Artis di Dialog II, yang kedua dalam satu siri yang diadakan di Muzium Seni Afrika Negara yang memaparkan dua artis dari bahagian dunia yang berbeza dan meminta mereka membuat karya dalam perbualan antara satu sama lain, menampilkan artis Afrika Selatan Sandile Zulu dan seniman Brazil Henrique Oliveira.
Pertemuan untuk kali pertama lebih setahun yang lalu, Zulu dan Oliveira, yang bekerja dengan api dan kayu, masing-masing - dua unsur yang kelihatannya berbahaya apabila digunakan bersama-sama dengan cepat mendapat tempat yang sama. "Kesamaan yang kami seolah-olah berkongsi dari segi imaginasi kreatif kami adalah daya tarikan kami terhadap tubuh, biologi, sains, " kata Oliveira, tema yang dicerminkan dalam karya mereka. Mereka terus berhubung melalui e-mel, Skype dan dengan kurator pameran, Karen Milbourne. "Kerja mereka adalah panggilan dan tindak balas, " katanya.
Sandile Zulu, "bekerja dengan tema sejagat dalam perbendaharaan kata minimalis, " karya-karya yang dicipta, termasuk: Kolon Besar (y) Brownprint - sebuah kes histopatologi (2010) , tulang Lama, Diagnosis - kes regenerasi tidak. 1 (2010) yang mencerminkan kesalinghubungan antara tubuh manusia dan masyarakat. Dalam sekeping Diagnosa tulang belakangnya - kes yang tidak dapat dikembalikan semula. 2 (2010), Zulu bereksperimen dengan bahan Oliveira, papan lapis fleksibel, untuk menggambarkan persamaan di antara keduanya. "Oleh kerana tulang belakang adalah tulang belakang individu, persatuan simbolik ini adalah jika seseorang itu mendapat tulang belakang yang sihat, dia stabil atau stabil, " kata Zulu. "Dengan peluasan, masyarakat stabil."
Zulu, yang berusia pada tahun 1990-an, memilih api, unsur yang tidak dapat dikendalikan, yang tidak dapat dikawal, sengaja. "Penggunaan api adalah penting bagi saya kerana keadaan politik di Afrika Selatan, " katanya, merujuk kepada ketidaksamaan yang wujud selama beberapa dekad di bawah apartheid. Berpendapat dengan menjadi salah satu daripada beberapa pelajar seni hitam semasa masa yang meletihkan itu adalah satu proses. "Saya terpaksa mencari bahasa visual tentang pemahaman saya tentang falsafah seni dan amalan, " katanya. "Tindakan pembakaran sebenarnya adalah cadangan revolusioner kepada saya." Zulu kini menggabungkan tiga elemen lain - air, udara dan bumi - dalam karya seninya juga. Penggunaan api beliau membolehkannya "bekerja dengan gaya pemusnahan dalam cara yang kreatif untuk membolehkan penyembuhan."
Henrique Oliveira bermula sebagai pelukis 14 tahun yang lalu dan mula membuat pemasangan pada tahun 2003. Lukisannya Untitled (2005) melambangkan perbendaharaan kata yang diterjemahkannya. Kerja-kerja baru beliau, termasuk lukisan Blue Abyss (2010) dan dua pemasangannya, yang menonjol dari dinding galeri, meneruskan perbualan. Oliveira dilapisi lapisan kayu ( tapetan ) untuk membuat Bololô (2011) dan Xilonoma Chamusquius (2010), di mana dia juga bereksperimen dengan api api Zulu. Oliveira mengagih tekniknya berlapis ke "DJ yang sampel bunyi dan menggabungkannya ke elemen lain."
Oliveira pada mulanya menggunakan papan lapis yang terdapat di jalan raya dan di dumpster kerana ia adalah "ikonik kemiskinan, " seperti yang dialami di Brazil asalnya. Penggunaan kayu dalam seninya merujuk situasi yang ada di pinggiran kota seperti Sao Paulo, yang membuat rumah mereka di mana saja mereka dapat-favelas dan shantytowns- dan dengan bahan apa pun yang mereka dapati. Di tangan Oliveira, kayu, yang pada awalnya tegar dan tidak bersandar, bengkok dan dibentuk menjadi sesuatu yang baru, "seperti Frankenstein, " katanya. "Saya mengambil kepingan yang dibuang dan membuat semula."
Baik Zulu dan Oliveira tidak memberi penjelasan tertentu kepada karya mereka. "Saya tidak akan menentukan makna pada tahap satu hingga satu setiap bahagian, " kata Zulu. Sebaliknya, mereka menjemput penonton untuk membuat sambungan mereka sendiri. "Terbuka kepada banyak cara pemahaman, yang menjadikannya menarik, " kata Oliveira.
"Apa yang kita lihat atau tidak lihat sebagai Afrika atau Brazil bukanlah titik, " kata Milbourne. Mungkin terlibat dalam apa yang dirasmikan oleh pengarah muzium, Dr. Johnnetta B. Cole, " multi-logues, banyak kita bercakap antara satu sama lain, ".
Muzium Seni Afrika menjemput penonton untuk menyertai perbualan melalui twitter, dengan memuat naik soalan kepada artis di YouTube, menggunakan aplikasi pameran mudah alih pertama mereka (dalam bahasa Inggeris dan Portugis) atau dengan menyertai mereka secara langsung di "Afrika Underground, " selepas jam di muzium malam Jumaat ini.
