John Coltrane membantu mengubah muzik jazz dan Amerika secara umum.
Pada hari Ahad, perayaan Bulan Penghargaan Apresiasi Jazz dengan Muzium Komuniti Anacostia dan "Rhythm Cafe: Insights into Coltrane and Herbie". The Howard University Jazz Ensemble akan melaksanakan karya terpilih oleh John Coltrane dan Herbie Hancock. Sebelum muzik bermula, menyertai tuan rumah radio WPFW dan profesor Georgetown Rusty Hassan untuk perbincangan mengenai kehidupan dan kerja dua gergasi jazz ini. Kami memanggil Rusty untuk pratonton pantas.
Apakah persembahan?
Ia bersempena dengan prestasi orkestra jazz Howard University, yang akan menampilkan muzik John Coltrane dan Herbie Hancock sebagai sebahagian daripada Bulan Penghargaan Jazz. Apa yang saya akan lakukan adalah meletakkan John Coltrane dan Herbie Hancock dalam konteks, melihat kerjaya mereka, kepentingan mereka dalam sejarah muzik jazz dan Amerika keseluruhan.
Kenapa Coltrane dan Herbie berkaitan dalam perbincangan ini? Bagaimana mereka menukar jazz?
Sambungan sebenar adalah Miles Davis. Miles sangat penting untuk kedua-dua kerjaya mereka. John Coltrane adalah sebahagian daripada kuintet yang sangat penting yang pernah dilakukan Miles pada pertengahan tahun 1950-an. Coltrane adalah sebahagian daripada mungkin album yang paling popular, rakaman oleh Miles Davis dipanggil Jenis Biru, di mana Miles beralih penekanan daripada improvisasi pada akord untuk penambahbaikan pada mod. Coltrane kemudian menggunakan penambahbaikan modal untuk beberapa rakaman utama beliau.
Pada tahun 60-an, Coltrane menjadi salah satu saxaphonists yang paling berpengaruh. Setiap orang yang datang sejak itu telah disentuh oleh pendekatan Coltrane kepada muzik. Dan pada tahun 60-an, apabila Coltrane mengetuai kumpulannya sendiri, Miles beralih gear dengan kumpulannya sendiri dan memasang bahagian irama dengan Herbie Hancock pada piano.
Saya tidak akan lupa berada di Village Vanguard dan melihat Herbie Hancock, yang kedua di dalam rang undang-undang. Apabila dia berkata, sekarang saya akan memainkan komposisi saya, "Man Watermelon, " ia seperti bola lampu pergi. Ini adalah ketika Herbie masih menegaskan dirinya bekerja dengan Miles. Dia hanya begitu eklektik. Dia mengekalkan persona muzik pop; dia adalah salah satu yang pertama melakukan video yang akan menjadi sebahagian daripada generasi MTV. Tetapi dia juga bekerja dalam semua persekitaran jazz akustik.
Apa yang membuat anda berminat dengan jazz di tempat pertama?
Saya berminat dengan jazz sebagai seorang kanak-kanak yang tumbuh di Greenwich, Connecticut, mendengar pelbagai jenis rancangan radio. Ini adalah pada lewat 50-an. Terdapat jazz di radio yang diselang dengan pop. Dan satu Hari Tahun Baru, seseorang memainkan konsert Hall Benny Goodman Carnegie Hall, yang tidak keluar sehingga awal tahun 1950-an walaupun ia dilakukan pada tahun 1938. Beberapa DJ memaparkan konsert itu. Jadi saya membawa saya ke Woolworths, dan saya membeli LP pertama saya. Dan kemudian saya dapati ibu saya mempunyai beberapa rekod Philharmonic jazz. Apabila saya pergi ke DC untuk pergi ke Georgetown pada tahun 1960-an, saya tersandung di radio. Di suatu tempat di sepanjang jalan, selain bekerja untuk Persekutuan Amerika untuk Pekerja Kerajaan, saya melakukan radio dan mengajar kursus sejarah jazz. Saya telah hidup untuk muzik, semasa saya melakukan perkara-perkara lain, seperti menonton cucu saya bermain baseball atau mengambil cucu saya untuk pelajaran piano.
Apakah keadaan adegan jazz hari ini?
Muzik begitu segmen sekarang, terutamanya dengan perubahan teknologi dan jualan rekod. Saya semacam kemurungan manik mengenainya. Saya optimis apabila saya melihat pemuzik muda datang dan muzik benar-benar segar dan penting. Apabila saya melihat seseorang seperti pengganti Jason Moran, Billie Taylor di Pusat Kennedy, lihat pemilihan untuk kelab-kelab yang berlainan, saya boleh merasakan bahawa untuk muzik khusus, ia memang baik-baik saja di negara ini. Tetapi para pemuzik akan memberitahu anda bahawa untuk mengekalkan diri mereka secara ekonomi, mereka harus berkunjung ke Eropah atau Jepun. Saya fikir DC mempunyai pemandangan jazz yang sangat baik sekarang, terutamanya dengan pembukaan Teater Howard dengan semua genre muzik mereka akan dipaparkan di sana. Ini segmen kecil dari segi jualan jualan, tetapi secara budaya ada banyak yang menjadikannya masa yang menarik.
Ada perdebatan hebat yang berlaku sekarang. Nicholas Payton, seorang sutra yang luar biasa yang tinggal di New Orleans, menulis sebuah esei. Dia mula berkata jazz meninggal pada tahun 1959 apabila ia tidak lagi keren, atau sesuatu di sepanjang garis itu. Seluruh tesisnya adalah bahawa kita harus tampil dengan istilah lain untuk muzik ini. Dia sangat eklektik dalam pendekatannya. Ia menarik. Saya melakukan riff pada tema itu dalam ceramah mengenai Duke Ellington, mengatakan bahawa Ellington juga tidak suka istilah jazz. Dia hanya mahu mengatakan semua muzik adalah baik atau buruk.
Ketahui lebih lanjut dan dengarkan beberapa karya Coltrane dan Herbie yang paling terkenal di "Rhythm Cafe : Insights into Coltrane and Herbie , " sebuah acara yang ditaja oleh Muzium Komuniti Anacostia dan berlangsung di Galeri Potret Nasional pada hari Ahad, 15 April 2012.
