul kaya tidak pernah lebih penuh, atau pasaran seni yang lebih tidak menentu. Ketika Cross menulis, "Waterston merasakan hubungan pribadi dengan kisah Peacock Room dari segi tenaga dan hubungan artis ke modal. Setiap artis tahu tekanan hidup. Keperluan untuk 'lucre.' "

Tetapi kejayaan pemasangan di Sackler, disertai dengan karya-karya lain oleh lukisan konsep Whistler dan Waterston, adalah kedekatannya dengan yang asal.

Seperti yang ditulis oleh Raby dalam katalog itu, "Yang penting dalam haknya sendiri, karya Waterston mewakili peluang untuk lebih memahami sejarah pelbagai fungsi dan pengaruh Kekal Peacock Room-dan untuk melakukannya di muzium hanya di dunia di mana ia mungkin untuk membandingkannya dengan sumber asal inspirasi. "

"Bilik Peacock REMIX: Filthy Lucre Darren Waterston " dilihat di Galeri Arthur M. Sackler, bersebelahan dengan Galeri Freer (rumah James McNeill Whistler terkenal Peacock Room), di Washington, DC hingga 2 Januari 2017.