https://frosthead.com

Untuk Berikan Saksi kepada Penjara Jepun, Satu Diri Sendiri Menendang Sendiri ke Kem WWII

Bagi kebanyakan orang, Isamu Noguchi adalah orang yang mencipta meja kopi pertengahan abad ke-klasik - satu dengan gelas berat dan asas kayu melengkung yang elegan yang merupakan sebahagian daripada koleksi tetap Muzium Seni Moden dan didambakan oleh penagih reka bentuk di seluruh dunia. Noguchi memang ikon reka bentuk dan juga dianggap sebagai salah satu artis paling berpengaruh di Amerika Syarikat. Apa yang kurang dikenali ialah semasa Perang Dunia II, Noguchi secara sukarela membenamkan diri untuk berusaha memperbaiki keadaan untuk rakan-rakan Jepun-nya, walaupun secara peribadi dikecualikan kerana dia tinggal di Pantai Timur.

Februari ini menandakan 75 tahun sejak Presiden Franklin D. Roosevelt menandatangani Perintah Eksekutif 9066, yang memaksa orang-orang etnik Jepun di Pantai Barat ke pusat penempatan semula pedalaman untuk tempoh peperangan. Dua pertiga orang yang dihantar ke kem ini adalah warga Amerika. Mereka diberi hanya beberapa hari untuk menyelesaikan urusan - menutup perniagaan mereka, menjual rumah mereka - dan mengumpulkan barangan peribadi yang mereka boleh bawa.

Ditandatangani hampir dua bulan selepas Pearl Harbor, Perintah Eksekutif 9066 adalah penyakit yang menyakitkan terhadap demokrasi Amerika, lambang zaman gelap xenophobia dan perkauman. Menganggap ancaman terhadap keselamatan negara, hampir 110, 000 orang Jepun-Amerika - termasuk bayi dan kanak-kanak - dipindahkan dari rumah mereka, dikurung oleh dawai berduri dan dijaga di titik senjata di salah satu daripada sepuluh kamp intern di seluruh tujuh negara.

Pada tahun itu, Noguchi, pada masa itu seorang artis terkenal yang telah membina arca Berita ikonik di hadapan 50 Rockefeller Center, kemudian "bangunan Associated Press, " bertemu dengan John Collier, ketua Pejabat Negara Hal Ehwal India, dan akhirnya mengakui dirinya sebagai Pusat Penempatan Semula Poston di Arizona barat daya. (Dengan lebih daripada 18, 000 penduduk, Poston terletak di tempat Simpanan Colorado Tribe Indian di bawah bidang kuasa Collier.) Noguchi berharap dapat memberi sumbangan bermakna kepada nasib orang Jepun-Amerika melalui kekuatan sosial seni dan rekaan - dengan kata-kata sendiri, "dengan sengaja menjadi sebahagian dari kemanusiaan. "Beliau mencadangkan mengajar kerajinan tradisional Jepun, dan mencadangkan reka bentuk untuk beberapa taman, taman-taman dan perkuburan di kem-kem. Lagipun, tiada siapa tahu berapa lama peperangan atau kem itu akan berlarutan.

Pada mulanya, penulis biografer Hayden Herrara dalam Mendengarkan Batu: Seni dan Kehidupan Isamu Noguchi, artis itu "dipenuhi dengan landskap Poston yang luas" dan "menjadi pemimpin untuk masuk ke padang pasir untuk mencari akar kayu besi untuk patung."

Namun begitu minggu-minggu berlanjutan, tujuan sosial yang lebih luas di dalam tahanannya tidak seperti yang dirancang. Bahan seni untuk keramik, tanah liat dan kelas kerja kayu tidak pernah tiba; dia tidak dapat melaksanakan mana-mana ruang awam yang dia cipta. Dan apabila Noguchi memohon untuk pergi (kerana dia telah sukarela untuk masuk), pegawai-pegawai kamp pada mulanya menafikan permintaannya kerana "aktiviti yang mencurigakan."

Minggu ini, bertepatan dengan ulang tahun EO 9066, muzium yang dikhaskan untuk kerjaya Noguchi membuka diri sendiri, meneroka keputusan kompleks artis untuk memasuki Poston, di mana dia tinggal dari Mei hingga November 1942.

