Dari awal, visual 'rock' n 'roll sering dimainkan sekuat muzik.
Televisyen dan filem mencatatkan pertumbuhan bentuk muzik, produk sampingan dari negara-negara blues dan negara dinamik, dari pukulan besar pertama. Tetapi begitu juga kamera peminat.
Walaupun jurugambar profesional mencipta genre baru dengan membekukan tindakan pertunjukan konsert yang bertenaga atau mempamerkan potret rumit royalti batu, konsertgoer tidak pernah berhenti mengambil gambar penghibur kegemaran mereka, sama ada mereka menggunakan Instamatics atau Instagram.
Sekarang Buku Smithsonian mengundang sesiapa sahaja yang telah mengambil gambar artis kegemaran mereka untuk menghantarnya untuk dimasukkan ke dalam persembahan besar rock-n live rock 'n' roll persembahan, dilihat bersama beberapa imej yang paling biasa rock bintang oleh jurugambar yang terkenal, mereka sering dianggap sebagai bintang rock sendiri.
Muat naik Foto Anda Sekarang!
Dan lihat gambar besar perbuatan besar rock.Editor Smithsonian dan tetamu akan mempamerkan gambar-gambar terbaik yang dihantar dalam talian. Dan yang terbaik akan berakhir dalam sebuah buku yang akan diterbitkan pada musim gugur tahun 2017 yang akan merangkumi karya fotografi kedua-dua peminat dan profesional.
"Akan ada sedikit proses penyuntingan, " kata Bill Bentley, tokoh industri muzik lama yang akan menjadi penulis buku yang akan datang. Tetapi bagi laman web, dia menambah, "Ia akan menjadi sangat demokratik."
Dia berharap untuk memasukkan banyak imej batu yang mempunyai makna yang besar kepadanya.
Bersyukur Dead, 2015, konsert "Tambang Yang Baik", Chicago (Jay Blakesberg) 
Michael Franti dan Spearhead, 2013, Festival Jam Jam, Woodstock, New York (Jay Blakesberg) 
Neil Young dan Eddie Vedder, 2010, Manfaat Sekolah Jambatan (Jay Blakesberg) 
Emmylou Harris dan Rodney Crowell, 2013, Pesta Bluegrass yang Tidak Setuju di Golden Gate Park, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Sammy Hagar, 2002, The Fillmore, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Promosi Konsert Bill Graham, 1979, Bersyukur Mati, Konsert Malam Tahun Baru, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Les Claypool of Primus, 2011, San Francisco (Jay Blakesberg) 
Carlos Santana, 2011, San Francisco (Jay Blakesberg) "Ketika saya masih kanak-kanak pada tahun 1950-an, saya mendapat kecacatan pada Elvis, dan saya masih ingat melihat gambar Elvis pada tahun 1956 di Waco, " kata Bentley mengenai tahun-tahunnya yang tumbuh di Texas.
"Jadi, saya cuba menjejaki jurugambar itu atau harta pusakanya supaya ia boleh dimasukkan."
"Dan ketika saya membesar dengan muzik sepanjang tahun ini, " tambahnya, "Saya masih ingat melihat gambar-gambar hebat para penyanyi jiwa di '60s-James Brown dan Otis Redding dan kemudian di Rock, The Beatles, tentu saja, dan Stones, tetapi lebih daripada kumpulan band Amerika, era psychedelic, dari tahun 1965, melihat foto-foto pertunjukan di San Francisco. Saya terperangkap dalam pemikiran Texas, oh, saya harap saya berada di Haight-Ashbury melihat Dead yang Bersyukur di Avalon. "
Satu orang yang mempunyai impian yang sama dengan Grateful Dead, lebih daripada satu dekad kemudian, adalah Jay Blakesberg, yang ketika remaja di New Jersey meminjam kamera ayahnya untuk menyiarkan pertunjukan Mati keduanya di Giants Stadium pada Hari Buruh, 1978. Kemudian tahun itu dia kembali menembaknya sebagai peminat di Teater Capitol di Passaic, New Jersey. "Apa yang saya sedang lakukan ialah cuba mendapatkan sesuatu yang saya dapat masuk ke dinding bilik tidur saya, " katanya.
Tetapi apabila dia menangkap Mati di konsert anti-nuklear di Washington, DC, tahun berikutnya, dia menghantar fotonya ke Relix, sebuah majalah rock yang ingin menunjukkan pembaca ahli terbaru kumpulan, keyboardist Brent Mydland. "Ia adalah salah satu daripada gambar pertama Brent, " kata Blakesberg sambil menambah dengan ketawa. "Tiada perpindahan laju cahaya dan peminat harus menunggu untuk melihatnya dalam majalah bulanan dua bulan kemudian."
