Seniman kontemporari Fiona Tan telah memperoleh kemasyhuran antarabangsa untuk pemasangan dan fotografi videonya, yang mempunyai pameran solo dan kumpulan diadakan di tempat-tempat terkenal seperti Venice Biennale dan Pusat Pompidou Paris. Tetapi bermula hujung minggu lalu, Galeri Sackler Smithsonian secara rasmi memperkenalkan Tan ke Amerika Syarikat dengan pembukaan "Fiona Tan: Rise and Fall", pameran utama AS yang pertama dalam karya artis itu.
Tema penganjuran pameran itu, yang menampilkan enam video terbaru Tan serta pemilihan gambar dan lukisan, adalah tempat individu dalam dunia yang semakin global, dengan penerokaan memori memainkan peranan dalam penciptaan identiti. Topik ini merupakan topik yang sesuai untuk artis, yang merupakan peleburan, macam-macam, dirinya sendiri, telah dilahirkan di Indonesia untuk seorang ayah Cina-Indonesia dan ibu Australia-Scotland. Dibesarkan di Melbourne, Australia, dia kini tinggal di Amsterdam. Menurut Carol Huh, kurator seni kontemporari di galeri Freer dan Sackler, pameran itu sebahagian besarnya autobiografi.
Rise and Fall (2009), pemasangan video yang ditauliahkan oleh Galeri Seni Vancouver, penganjur pameran perjalanan, melibatkan dua video yang dipaparkan pada skrin bersebelahan 8 kaki kaki-4.5. Video menunjukkan adegan impian seperti seorang wanita yang lebih tua dan seorang wanita muda yang melakukan perkara-perkara sehari-hari - membaca, tidur dan berpakaian. Di dalam naratif itu terdapat klip-klip air yang bergerak, menunjukkan kepada penonton masa perjalanan dan kemungkinan kedua-dua wanita itu adalah orang yang sama.
Satu lagi kerja yang dipamerkan, The Changeling, adalah kompilasi lebih daripada 200 gambar arkib gadis sekolah Jepun, yang ditemui oleh Tan di pasar loak. Di dalam satu galeri yang luas, dua potret kecil bersemuka antara satu sama lain, disandingkan di dinding bertentangan. Satu potret sebenarnya adalah skrin komputer yang ceria yang ditempatkan di dalam bingkai yang terus menyalurkan imej gadis-gadis muda dalam pakaian seragam sekolah mereka. Bingkai yang lain menggambarkan hanya satu daripada gambar. Perubahan wajah yang perlahan diriwayatkan oleh suara yang tidak disembunyi (pelakon Kanada, Martha Burns), membaca naskah yang ditulis oleh Tan, meditasi puitis mengenai perjalanan kecil kehidupan. Potret-potret ini menjadi changeling yang disebut-seorang gadis muda, seorang ibu dan nenek-watak dalam sebuah cerita, seorang gadis muda menyembunyikan buku hariannya di bawah bantalnya, seorang ibu yang pilu terhadap anak perempuannya, dan seorang wanita yang lebih tua menghabiskan masa di dalamnya taman.
"Hormat dan tanggungjawab Ya, ayah dan saya boleh mengajar anda itu, tetapi rasa bersenang-senang, joie de vivre ?" penyampai, menggambarkan ibu, berkata. "Tidak .Ada nampaknya sifat yang tidak dapat ditanamkan. Saya rasa saya gagal dalam tugas saya sebagai seorang ibu, saya tidak dapat menyelamatkan kamu dari kesakitan."
Artis, kata kurator Carol Huh, menggunakan "genre potret dan mencipta akaun fiksyen. Dia tidak tahu apa-apa tentang individu-individu ini." Walau bagaimanapun, kerja itu membentuk sejenis "persembahan kolektif identiti" di mana gadis dalam gambar itu menjadi ibu kepada gadis itu dalam gambar itu dan akhirnya berkembang menjadi nenek.
Bersempena dengan pameran itu, galeri Freer dan Sackler menganjurkan siri ceramah, filem dan persembahan muzik yang diilhamkan oleh Fiona Tan.
Minggu ini :
Fiona Tan dan Venice : Khamis, 30 September, 7 malam, Freer, Meyer Auditorium. Mendengar Saskia Bos, pakar dalam seni kontemporari Eropah dan kurator projek tiga bahagian Tan di Pavilion Belanda pada 2009 Venice Biennale, membincangkan kerja Tan.
Ingat, Ingatkan, dan Menghidupkan: Masa dan Fiona Tan : Sat., 2 Oktober, 2 petang, subkelas Sackler 1. Curator Carol Huh membincangkan bagaimana Fiona Tan menggunakan imej untuk membina kenangan dan menempatkan karya artis dalam konteks seni kontemporari Asia dan budaya.
"Fiona Tan: Rise and Fall" dipamerkan hingga 16 Januari 2011, dengan acara-acara yang dijadualkan di seluruh dunia.