"Kami tidak mahu memberi gambaran bahawa cerita Noguchi mewakili pengalaman Jepun-Amerika semasa pengasingan, " kata Dakin Hart, kurator kanan di Muzium Noguchi. Lagipun, dia memilih pengasingannya. Menurut biografi Herrera, tahanan lain tidak merasakan mereka mempunyai persamaan dengannya, seorang artis Manhattan yang terkenal. "Tetapi pengalamannya prisma, " tambah Hart. "Dan sudah tentu, perkara berubah untuk Noguchi apabila dia berada di sana dan dia tidak dapat dengan mudah pergi."

"Noguchi adalah patriot sengit, " kata Hart. "Tetapi patriot manusia pertama, planet dan masyarakat global." Dalam banyak cara, kisahnya sendiri adalah salah satu "Americanness" yang sangat tipikal yang merepresentasikan budaya dan landskap fizikal negara. Dilahirkan di Los Angeles ke ibu Brooklynite dan bapa seorang penyair Jepun, Noguchi menghadiri sekolah menengah dan sekolah menengah di La Porte, Indiana, dan dalam penerangan Hart, "seorang Hoosier sejati, " dalam erti yang kuno menjadi "berdikari dan cenderung kepada kecekapan." Pada masa itu, dia pergi dengan nama "Americanized" Sam "Gilmour (selepas keluarganya). Biografi menggambarkan tahun remaja kelas menengah Noguchi sebagai agak tipikal, lengkap dengan laluan kertas Amerika yang diperlukan. Dengan cara ini, Perang Dunia II, Hart menjelaskan, telah merosakkan emosi kerana ia mengetuk dua bahagian identiti beliau terhadap satu sama lain kerana mereka telah melakukan "perkara yang tidak dapat dipandang yang tidak berperikemanusiaan kepada satu sama lain"

Doorway, Isamu Noguchi, 1964, keluli tahan karat (© Yayasan dan Muzium Yayasan Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble) Ibu dan Anak, Isamu Noguchi, 1944-47, Onyx (© Muzium Yayasan dan Taman Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble) Double Red Mountain, Isamu Noguchi, 1969, travertine merah Parsi pada pain Jepun (© Yayasan Yayasan dan Muzium Taman Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble) Kawasan Taman Rekon dan Poston di Poston, Isamu Noguchi, Arizona, 1942, cetak biru (© Yayasan Yayasan dan Muzium Taman Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble) Tanpa Nama, Isamu Noguchi, 1943, kayu, rentetan (© Yayasan dan Muzium Yayasan Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble) Lily Zietz, Isamu Noguchi, 1941, plaster (© Muzium dan Yayasan Isamu Noguchi, New York / ARS. Gambar oleh Kevin Noble)

Di samping kerja-kerja arca, Self-Interned menyajikan dokumen dari senarai milis dan aktivis yang dikumpulkan Noguchi, menerangkan Hart. "Daripada bahan-bahan bertulis ini, apa yang anda sedari adalah anggapan asas [oleh pihak berkuasa pemerintah] bahawa seseorang warisan Jepun bukan sebahagian dari masyarakat Amerika, " katanya. Ia adalah asumsi terbina dalam kesilapan atau "kesilapan yang merosakkan" yang melanda Noguchi dari 3, 000 batu jauhnya di New York. (Muzium Seni Amerika Smithsonian kini mempamerkan kerjaya Noguchi yang retrospektif.)