Namun, sukar untuk memecah masuk ke majalah-majalah rock yang besar, sehingga dia mendapat panggilan dari Rolling Stone, yang dia telah mengusik, untuk menangkap konsert atap 1982 U2 di San Francisco, di mana dia telah berpindah.
"Sejak itu, saya mempunyai 300 tugasan dari Rolling Stone, " katanya. "Saya berhenti kerja saya untuk syarikat pengeluaran video dan mula membuat hidup saya sebagai jurugambar."
Bekerja untuk majalah muzik BAM serantau, beliau melancarkan penutup pertama dalam kerjaya Counting Crows dan Alanis Morissette.
Mendapatkan semua pas akses di atas panggung bermakna dia mendapat jenis gambar kanak-kanak di kerusi tidak dapat bermimpi untuk mendapatkan, yang berpuncak dengan ulang tahun ke-50 Dead The Great "The Fare Thee Well" menunjukkan Julai lalu di Chicago. Satu pukulan pra-menunjukkan tertentu band yang tersisa di atas pentas, dengan seramai 70, 000 yang bersorak di belakang mereka, bukan hanya satu daripada gambar rock yang paling ikonik tahun ini, tetapi salah satu yang paling tidak dapat diingati dalam perjalanan panjang pepatah itu.
Ia juga meliputi buku fotografi rock terkini Blakesberg, iaitu ke-11 - The Fare Thee Well, yang baru saja dikeluarkan. "Apa yang menarik ialah mercu tanda utama dalam kerjaya saya ialah 38 tahun sejak saya adalah anak lelaki bodoh dari New Jersey, berdiri di bangku sekolah untuk mendapatkan tembakan yang baik."
Pukulan itu juga merupakan sebahagian daripada karya yang dapat dilihat di tapak Smithsonian Books 'Rock' n Roll, di tengah gambarnya Carlos Santana, Neil Young dengan Eddie Vedder, Primus dan Michael Franti.
Sekiranya Blakesberg menjadi salah seorang penulis sejarah yang terkemuka di Mati dan kumpulan jam yang diilhamkan oleh kumpulan itu, ia adalah Roberta Bayley yang menangkap rupa pemandangan rock New York pada pertengahan 1970-an.
Bayley telah menjadi pemain shutterbug dan peminat batu sejak melihat Beatles dan Rolling Stones dalam lawatan ketika dia sedang membesar di San Francisco. "Saya mengambil Instamatics Rolling Stones, yang saya masih ada, " katanya melalui telefon dari New York.
Tetapi tidak sampai satu dekad kemudian, tinggal di New York City bahawa dia mula menangkap tempat kejadian yang berkembang di sekelilingnya.
"Saya terjatuh dengan senario muzik di sana, " katanya. "Kumpulan orang yang menarik ini kelihatan menarik kepada saya dan saya menjadi sebahagian daripadanya."
Dia adalah teman wanita Richard Hell untuk sementara waktu, bekerja di kelab legenda CBGB dan berkawan dengan lelaki yang mencipta majalah Punk . Di sana, menembak orang-orang seperti Blondie, Televisyen dan New York Dolls, dia menubuhkan sebuah estetik visual yang cerah untuk pergi dengan muzik.
Tetapi itu bukan niatnya, katanya. "Semuanya tidak ditentukan oleh estetika pada masa itu; ia ditentukan oleh dolar dalam poket anda. "Filem berwarna mahal, katanya. "Itulah sebabnya orang bekerja lebih dalam hitam dan putih."
Satu pukulan yang diambilnya untuk majalah Punk The Ramones yang ketiga, dengan band yang berdiri di jaket kulit mereka dan menjahit jins di sebelah dinding bata di Bowery, menjadi penutup yang menarik untuk album debut band 1976 itu.
"Saya tidak boleh lebih bahagia dengan band itu hitam dan putih, " kata Bayley. "Mereka adalah band yang sempurna untuk menjadi hitam dan putih."
Walaupun telah dinamakan salah satu album besar yang meliputi sepanjang masa, ia tidak menjadikannya kaya. "Saya mendapat bayaran $ 125 untuk perlindungan Ramones, " katanya. Tetapi sejak dia tidak menjual banyak pekerjaannya, dia mengekalkan hak untuk itu, yang membantu apabila dia membuat keputusan, satu dekad selepas "memisahkan diri saya" dari fotografi batu, dia mula melancarkan pameran mengenai masa-masa awal punk.
