Artis Chakaia Booker Memberi Tayar Pemulangan yang kuat

Perkara pertama yang anda perasan adalah bau. Ia sedikit industri, tetapi juga, mungkin sedikit menyenangkan.

Dari Kisah Ini

Wonder

Beli

Bau menggabungkan kerja-kerja arca besar Chakaia Booker yang terkini, yang dipamerkan sebagai sebahagian daripada pameran "Wonder" di Galeri Renwick baru-baru ini di Smithsonian American Art Museum. Sekeping, seperti bau, mungkin di rumah di lantai kilang. Ia agak gelap dan mengancam. Tetapi, ada juga yang menarik tentang bau dan karya seni. Ia menarik anda ke dalam bilik, berjalan-jalan di antara tiga arca yang bergelora di arca, dan menyentuh serpihan yang kelihatannya animasi.

Dari kejauhan, arca itu mengimbas kembali sekolah berenang ikan, atau pengelompokan daun jatuh. Tetapi bentuk ini dibina daripada tayar yang dicincang dan dicincang dan diiris dan kemudian dibalut keluli tahan karat.

Dengan bangga dan garang; sisa buatan ke kecantikan, dengan bahan yang mungkin pudar, tetapi hampir tidak pernah benar-benar merosot atau hilang. Ia adalah penentu semula produk yang begitu sukar untuk menyingkirkan Amerika yang dipenuhi dengan gunung mereka, piramid hitam Spaghetti-Os tersembunyi di belakang pagar privasi hijau.

Booker tidak mahu memperlihatkan prosesnya atau maknanya. Pada masa yang berlainan selama karier empat dekadnya, dia berkata abstraksinya bercakap dengan alam sekitar dan ekologi, kepelbagaian kemanusiaan dan Amerika Afrika khususnya, pengalaman perhambaan, dunia perindustrian dan perhubungan.

Dia mengatakan bahawa dia tidak menghargai nilai-nilai atau harapan-produk-produk buruhnya ada untuk orang ramai untuk menikmati atau tidak, untuk membuat tafsiran mereka sendiri, atau mengambilnya hanya dengan apa yang mereka ada: perkumpulan gergasi getah dan keluli. "Hasrat saya adalah untuk menterjemahkan bahan ke dalam imejan yang akan merangsang orang untuk menganggap diri mereka sebagai sebahagian daripada persekitaran mereka, sebagai satu bahagian keseluruhan yang lebih besar, " kata Booker kepada majalah Sculpture pada tahun 2003, dalam temu bual panjang yang jarang berlaku.

"Matlamat saya adalah untuk menterjemahkan bahan kepada imejan yang akan merangsang orang untuk mempertimbangkan diri mereka sebagai sebahagian daripada persekitaran mereka, sebagai satu bahagian keseluruhan yang lebih besar, " kata Booker. (Nelson Tejada)

"Sama ada saya menggunakan format seni bina atau sesuatu untuk dilihat, saya percaya seni perlu dialog dengan penonton, " katanya. Dia berkata dia merasakan perkara yang sama tentang Donor Anonim, sekepingnya di Renwick. Walaupun tajuk merujuk kepada apa yang dia panggil "kekurangan kemasukan, " terpulang kepada penonton untuk memutuskan apa yang dikatakannya, kata Booker.

Ia merupakan pendekatan yang dikemukakan oleh kurator pameran Nicholas Bell. "Saya tidak mahu memberitahu orang apa yang mereka lihat, " katanya. "Saya benar-benar mahu orang cuba dan meluangkan sedikit masa memikirkan apa yang mereka bertindak balas, dan apa maksudnya untuk mereka."

Seni pencetak sesuai dengan apa yang Bell dibayangkan untuk "Wonder." Dia selalu bekerja pada skala seni bina dan sensitif terhadap ruang, katanya. Itu penting, seperti Booker, bersama dengan artis lain, perlu menyesuaikan kepingan mereka ke bilik mereka di Galeri. Para artis juga perlu "bersemangat tentang bahan dan membuat sesuatu, " katanya.

"Saya telah memikirkan [Booker] sebagai amat agresif terhadap materialitas dan bentuk dan rasa tayar, " kata Bell. "Dia mempunyai hubungan yang mendalam dengan bahan itu."

Dia juga mencari orang-orang yang membuat seni yang sangat banyak tentang tindak balas pelawat, untuk mengingatkan penonton mengapa pergi ke muzium lebih bermanfaat daripada melihat sesuatu di atas kertas atau dalam talian. "Sebuah muzium adalah tempat yang membantu anda melihat seluruh dunia secara berbeza, " katanya. "Anda terlibat dengan perkara-perkara yang luar biasa atau mungkin biasa, tetapi diletakkan dalam keadaan yang luar biasa."

"Saya telah memikirkan [Booker] sebagai minat yang agresif terhadap materialitas dan bentuk dan rasa tayar, " kata kurator Nicholas Bell. (Ron Blunt / Galeri Renwick / SAAM)

Booker mengambil tayar biasa-dan menjadikannya menjadi yang luar biasa. "Bilakah anda memikirkan tayar kereta? Mungkin hanya apabila anda membeli satu atau ia pergi rata, "Bell menulis dalam katalog pameran. Booker telah menyerang barang-barang yang tidak kelihatan dan tidak sedarkan diri dan "menjadikannya sesuatu yang aneh dan menakutkan, " katanya.

Donor Anonim menjenguk, lebih dari sepuluh kaki tinggi. "Seperti yang anda jalankan, anda hanya diliputi oleh objek itu, " kata Bell.

