Bolehkah anda menari dengan jazz? Orang ramai pada New Orleans Jazz & Heritage Festival tahun ini berfikir begitu, berpusing di lorong kanvas kanvas besar dan menari pasangan di risalah papan lapis untuk kombo jazz akustik.
Pada tahun 1945, ini tidak akan menjadi satu pemerhatian yang luar biasa, selama 70 tahun yang lalu, jazz masih merupakan muzik tarian yang popular. Walau bagaimanapun, pada tahun 2015, jazz hampir selalu menjadi pengalaman konsert duduk-sama ada di kelab malam di mana pendengar duduk di meja menghirup minuman mahal atau di teater di mana mereka duduk di barisan, memeriksa kakitangan dalam program berkilat mereka. Itulah sebabnya keseronokan mengejutkan untuk melihat peminat jazz di New Orleans melompat keluar dari kerusi mereka di provokasi sedikit untuk mengayunkan pinggul mereka.
Tetapi muzik ini tidak seperti muzik tarian pop hari ini, di mana denyutannya dipam hingga proporsi perindustrian sehingga ia menjadi tidak dapat dipertikaikan. Pada lagu-lagu ini, pukulan mungkin dikebumikan di bawah sangkakala atau piano solo yang menarik ke arah yang lain manakala gitar memainkan irama kaunter. Jadi bagaimana penari menemui nadi? Saya bertanya penari terbaik di risalah papan lapis, sebuah kedai runcit New Orleans yang bersara bernama Claudia Dumestre.
"Saya mendengar kedua-dua telinga saya sampai ke kaki saya, " katanya. "Kadang-kadang saya mengunci drum untuk mencari pukulan; kadang-kadang saya mengunci alat lain. Jika anda mempunyai pasangan tarian yang mendengar muzik dengan cara yang sama, itu menjadikannya lebih mudah. Saya telah menari dengan Earl Turbinton dan Willie Tee, kumpulan New Orleans yang boleh berbunyi seperti John Coltrane, dan jika anda mempunyai rakan kongsi yang tepat, anda boleh menari juga. Kuncinya adalah mencari denyut nadi di bawah segala sesuatu yang sedang berlaku. "
Wanita pendek yang berkabel di topi jerami hitam dan jaket bunga kemudian menunjukkan apa yang dimaksudkan dengan meraih tangan saya dan menarik saya ke lantai tarian. Tidak lama kemudian dia berputar di bawah lengan kanan saya yang mengangkat tangan, melepaskan saya keluar dan meretas saya kembali. Saya perhatikan bahawa walaupun pinggulnya bergerak ke pukulan utama yang berasal dari gendang, siku dan bahunya bergerak ke rentetan menengah yang dicadangkan oleh tanduk.
The Dirty Dozen Brass Band (Zack Smith) 
The Soul Rebels (Zack Smith) 
Dr Michael White & Band Jazz Liberty Original dengan Thais Clark (Zack Smith) 
A "fais do-do" adalah parti tarian Cajun. (Zack Smith) 
Hadir Festival menari dengan muzik. (Zack Smith) 
Kembara Semula Brass Band (Zack Smith) "Perkara lain yang sedang berlaku dalam lagu jazz tidak mengganggu, " jelasnya ketika saya bertanya. "Ia menjadikannya lebih menyeronokkan. Jika anda boleh mengetuk ke gelanggang menengah, anda tidak melakukan perkara yang sama berulang kali. Jazz membebaskan anda daripada itu. Sesetengah orang suka melakukan langkah swing yang sama mereka belajar dari instruktur tarian lagi dan lagi, tetapi lebih menyeronokkan untuk sentiasa bergerak dari satu gerakan ke seterusnya. "
"Ini semua tentang dua dan empat, " kata salah seorang penari, New Orleans yang tinggal Shea Manly. "Bagi saya, segala-galanya merosot pada kek. Jika saya dapat mencari dua dan empat, saya boleh menari dengannya. New Orleans adalah mengenai rentak itu. "
Komentar Manly menunjukkan bahawa untuk jazz menjadi danceable sekali lagi, ia tidak hanya memerlukan ahli muzik yang tepat tetapi juga tempat yang tepat dan khalayak yang betul. Ya, para pemuzik perlu mengekalkan nada tarian yang mendasar jika mereka mahu pendengar keluar dari kerusi mereka dan menggeleng pinggang mereka. Tetapi tempat itu juga harus menyediakan ruang terbuka di mana ia boleh berlaku tanpa menyekat pandangan orang lain. Dan penonton harus dapat mengenal pasti denyutan dalam bilangan jazz yang mempunyai banyak bahagian bergerak yang berbeza. Di New Orleans, penonton dilatih oleh keluarga dan rakan-rakan untuk mendengar denyutan tarian itu sejak kecil.