Noguchi pastinya Jepun-Amerika yang paling terkenal untuk mencipta seni di bawah keadaan suram ini. Tetapi terdapat lebih banyak lagi kerja yang diselamatkan dari kem-kem tahanan - bukti kekuatan dan ketangkasan seni di masa-masa yang melampaui kesulitan. Sebagai contoh, pameran Muzium Seni Smithsonian America 2011 di galeri Renwick, tamu yang dikendalikan oleh Delphine Hirasuna dan berdasarkan buku beliau, The Art of Gaman, mempamerkan lebih daripada 120 objek-teapots, perabot, mainan, pendants dan alat muzik oleh orang Jepun-Amerika, dari tahun 1942 hingga 1946, dari sisa dan bahan yang mereka dapati di tawanan. Dan pada tahun 2015, The Art of Gaman pergi ke Muzium Holocaust Houston. Hebatnya, orang-orang Yahudi di bawah beberapa syarat sejarah paling tidak manusiawi masih diam-diam melukis dan melukis di ghetto dan di kem-kem tahanan. Musim sejuk yang lalu, Muzium Sejarah Jerman mempamerkan 100 karya seni yang dicipta oleh orang Yahudi di tengah-tengah Holocaust dari pengumpulan Yad Vashem, Pusat Pengingatan Holocaust Dunia di Yerusalem. Kebanyakan ahli sihir membangkitkan dunia alternatif, bukti kekuatan dan semangat yang tidak dapat dibayangkan dalam menghadapi kematian dan penyeksaan.

Semasa di Poston, Noguchi juga membantu menyusun semula kerjanya dengan San Francisco Museum of Art (pendahulu SFMOMA hari ini). Pameran itu dibuka pada bulan Julai 1942, dengan artis masih terkurung di sebuah kamp pengasingan dan San Francisco, seperti yang dijelaskan Hart, dalam genggaman "paranoia perkauman yang meluas yang mengharuskan kekejian seperti penjualan 'perburuan Jap'." Setelah Pearl Harbor, sesetengah muzium dibahaskan sama ada meneruskan pameran itu. Mungkin yang paling bergerak, dalam surat kepada dewan pemegang amanah muzium, pengarah muzium Grace McCann Morley menulis, "Campuran kebudayaan dan perkauman yang dipersonifikasikan oleh Noguchi adalah antitesis semulajadi dari semua penyewa paksi kekuasaan."

"Ketibaan baru terus masuk, " tulis Noguchi dalam esei Poston yang tidak diterbitkan. "Daripada bus yang memusnahkan menemui lelaki, wanita, kanak-kanak, orang yang kuat, yang sakit, orang kaya, golongan miskin ... Mereka cap jari, mengisytiharkan kesetiaan mereka, masuk dalam Kor Relasi Kerja Kor ... dan diperkenalkan ke rumah baru mereka, 20 x 25 kaki gulung kertas tar, di mana mereka mesti hidup selama tempoh lima hingga satu bilik. "

Pada abad ke-21, seni sering dianggap sebagai tambahan atau tambahan-produk sampingan keselesaan dan keselamatan masyarakat. Dan dengan demikian, objek seni kehilangan akibat yang sah. Lukisan menjadi gambar cantik; patung hanyalah hiasan atau hiasan. Tetapi Self-Interned mengingatkan penonton bahawa seni adalah tentang kelangsungan hidup. Artis sentiasa mencipta, walaupun peraturan masyarakat sivil digantung dan perkara-perkara yang runtuh di sekeliling mereka (mungkin, hanya lebih banyak lagi). Mereka melakukannya untuk memberi kesaksian, seperti yang diuraikan oleh arkivis Holocaust, dan memberi harapan dan bangsanya kepada masyarakat dengan kreativiti dan keindahan estetik, tidak kira betapa kerajaan atau jiran mereka telah mengkhianati mereka. Sepuluh dekad kemudian, patung-patung seperti Noguchi dari zaman ini terutama menunjukkan kepada kita benang-benang umum manusia, yang menunjukkan sejarah tidak dapat dielakkan dari kenangan kolektif kita.

Pada akhirnya, ini adalah kuasa Self-Interned. Ia berjaya sebagai pameran seni bercita-cita tinggi dan kisah berhati-hati di tengah-tengah perbincangan moden tentang pendaftar pendatang Islam. Mungkin selalu ada kebencian dan ketakutan 'yang lain', tetapi juga akan ada artis yang mampu menciptakan keindahan-untuk mengangkat kita dari persekitaran kita dan mengingatkan kita akan kesamaan kita - ketika kita memerlukannya.

Untuk Berikan Saksi kepada Penjara Jepun, Satu Diri Sendiri Menendang Sendiri ke Kem WWII