Booker juga mengatakan dia suka pengalaman interaktif itu. Dia memberikan ukirannya-sebahagian besarnya kepingan-kepingan monumental yang dipamerkan di luar bangunan-kehidupan dan bentuk melalui ricih dan lenturan dan lipatan tayar.

Menggunting, menggunting, memotong, dan mengatur semula: Booker, yang dibesarkan di Newark, New Jersey, memperoleh kemahiran sebagai seorang remaja, ketika dia mula membuat pakaiannya sendiri, mengikuti jejak langkah ibu saudaranya.

Sejak itu, Booker telah mencipta seni dpt dipakai. Dia suka mengatakan bahawa dia sculpts dirinya setiap pagi dan kemudian mengikuti muse beliau ke studio.

Sebagai seorang wanita muda, seni bukanlah usaha utama beliau. Beliau belajar sosiologi di Rutgers University, menerima BA beliau pada tahun 1976. Booker mengambil seramik, menyertai beberapa magang di Manhattan, dan juga tenunan keranjang, sambil membuat patung-patung dpt dipakai, memasukkan barang-barang yang dijumpai seperti kepingan kayu atau piring yang patah.

Chakaia Booker memberikan patungnya-sebahagian besarnya kepingan-kepingan monumental yang dipaparkan di luar rumah-kehidupan dan bentuk melalui ricih dan lenturan dan lipatan tayar. (Ron Blunt / Galeri Renwick / SAAM)

Kepentingannya dalam getah telah dicetuskan oleh persekitarannya. Pada tahun 1980-an, di Timur Village Manhattan-di mana dia masih hidup-adalah kawasan graffiti-riddled, kacau, kotor dan tinggi, seperti kebanyakan bandar. Booker berjalan di jalan-jalan, dan menyisir lot kosong, memungut dendam era. Tayar yang dicincang dan getah yang disatukan-akibat kebakaran kereta yang sering mengamuk-menjadi bahan pilihannya.

Menggunakan item yang dibuang dan dibuang, Peminit mengembalikannya ke penyataan. Dia melepaskan getah ke dalam jalur, dengan bunga yang dipaparkan atau yang terdedah terdedah, memberikan warna, permukaan dan corak yang berbeza. Slick, tiub dalaman licin memberi pandangan yang lain. "Seperti pelukis yang mempunyai palet, palet saya adalah tekstur treads, serat dari bahan yang dibuang, dan tayar yang saya gunakan untuk menghasilkan kesan yang berbeza-beza, " kata Booker kepada majalah Sculpture pada tahun 2003.

Seni menjadi tujuan utama dalam hidupnya. Booker mengadakan pameran kumpulan pertamanya pada tahun 1984 dan pertunjukan solo pertamanya pada tahun 1991. Beliau memperoleh tajaan seni halus dari Kolej Bandar Raya New York pada tahun 1993.

Artis yang bersuara lembut dan bersuara telah menjadi pemahat yang terkenal dan terkenal. Pada tahun 1996, beliau Rapunzel yang Repugnant merupakan sebahagian daripada pameran multi-tahun arca abad ke-20 di Gedung Putih, yang dianjurkan oleh Lady Clinton yang pertama, Hillary Clinton. Booker's It's So Hard to Be Green, adalah sebahagian daripada Whitney Biennial pada tahun 2000-pertunjukan utama yang diadakan setiap dua tahun sejak tahun 1973 di salah satu muzium seni kontemporari yang paling bertingkat di New York. Pada tahun 2002, beliau menerima Geran Pollock-Krasner, anugerah yang diberikan oleh yayasan yang ditubuhkan oleh ladang Lee Krasner. Krasner, seorang artis, juga pelukis janda Jackson Pollock. Booker juga menerima persahabatan berprestij dari Yayasan Guggenheim pada tahun 2005.

Patung-patung dan karya-karya lainnya ada dalam koleksi Muzium Newark, Muzium Seni Metropolitan, dan Muzium Studio di Harlem. Booker telah mengadakan pameran solo di Muzium Nasional Wanita dalam Seni, Pusat Seni Storm King di Mountainville, New York dan Muzium Seni Akron di Ohio.

Booker sangat memerlukan masa kini. Dia kerap bekerja di pelbagai acara sekaligus - satu kejayaan Herculean, memandangkan sukar untuk mendapatkan dan mengangkut tayar, membujuk dan memotong mereka ke reka bentuk yang dikehendaki dan kemudian mendirikan mereka di pelbagai ruang, di dalam dan di luar.

Ia mengambil masa dua minggu dan lapan orang, termasuk Booker, untuk mendirikan Donor Anonim di Renwick. Booker pada masa yang sama mengawasi ansuran kerja yang akan dipamerkan sebagai sebahagian daripada "The 606, " sebuah kawasan rekreasi baru di Chicago yang sama dengan New York's High Line park.

Dia adalah orang pertama yang mengatakan bahawa membuat kepingan itu sangat dikenakan cukai. Latihan Tai Chi setiap hari membantu untuk menjaga keseimbangan fizikal dan mentalnya, katanya. Walaupun tuntutan itu, artis itu tidak memikirkan untuk berhenti, dan mengatakan bahawa selagi dia bernafas, dia akan terus memanipulasi getah.

"Saya sangat menikmati kerja saya dan saya tidak mempunyai rancangan untuk bersara, " kata Booker.

Chakaia Booker adalah salah satu daripada sembilan seniman kontemporari yang dipaparkan dalam pameran "Wonder, " pada pandangan 13 November 2015 hingga 10 Julai 2016, di Galeri Renwick Muzium Smithsonian American Art di Washington, pemasangan Booker DC ditutup pada 8 Mei 2016 .