"Kami adalah orang yang sangat bersahaja, " kata Keith Hurtt, pemandu pelancong New Orleans, "dan kami mempunyai cara sendiri untuk melakukan sesuatu. Apabila kita mendengar gelagat, kita tidak boleh membantu diri kita sendiri. Saya sentiasa kagum bahawa orang dari tempat lain dapat duduk melalui lagu jazz. Saya tidak tahu bagaimana anda tidak boleh menari dengan jazz. Sesetengah orang dari bandar-bandar lain akan mengambil pelajaran tarian, jadi mereka tahu semua langkah, tetapi ia tidak sama, kerana mereka melakukan langkah yang sama walaupun perubahan muzik. "
Tiada apa-apa yang telah dilakukan untuk mengekalkan tradisi New Orleans untuk menari dengan jazz daripada kebangkitan semula tembaga yang bermula dengan Band Dirty Dozen Brass dan Brass Band Brass Kehilangan pada tahun 1980-an dan masih kuat hari ini. Menggunakan instrumentasi sebuah kumpulan perarakan di salah satu parade yang tidak terhingga di bandar, kumpulan ini bergantung semata-mata pada tanduk dan gendang tali untuk membuat chord dan irama. Dengan tuba yang memancarkan nota bass bawah dan sangkakala, trombone dan saxophon yang membentuk harmoni, kumpulan-kumpulan ini memukul tempat yang manis di antara alur dan penambahbaikan.
Kedua-dua kumpulan pendiri itu adalah Jazzfest tahun ini, sudah tentu, tetapi begitu juga kumpulan yang terkenal tetapi kurang dikenali seperti High Steppers Brass Band dan Soul Rebels, yang memainkan tahap luar yang lebih kecil pada hari Jumaat dan Sabtu masing-masing. Kedua-dua kumpulan ini merupakan contoh yang baik tentang bagaimana anda dapat mengekalkan orang menari walaupun dalam solo jazz yang paling bebas jika satu bahagian dari kumpulan itu menjaga alur manakala bahagian lain adalah improvisasi-walaupun para pemuzik sering menukar peranan tersebut. Mereka juga tidak setia kepada golongan tradisional; kedua-dua band menggunakan nyanyian hip-hop dan komentari untuk menjaga penari yang terlibat tanpa mengambil alih muzik atau mendapatkan cara solois.
The Soul Rebels membahagikan band mereka dalam dua: dua trompet, dua trombone dan saksofon membentuk garis depan, manakala tuba dan tiga drummer membentuk backline. Walaupun backline mengejutkan, barisan depan boleh memainkan solos jazz yang bercita-cita tinggi, dan para penari akan terus bergerak di atas rumput. Dan kadang-kadang, hanya untuk mencampurkannya, garis depan akan menggunakan tanduk rhythmic vamp sementara backline menjadi jem perkusi liar.
"[Clarinetist dan Wynton Marsalis kolaborator kerap] Michael White pernah memberitahu saya, 'Saya dapat mendengar muzik saya dan saya dapat merasakan muzik saya, ' tetapi saya tidak dapat melihat muzik saya sehingga orang mula menari. '" Dumestre berkata, "Itu dibuat Saya berasa begitu baik, seperti saya membantu menyelesaikan muzik dengan cara tertentu dengan menari. "
Tetapi mengapa New Orleans begitu berbeza dari bandar-bandar lain? Saya mendapat petunjuk apabila saya melawat khemah Injil besar Festival untuk mendengar Cynthia Girtley, yang disifatkan "New Orleans Gospel Diva." Duduk di piano, dia memberitahu penonton Ahad: "Kami akan mempunyai gereja hari ini. Apabila kita mempunyai gereja di New Orleans, kita tidak duduk. Kami berdiri dan menjerit; kami mengetuk dan bertepuk tangan. "
Apabila dia menyanyikan "Yesus di Mainline" dengan lagu "Light Little Mine ini, " orang ramai menunjukkan apa yang dimaksudkannya. Satu demi satu mereka berdiri dan mula menghentak dan bertepuk tangan, berayun dan bernyanyi. Dan mereka tidak berhenti ketika Michael White sendiri mengambil solo jazz pada lagu itu. Dan dari barstoolnya di atas panggung, dia dapat melihat ke penonton dan melihat apa yang muziknya kelihatan seperti.