"Kecemerlangan kerjayaku dalam penglihatan adalah bahawa tiada siapa yang pernah membayar saya, " kata Bayley. "Oleh itu, saya mempunyai hak cipta saya."
Hari-hari ini, jurugambar yang berkolaborasi di konsert rock kadang-kadang diminta untuk menandatangani pengecualian yang memberi hak-hak fotografi kepada perbuatan itu. Itu adalah tambahan kepada sekatan lain yang termasuk menembak tiga lagu pertama hanya tanpa kilat, dan sering melawan orang ramai untuk mendapatkan kedudukan.
"Jurugambar nampaknya mempunyai tugas yang paling sukar, " kata Bentley. "Mereka akan mempunyai ribuan dolar kamera ini dan harus berjuang para peminat untuk mendekati panggung sebelum ada apa-apa benda sebagai lubang foto. Ia adalah profesion yang mahal dan kejam, hanya dibayar sedikit wang dan sering mendapat sedikit pengiktirafan. "
"Saya pernah menyamakannya dengan seorang jurugambar pertempuran, " kata Bayley, yang pernah memiliki lengan robek dari sweater kasmirnya oleh bouncer di pertunjukan Clash. "Tetapi ia lebih teruk daripada itu-mendorong orang keluar dari cara anda, berurusan dengan penonton, sedang dalam pergaduhan."
Apa yang menyimpan jurugambar lakukan?
"Saya fikir ia adalah kegembiraan muzik, " kata Bentley. "Anda mahu pergi ke pertunjukan dan mendekatinya. Dan sudah tentu pekerjaan anda mendapat pukulan yang hebat, untuk berkongsi kegembiraan itu dengan sesiapa yang akan melihatnya. Saya fikir ia adalah satu kumpulan umur cinta muzik untuk benar-benar mendapat di sebelahnya. "
"Saya masih mempunyai kegembiraan untuk muzik Grateful Dead, " kata Blakesberg. Walaupun kemelesetan dalam perniagaan muzik dan bertukar kepada proses digital adalah sukar, "Saya kembali menyukai apa yang saya menembak, sangat menikmati berada di dalam lubang, berada di atas pentas, berada di dunia jalur jam dan semoga menghasilkan inspirasi dan gambar-gambar hebat. "
Pada masa apabila semua orang dalam penonton mempunyai kamera melalui telefon mereka, ia masih memerlukan perhatian khusus untuk menjadi profesional, kata Bentley.
Seperti yang dijelaskan oleh Bayley, "Saya telah melihat banyak muzik dan mempunyai idea tentang bila untuk menolak butang itu."
Nasihat apa yang dilakukan para profesional untuk peminat menembak dari tempat duduk?
"Ia bergantung kepada apa yang mereka mahu, " kata Bayley. "Apabila saya pergi ke Beatles pada tahun 1964, memainkan 17, 000 dewan konsert kerusi, ketika mereka berjalan keluar seperti cahaya putih, 1, 600 kanak-kanak menembak kilat. Seluruh tempat itu menakjubkan. Mereka akan menembak dan menembak dan menembak. Saya fikir ia adalah pelik anda tidak mahu menonton konsert itu. Tetapi semua orang lebih kepada pengalaman kedua. Mereka pulang dan melihatnya kemudian. "
"Pencahayaan sentiasa penting, " kata Blakesberg. "Orang tidak menyedari mereka mengambil gambar dalam keadaan yang sangat gelap. Itulah sebabnya benda-benda menjadi sangat peka, pendedahan itu keluar dan sesetengah orang suka mengezum, jadi anda mendapat piksel berukuran besar bola golf ini. "
Semua gambar yang dihasilkan oleh kipas dialu-alukan untuk dihantar ke laman Buku Smithsonian Books, walaupun hanya segelintir orang sahaja yang akan memasukkannya ke dalam buku akhirnya.
"Ini seolah-olah saya seperti cara yang sangat egalitarian untuk gambar-gambar muzik yang hebat untuk dilihat, " kata Bentley.
RockandRoll.si.edu mempunyai gambar dan teks dari artis rock, pengurus band, jurugambar dan lebih banyak berkongsi imej dan cerita kegemaran mereka. Laman ini menawarkan pilihan muat naik yang mudah digunakan untuk peminat untuk menyiarkan gambar arkib arkib dan semasa semasa. Buku yang disertakan akan diterbitkan pada musim gugur tahun 2017.
