Orang-orang kita yang suka melihat lukisan untuk keseronokan semata-mata cenderung untuk berfikir banyak mengenai hasil akhir dan sangat sedikit mengenai cara untuk mencapai tujuan itu. Kita lupa bahawa kerja seni adalah kerja.
Kandungan Terkait
- Cerita Di Sebalik Puteri Bilik Peacock
Namun sesiapa yang pernah melawat studio pelukis akan melihat alat-alat perdagangan, dalam susunan regimental atau kekacauan yang mulia: berus, tiub minyak kontemporari, tin cat akrilik, kanvas terbentang siap untuk menjadi bukti-bukti usaha yang menakutkan. Apabila pelukis menjadi terkenal, bukti ini mengambil aura, seolah-olah dilaburkan dengan intipati genius. Jadi, palet yang difikirkan telah dimiliki oleh James McNeill Whistler, tuan ekspatriat Amerika abad ke-19, telah menjadi objek kepentingan khusus para sarjana di Smithsonian Archives of American Art. Menurut kurator Liza Kirwin, palet itu disumbangkan pada tahun 1972 oleh Stephanie Dabo, janda Leon Dabo, pelukis yang mengaku sebagai pelajar Whistler. Puan Dabo, yang meninggal dunia pada tahun 1974, mengatakan bahawa suaminya telah menerima palet dari tuannya sendiri. Termasuk dalam sumbangan itu adalah tiga berus yang dianggap sebagai Whistler, kerana panjang luar biasa mereka. (Pelukis berdiri beberapa kaki dari kanvasnya ketika bekerja.)
Whistler dilahirkan pada tahun 1834 di Lowell, Massachusetts. Sebagai seorang lelaki, dia belajar melukis di Akademi Seni Halus Imperial di St. Petersburg, Rusia, di mana bapa jurutera saudaranya membantu membina sistem kereta api. Dia menghabiskan masa dewasa di London dan Paris.
Gambar potret Whistler meramalkan teknik fotografi. "Art harus bebas dari semua claptrap-harus berdiri sendiri, dan merayu kepada artistik mata atau telinga, tanpa mengelirukan ini dengan emosi yang sepenuhnya asing untuk itu, sebagai pengabdian, kasihan, cinta, patriotisme, dan sebagainya, " dia sekali menulis.
Salah satu pelukis utama Barat yang pertama yang dipengaruhi oleh seniman Jepun seperti Hiroshige, Whistler menggunakan minyak yang dilarutkan, digunakan dengan cepat untuk memberikan lukisannya spontan yang serupa dengan cat air. Realisme muramnya memisahkannya dari Impresionis, dan sepanjang hidupnya, gambar-gambarnya dianggap sudah tua. Tetapi sekarang karya terbaiknya, dan kredo art-for-art's-sake, seolah-olah prefigure Modernism.
Tetapi kembali kepada metodologi. Seperti pelukis lain di zamannya, Whistler adalah seorang ahli sihir palet. Dia menyiapkan warna-warna pada paletnya sebelum memulakan lukisan, dan dikatakan memberi perhatian kepada palet pelajarnya mengenai gambar mereka. Pengkritik seni dan pakar Whistler Avis Berman mengatakan bahawa bahan-bahan artis "sangat sensual-berfikir tindakan mudah melekat berus seseorang ke dalam gob berwarna tebal. Mempunyai palet pelukis terkenal seperti mempunyai baseball Lou Gehrig. "
Terdapat juga banyak yang perlu dipelajari dari palet, kata Margaret MacDonald, pakar Whistler di Universiti Glasgow di Glasgow, seperti "cara pelukis mengurus dan mencampur catnya, cat apa yang digunakannya dan apa minyak biji rami seperti sederhana digunakan. "Palet juga boleh mencadangkan betapa stabilnya cat artis tertentu dan bagaimana ia perlu dipelihara. Profesor seni studio Edwin Ahlstrom dari Montgomery College di Rockville, Maryland, memanggil palet "dokumen bersejarah." Dia berkata mereka "menawarkan pemahaman tentang bagaimana lukisan dilakukan dalam zaman pra-moden."
Untuk mengesahkan asal palet Smithsonian, arkib itu baru-baru ini mengalihkannya kepada Kathryn Morales, seorang juruteknik sains pemeliharaan di Galeri Seni Kebangsaan di Washington, DC Morales mengenal pasti spektrum warna individu-sekitar 20 dalam semua, masing-masing dengan penyusunannya unsur-unsur dan muncul beberapa anomali, termasuk kadmium merah, cat yang tidak dihasilkan secara komersil semasa kehidupan Whistler, dan sangat kecil memimpin putih, yang digunakan oleh artis itu secara meluas. Kirwin mengatakan bahawa terdapat tradisi pada abad ke-19 menyimpan dan melewati palet, jadi kehadiran cat anachronistik tidak menolak pemilikan asal Whistler. Ia juga mungkin bahawa Leon Dabo, yang meninggal pada tahun 1960, membersihkan palet dan menggunakannya sendiri, dengan harapan bahawa sesetengah sihir tuan dapat mereda. Penggunaan Dabo juga akan menjelaskan mengapa burung daun cat tidak disusun sebagai Whistler akan meletakkannya (dan ketika mereka muncul di palet Whistler di Glasgow dan di Tate Gallery di London), dengan putih di tengah-tengah spektrum dan warna yang memancar keluar pada kedua belah pihak.
Ahlstrom bersetuju bahawa Dabo boleh menggunakan palet itu, yang diilhamkan oleh idea seorang tuan yang memilikinya. "Sebagai sekeping, ia sangat elegan, " katanya. "Tetapi dari saat saya melihatnya, ia tidak kelihatan seperti palet Whistler kepada saya."
Adakah ia atau tidak? Mungkin hanya Whistler boleh memberitahu kami, dan dia tidak mengembalikan panggilan saya.
